The 71st Golden Globe Awards (2014)

Итак, все что пока известно на сей момент, это время "The 71st Golden Globe Awards (2014)" состоится 12 января в 8 вечера по ET-времени или же в 5 вечера по PST-времени.
Все что будет известно далее - будем кидать сюда.
На всякий случай, кому интересно список номинантов и номинаций можно поглядеть вот тут Golden Globe Awards official website
Покачто единственно работающий ливстрим Golden Globe Awards 2014
Как и ожидалось, мы избежали красной дорожки и не только...мы вообще очень скромно в этом годе)
HQ71st Annual Golden Globe Awards
*кликабельно

немного гифок:

Источники: brynndowney, sexydowney, sexydowney_1, sexydowney_2

(c) Robert Downey Jr. presenting Best Actress in a Musical or Comedy
Бэкстейджа:

Golden Globes Backstage Portraits | Robert Downey Jr and Amy Adams
Источник: cylove318,robertdeniro

*А вот и неуловимый Крис)

Огромное спасибо бесценным chrishemsworth.gallery.ru

@темы: Robert Downey Jr, Chris Hemsworth, Thor ~Brandy~ Odinson diary, "Downey Jr. Chronicles" История одного Роберто..., Новости

---

ТОП-15 ПРОКЛЯТЫХ ФИЛЬМОВ ВСЕХ ВРЕМЕН!

На сайте по своим любимым ужастикам надыбал более разверную статью на тему сноски выше...
Поехали?
Отсчет начинаем с последнего места.

15 место: Волшебник страны Оз (The Wizard of Oz, 1939)

Исполнители ролей "Волшебника страны Оз" рисковали не только здоровьем, но и жизнью. Так, актриса Маргарет Хэмилтон (Margaret Hamilton), игравшая роль Ведьмы с Запада, получила тяжелые ожоги во время съемок одного из эпизодов из-за сработавшего не вовремя пиротехнического устройства. После возвращения из больницы она наотрез отказалась сниматься в сцене, в которой ей предстояло "лететь" на метле в клубах дыма. Заменившая ее на время актриса Бетти Данко (Betty Danko) также была травмирована.
"Проклятье" распространилось и на режиссеров проекта. Изначально предполагалось, что постановкой будет заведовать Норман Таурог (Norman Taurog). Но он сумел провести лишь тестовые съемки и был без объяснения причин заменен на Ричарда Торпа (Richard Thorpe), успевшего снять сцену встречи Дороти и Страшилы. После инцидента с Эбсеном Торп был отправлен в отставку, а режиссерское кресло занял Джордж Кьюкор (George Cukor). Ему удалось полностью изменить имидж Дороти и стать участником последней рокировки, в результате которой он был заменен на Виктора Флеминга (Victor Fleming).
Примечательно, что Кьюкор, вероятно, унес часть "проклятья" с собой, так как, покинув площадку "Волшебника страны Оз", он отправился снимать "Унесенных ветром" - только для того, чтобы в середине процесса вновь уступить режиссерское место... тому же Виктору Флемингу.
Особенно не везло исполнительницам роли Злой западной ведьмы в театральных постановках.

14 место: Заключенный / Мери Навсегда (Mery per sempre, 1991)

Сатанинские силы действуют и за пределами Голливуда. Ужасные последствия и у итальянской киноленты «Навсегда Мэри» (1991). Микеле Плачидо, известный у нас по сериалу «Спрут», играл воспитателя колонии. Его подопечные - молодые сицилийские преступники. На съемках фильма погибло четверо актеров!
Первым разбился на мотоцикле Стефано Консильо. Он тоже баловался наркотиками и сел за руль под «кайфом». После кражи в супермаркете и бегства был убит полицейскими Джорджио Стефано. Пьяный Марко Кризафулли утонул в море, а Роберто Мариано погиб в авиакатастрофе. Сбит машиной был Джанни Фавилла, сыгравший роль директора колонии.

13 место: «Свободный ветер»

Заранее извиняюсь за картинку, так как ничего кроме этих фактов о фильме найти не смог.
«Свободный ветер» студии Бабельберг в Потсдаме. Раньше эта студия в ГДР называлась «ДЭФА». И снова весьма печальный сюжет о детях, пострадавших от Чернобыльской катастрофы, которых лечат немецкие специалисты в Белоруссии. Отец одной из девочек, сыгравший в этой ленте, уже в тюрьме, ее подруга - второй месяц в больнице - что-то с кровью. Мальчик, исполнявший роль одного из больных - доселе абсолютно здоровый - проходит курс лечения...

12 место: Квант милосердия (Quantum of Solace, 2008)

В ходе съемок фильма "Квант милосердия", новой серии приключений Джеймса Бонда, произошло столько инцидентов, что актеры и съемочная группа начали поговаривать, будто над картиной витает проклятие. Все началось 18 апреля нынешнего года, когда автомобиль Aston Martin DBS ушел на дно озера Гарда - каскадер, доставлявший машину к месту съемок, потерял управление и вылетел с дороги. Неделю спустя другой каскадер получил серьезные ранения - его машина попала в аварию во время съемок сцены погони. Вскоре после этого разбился еще один автомобиль.
Пострадал и сам Бонд - Дэниел Крейг. Несколько дней назад его поспешили доставить в больницу, когда актеру отрезало кончик пальца. В ходе другого инцидента Крейг порезал лицо, в связи с чем понадобилось наложить восемь швов. После одного из падений опасались, что исполнитель главной роли сломал ребра.
Но это еще не все. В результате пожара в павильонах Pinewood Studios были повреждены декорации к фильму. А в Австрии на техника, работавшего над фильмом, напала с ножом жена. Мэр одного из городов Панамы Карлос Лопес был арестован за то, что въехал на машине на съемочную площадку, пытаясь помешать работе.
Но несмотря на все происходящее, пока рано говорить, что "Квант милосердия" проклят: все инциденты были связаны либо с мощным оборудованием, либо произошли во время съемок опасных сцен. Главное проклятие фильма - это скорее название, которое невозможно запомнить.

11 место: СТАЛКЕР, 1979

Съемки этой философско-фантастической классики Андрея Тарковского были сопряжены с множеством трудностей. В картине загадочные и необъяснимые события происходят в Зоне. Но таинственное проникло и в реальность. Фильм пришлось снимать дважды: первая версия оказалась "утеряна", поскольку не удалось проявить экспериментальную пленку "Кодак". Но слухи о проклятии пошли лишь спустя годы, когда многие из работавших над фильмом людей преждевременно погибли. Часть съемок проходила возле гидроэлектростанции на реке Пилитэ, рядом с химическим заводом, который сбрасывал в реку ядовитые жидкости. В одном из кадров даже видно, как по реке плывут отходы. Сыгравший главную роль Анатолий Солоницын, ассистент режиссера Лариса Тарковская и сам Тарковский умерли от рака горла.

10 место: Звонок 2 (The Ring Two, 2005)

В ходе съемок американской версии этого японского фильма ужасов создателям пришлось вызвать синтоистского мастера, чтобы тот провел церемонию очищения. Жизнь начала копировать сюжет фильма.
А точнее, во время съемок картины произошло несколько странных инцидентов. В седьмой съемочный день офис кинокомпании, производящей ленту, оказался затопленным из-за того, что прорвало водопроводную трубу. А как известно, вода занимает в сюжете ленты немаловажное место. Вскоре после этого затопило фургон с гримом.
После этого происшествия режиссер японских «Звонков» и второй серии американского «Звонка» Хидео Наката попросил провести у себя на родине специальную церемонию по изгнанию злых духов. Однако на этом беды не закончились. Во время съемок на натуре пришлось срочно эвакуировать бутафоров, так как на фургон с реквизитом сел огромный пчелиный рой. После этого пчелы исчезли столь же внезапно, как и появились. Кроме того, на кухне в офисе производственной кинокомпании без видимых причин разлился большой контейнер с водой, которая затопила ту же комнату, залитую за несколько недель до этого.
В сюжете участвуют одержимые животные, и потому особенно страшным оказалось нападение пчел на фургон с реквизитом и нападение на съемочную группу оленя. Однажды утром костюмерша, выйдя с парковочной стоянки, находящейся на территории студии Universal (там проходили павильонные съемки), увидела оленя, бегущего к ней по асфальту. И хотя олени — обычное явление в этих местах, совпадение этого эпизода с событиями в фильме, где есть сцена с оленями, нападающими на человека, выглядело зловещим.
Режиссер Хидео Наката, который снимал и японский оригинал, привык к странностям при съемках "Звонка". Когда в 1998 году он снимал японскую версию второй части, микрофон у поверхности моря, как казалось, записал призрачные голоса.

9 место: Омен (The Omen, 1976)

В документальном фильме 2005 года "Проклятие Омена" утверждается, что сверхъестественные силы пытались в 1976 году помешать выходу первой серии фильма по христианским пророчествам об Армагеддоне.
В первый день съемок в результате дорожной аварии ранения получили главные представители группы. Затем в самолеты с автором сценария Дэвидом Селтцером и актером Грегори Пеком попали молнии. Продюсер картины Харви Бернхард, находясь в Риме, лишь чудом избежал удара мол нии. Однажды группа должна была лететь частным самолетом, но в последнюю минуту отменили заказ, а самолет разбился. Все находившиеся на борту люди погибли - самолет рухнул на автомобиль с женой и ребенком пилота. Двое львов напали на снимавшегося в фильме смотрителя в сафари-парке и убили его, а в отеле, где жил режиссер Ричард Доннер, произошел взрыв. Ротвейлеры, использованные в ходе съемок, пытались загрызть своих дрессировщиков.
Интересные Факты:
- Первые показы картины состоялись 6 июня 1976 года, знаменуя тем самым число Антихриста — 666.
- Для того, чтобы заставить стаю бабуинов атаковать автомобиль, сотрудник Виндсорского зоопарка был помещен на заднее сидение машины вместе с вожаком стаи. Обезьяны натурально сходили с ума, вызвав неподдельные эмоции исполнительницы главной женской роли Ли Ремик.
- После того, как рабочее название фильма сменилось с «Антихриста» на «Родимое пятно» (The Birthmark), членов съемочной команды начали преследовать неприятности.
- Сразу после выхода картины в североамериканский прокат спрос на ротвейлеров резко увеличился.

8 место: Трилогия "Матрица" (The Matrix, 1999-2003)

Смерть двух актрис - Глории Фостер, которая сыграла Оракула в 1-й серии, а также 22-летней бывшей певицы Аалии, которая снялась лишь в паре сцен, а затем погибла в авиакатастрофе на Багамах - соединилась со слухами о том, что изначально братья Вачовски хотели пригласить на роль Нео - Брендана Ли. В связи с этим стали говорить о проклятии "Матрицы". Возможно, оно и правда существует: миллионы людей во всем мире прокляли время, потраченное на просмотр отвратительных 2-й и 3-й серии.
Интересные Факты о Киану Ривзе:
- Судьба этого человека до сих пор остается загадкой, такое чувство что его преследует нечто плохое, в одном из интервью он даже смеялся на счет того что это он принес Матрице - звание проклятого фильма. Но,обо всем по порядку.
- Он родился в проблемной семье: его отца арестовали за продажу наркотиков, когда Киану было 12 лет, а его мать была стриптизершей…
- Его лучший друг Ривер Феникс умер от передозировки наркотиками. В то же время отца Киану арестовали за продажу наркотиков.
- Девушка, которую звали Дженнифер Сайм, была ассистенткой режиссера Дэвида Линча, однако голливудский блеск и слава были ей совершенно неинтересны, что и привлекло Киану больше всего. Когда Дженнифер сообщила возлюбленному о своей беременности, он необыкновенно обрадовался этой новости и предложил подруге стать его женой.
- Свадьба должна была состояться через неделю после появления на свет дочери, которой уже придумали имя – Ава Арчер Сайм-Ривз. Однако линия судьбы распорядилась иначе: незадолго до родов девочка погибла в утробе матери. Врачи пытались искусственно стимулировать роды, однако спасти малышку так и не удалось. Чтобы спастись от депрессии из-за гибели дочери, Киану полностью сосредоточился на работе. А вот Дженнифер выбрала другой способ – алкоголь и наркотики. Актер долгое время пытался образумить ее, однако это ему так и не удалось: через некоторое время девушка погибла, разбившись на машине. После вскрытия в ее крови обнаружили огромную дозу кокаина.
- Тем не менее, на этом несчастья Каину не закончились, и линия судьбы вскоре преподнесла ему новый неприятный сюрприз: оказалось, что его любимая сестра Ким больна неизлечимой болезнью – лейкемией. К сожалению, девушку не смогло спасти ни дорогостоящее лечение в лучших клиниках, ни забота брата. Это событие окончательно подкосило звезду, и после этого у него начались серьезные проблемы с алкоголем. Он сильно поправился, перестал включать телевизор и отвечать на телефонные звонки – все, чтобы не думать о своих бедах.

7 место: Ворон (The Crow, 1994)

Вот тут я немного разгуляюсь и хочу поделиться с Вами днем до гибели Брэндона Ли.
И так "Ворон, за день до ..."
Он мечтал сыграть Гамлета. Планка актерского мастерства всегда была поднята для него на высоту, о которой многие и не помышляют. Но его ожидала незавидная участь детей «звезд»: ему предстояло либо сразу сдаться, либо всю жизнь доказывать, что он сам – без родительского имени – способен на эту высоту подняться. Его отцом был Великий Брюс Ли. Брэндон Ли не успел померятся с отцом талантом и славой: с ним его уравняла лишь смерть, достойная Актера,— на съемочной площадке.
Незадолго до начала съемок фильма «Ворон» один из друзей Брэндона, исполнителя главной роли, спросил его:
«Послушай, этот сценарий предполагает массу рискованных трюков. Ты уверен, что съемки будут безопасными?»
«Все будет в порядке. У постановщиков все давным-давно отработано. Ничего не может произойти»
Ответил ему 28-летиий актер.
В последнюю, в своей жизни ночь Брэндон Ли решил немного поразмяться в оздоровительном клубе Вилмингтона перед поездкой на студию Каролко. Ли выглядел усталым — сказалось постоянное физическое напряжение от трехмесячной работы над фильмом.
Почти все съемки проходили ночью, к тому же Брэндон частенько должен был сниматься раздетым и босиком при холодной погоде. По сценарию, большую часть времени шел дождь и когда небеса иссякли, на дрожащих актеров при помощи технических средств низвергались потоки воды. В довершение всего на киногруппу постоянно сыпались напасти: то один из рабочих чуть было не погиб от удара электротока, то во время съемок вдруг разразился страшный ураган, повредивший дорогостоящее оборудование. Проработав на износ всю ночь, Брэндон в 9 утра замертво валился в кровать, потом в 4 дня — подъем и снова долгая, изнурительная работа. И так шесть дней в неделю. А на седьмой он пил. Небольшие тренировки, всего по полчаса в день кое-как позволяли ему поддерживать форму. Картину «Ворон» снимал режиссер Алекс Пройас. В основу сценария легла одноименная книга комиксов Джеймса 0'Бара, исполненная мрачной поэтики пост панковского воображения. Герой книги прибыл из небытия, чтобы отомстить за свою смерть и убийство своей подруги. Сюжет родился в голове автора через 10 лет после того, как в автокатастрофе погибла его возлюбленная. Потом еще восемь лет книга пролежала в столе, пока не нашла своего издателя. Когда же наконец она появилась в магазинах, сразу стала бестселлером.
Владелец оздоровительного клуба Льюис Дэвис вышел навстречу Брэндону:
-Ты плохо выглядишь. Как твои дела?
-Прекрасно.
-Я думал, ты уже уехал.
-Нет, я уезжаю 8 апреля.
Ли и Дэвис немного поболтали, в основном о предстоящей свадьбе Брэндона с киноредактором Элизой Хаттон. Их свадьба должна была состояться 17 апреля в Мехико сразу окончания съемок «Ворона». Впереди у актера были светлые спокойные дни — с молодой женой, без этого надоевшего бесконечного дождя, холода и утомительной работы, без опротивевшего грима: почти на всем протяжении съемок он должен был «носить» черно- белую маску смерти. А в тот день предстояло снять еще одну сцену, где герой Брэндона погибает от руки злодея Фанбоу.
Закончив тренировку, Ли поехал на студию. А через 24 часа его не стало.
Камеры были направлены на Брэндона Ли. Актер Майкл Масси, исполнявший роль Фанбоу, должен был выстрелить в него из револьвера 44-го калибра с 5 метров. Ли держал небольшое взрывное устройство, которое он должен был привести в действие для имитации звука и выстрела. В общем-то эта сцена не отличалась особой технической сложностью по сравнению со многими предыдущими где производилось до 50 выстрелов за дубль. Специалист по спецэффектам Джонс, имеющий многолетний опыт работы в этой области, помощники режиссера и другие члены киногруппы стояли на съемочной площадке, наблюдая и давая советы. Толпа зрителей из 75—100 человек тоже ждала начала съемок.
Мотор...
Масси выстрелил, взрывное устройство сработало. Ли упал, сцена была снята. Брэндону пора было подняться, но он лежал. На площадке заволновались. Поняли — что-то случилось. Кто-то бросился к телефону. Вызвали «скорую». Доктора обнаружили рану размером с серебряный доллар, немедленно отвезли Брэндона в больницу. Там несколько часов актер боролся со смертью. Хирург Макмарри лихорадочно пытался остановить кровотечение, но после долгой пятичасовой операции было лишь небольшое улучшение ситуации. Макмарри сказал небольшой группе людей со съемочной площадки, которые доставили Брэндона в госпиталь и ждали окончания операции:
«Была слишком сильная потеря крови. Кровь не свертывалась. Она сочилась отовсюду».
Пуля попала в живот и прошла по траектории, разорвав крупную артерию, причинив огромный ущерб различным внутренним органам и застряла в позвоночнике. Узнав о трагедии, срочно прилетела его невеста. Брэндон словно ждал ее. Он умер, когда она появилась...
Его уверенность в собственной безопасности оказалась трагически опровергнутой.
Брэндон Ли был признан мертвым в 13 часов 03 минуты 31 марта 1993 года (через 12 с половиной часов после трагического инциндента) в «Нью Хановер Регионал Медикал Центр». Причина смерти была указана как огнестрельное ранение в живот.
Согласно официальному медицинскому заключению, причиной смерти послужило непрекращающееся внутреннее кровоизлияние.
Другие указывали на сходство смерти Брэндона и сценой из фильма его отца «Игра смерти», где герой Брюса Ли, снимая фильм внутри фильма, и падает, пораженный настоящей пулей, выпущенной из массовки.
Спустя 20 лет история повторилась, ситуации оказались трагически похожи. Смерть сына при похожих обстоятельствах не могла не вызвать шока во всем кинематографическом мире.
Расследование было проведено с чрезвычайной тщательностью. Изучив все обстоятельства дела и проанализировав кинопленку, на которой все документально зафиксировано, разобрав злосчастный револьвер буквально «на молекулы», следствие доложило детали происшедшего. Оказалось, что при подготовке револьвера к работе не были приняты все меры предосторожности. На съемках Фильма «Ворон» должны были использоваться 2 типа холостых патронов, и после предыдущего выстрела холостым патроном первого типа*, пуля застряла в стволе пистолета. А когда снималась сцена с убийством Брэндона, был произведен выстрел холостым патроном второго типа**. Заряд этого типа очень сильный, поэтому пулю, застрявшую в стволе, вышибло наружу со страшной силой. Получился выстрел не слабее боевого.
И хотя судейский вердикт безапелляционно гласил:
"чистая случайность!!!"
у многих все-таки возникают недоуменные вопросы. Почему, например, Брэндону не был выдан пуленепробиваемый жилет? Если по сценарию в актера должны стрелять с расстояния в 20 футов и меньше, он должен его получить. Почему все-таки пуля попала в Ли, хотя все советовали «злодею» целиться не в актера, а в сторону?
Почему на площадке, где опасность для Брэндона удваивалась еще и в связи со взрывным устройством, во время съемок не присутствовал специалист по оружию, в обязанности которого входило его как следует проверить?
Цепь случайностей – но, может, запланированных?
После гибели Брэндона продюсеры Роузен и Прессман приняли решение все-таки завершить фильм. Фильм доделали с помощью компьютера. В 1994 году он все-таки вышел на экраны, и первыми строками были: "Посвящается Брэндону и Элизе"...
*Первый вид патронов – это когда из патрона удаляется пуля, высыпается порох, после чего пуля вставляется обратно.
**Второй тип холостых патронов изготавливается как и первый , но после удаления пули в гильзе оставляют часть пороха, после чего в гильзу забивают пыжи, специальные картонные кружочки размером с гильзу. Этот тип холостых патронов дает при выстреле яркую вспышку и громкий звук.

6 место: Ребенок Розмари (Rosemary's Baby, 1968)

В шестидесятые фильмы Романа Полански были известны тем, что в них фигурировали таинственные силы. Однако эта история о беременной женщине, ребенка которой хотят принести в жертву дьяволу, вернулась к самому режиссеру в августе 1969 года - тогда Чарльз Мэнсон убил беременную жену Полански Шэрон Тейт. Начиная с фильма "Отвращение" (1965 год) наблюдаются необъяснимые параллели между творчестве Полански и жизнью Мэнсона.
За эти годы и у режиссера, и у убийцы развивался интерес к оккультизму.
Проклятие затронуло и смерть Джона Леннона - Мэнсон и его последователи называли свои убийства "Helter Skelter" по одноименной песне Beatles, а Леннон погиб возле жилого дома "Дакота" в Нью-Йорке, где снимался "Ребенок Розмари".
Интересные Факты:
- Поначалу постановка картины была предложена Альфреду Хичкоку.
- Шэрон Тэйт снялась в сцене вечеринки, которую Розмари устроила для своих друзей.
- Некоторое время на роль Гая рассматривалась кандидатура Джека Николсона.
- В одной из сцен Миа Фэрроу действительно ела в кадре сырую печень.

5 место: Супермен (Superman, 1951-....)

Проклятие "Супермена" обычно настигает актеров, которые играют положительных героев - исполните одну из этих ролей, и велика вероятность, что ваша карьера зайдет в тупик или же вам крупно не повезет.
Самыми известными жертвами проклятия стали Джордж Ривз и Кристофер Рив. Джордж Ривз играл Супермена в 1950-е годы. В 1959 году, за восемь дней до назначенной свадьбы, его нашли мертвым с огнестрельным ранением - эта загадочная гибель стала основой для сюжета вышедшего в прошлом году фильма "Голливудлэнд" с Беном Аффлеком.
Кристофера Рива парализовало в 1995 году, когда он упал с лошади. В 2004 году он умер от сердечного приступа.
Марго Киддер (Лоис Лейн) сейчас страдает от биполярного расстройства.
Марлон Брандо сыграл отца Супермена, после чего серия трагедий погубила его личную жизнь - в частности, попал в тюрьму, а затем умер его сын Кристиан.
Ричарду Прайору ("Супермен 3") поставили диагноз "рассеянный склероз".
Карьера актеров Кирка Аллена и Дина Кейна, игравших Супермена, после этого пошла под откос. Полагают, что сериал прокляли Джерри Сигел и Джо Шустер, недовольные небольшой суммой, которую им выплатили как авторам персонажа.

4 место: Мастер и Маргарита

Первым в 1971 году «замахнулся» на мистическое произведение Булгакова - Анджей Вайда, выпустив фильм «Пилат и другие». В 1972 году был снят итало-югославский фильм «Мастер и Маргарита» режиссёра Александра Петровича. В 1988 году Мачек Войтышко создал многосерийный телефильм. У наших же режиссёров всё никак не получалось подступиться к «Мастеру» хотя вроде к 2013 году они все же созрели. К 1991 году оригинальнейший сценарий по роману написал, ища деньги на проект, Элем Климов (в соавторстве с Германом Климовым). Уже газеты писали о будущей картине.
Режиссёр Владимир Наумов тоже хотел экранизировать роман. Но, как вспоминает Наумов, в дело вмешалось провидение.
Наумов был знаком с вдовой писателя Еленой Сергеевной Булгаковой ещё со времён работы над «Бегом». Она работала на съёмках литературным консультантом. Когда Климов взялся за роман, Елены Сергеевны уже не было в живых. Но… Однажды ночью в квартире Наумова раздался звонок. Режиссёр подошёл к двери и посмотрел в глазок.
«Смотрю: Елена Сергеевна в шубе».
Режиссёр открыл дверь, пригласил гостью зайти. Она только сказала:
«Я на минутку - Михаил Афанасьевич ждёт внизу. Хотела вам сообщить, Володя, что фильма не будет».
Наумов так и не понял, сон это был или явь. И картина Климова так и не была снята.
Больше всего загадок связано со снятым в 1994 году фильмом Юрия Кары. На проект было потрачено около 15 млн. долл. Но до экранов она так и не дошла. Сам режиссёр вспоминал, что во время съёмок возникало столько препятствий, словно роман сопротивлялся изо всех сил.
«Мы сделали в начале осени в Судаке дорогостоящие декорации древнего Иерусалима. Но как только собрались приступить к съёмкам, выпал снег. Съёмки пришлось отменить, а декорации - переделывать».
Когда фильм всё-таки был снят, у режиссёра с продюсером разгорелся конфликт, который закончился судебным разбирательством. Затем плёнка с фильмом пропала, а человек, которому передавали её на хранение, внезапно умер.
Владимир Бортко же, приступая к работе над многосерийным телефильмом по роману Булгакова, на съёмочной площадке запретил все разговоры о мистике. Хотя и признался, что повстречал как-то на Патриарших странного господина, который мимоходом бросил:
«Ничего-то у вас не получится».
Видимо, так решил и Олег Янковский, который сначала думал, думал… а потом все-таки отказался от роли Воланда:
«Я считаю, что Господа Бога и дьявола играть нельзя».
Дмитрий Нагиев, которому досталась роль Иуды, перед каждым дублем совершал крестное знамение:
«Я к этому очень серьёзно отношусь, для меня всё это очень искренне».
Анна Ковальчук (Маргарита) тоже старалась о мистике не вспоминать:
«Я думала о том, что я актриса, а всё остальное - выдумки. Но иногда природа всё же мешала. Мы снимали сцену шабаша ночью, на улице. Я обнажённая совершенно. А как раз в это время были самые комары. Меня всю обкусали!»
И еще немного странных и мистических случаев, связанных с "Мастером и Маргаритой".
После окончания съемок при более чем загадочных обстоятельствах скончался исполнитель роли Иешуа. В то же время был снят югославско-итальянский фильм по мотивам романа. Но картину запретили, а режиссер был изгнан из страны и умер в нищете.
В середине 90-х годов был поставлен спектакль «Мастер и Маргарита» в московском «Театре на Юго-Западе». Актер Виктор Авилов играл роль Воланда, испытывал от этого дискомфорт и, чтобы обезопасить себя от действия нечистых сил, надевал нательные кресты и медальоны. Но именно после этого спектакля обнаружилось, что он болен раком.
Актер Дмитрий Дюжев считает этот роман своим злым роком. Когда он учился в ГИТИСе, то снимал квартиру на Патриарших прудах. На последнем курсе он репетировал роль в дипломном спектакле «Мастер и Маргарита». И именно в это время у него умерла младшая сестра. Спустя несколько лет он начал работать в театре и опять получил роль в «Мастере». Вскоре у него умер отец, а затем и мать.
Интересно, что при съемках фильма «Мастер и Маргарита» Владимира Бортко особой чертовщины не происходило. Но в прессе никто не связал смерть Кирилла Лаврова (Пилата) и Александра Абдулова (Коровьева) с участием в этом фильме.
Подведем итоги:
К числу жертв этого самого проклятия относят:
Станислав Ландграф (критик Латунский). Умер в 2006 году от сердечного приступа в возрасте 67 лет.
Михаил Ульянов(Понтий Пилат). Скончался от рака в марте 2007 года на 80-м году жизни.
Кирилл Лавров(Понтий Пилат). У него тоже был рак, умер в 2007 году в возрасте 81 года.
Валерий Золотухин (Босой). Летом 2007 года повесился его 27-летний сын Сергей.
Александр Абдулов (Коровьев). Ему было 54 года, умер в январе 2008 года.
Владислав Галкин (поэт Иван Бездомный), умер в возрасте 38 лет. Обстоятельства, думаю, известны всем.
Михаил Козаков. В 2005 году выпустил моноспектакль «Евангелие от Мастера». «Проклятие» настигло его в 2011 году в возрасте 76 лет.
Анна Самохина в 2004 году сыграла Маргариту в театральной постановке. Умерла в возрасте 47 лет от рака желудка в 2010 году.
У сыгравшего в 1994 году роль Воланда Валентина Гафта в 2002 году повесилась дочь от первого брака. В 2005 году актер сыграл первосвященника Каифу и «Человека во френче».
А сыгравшего в 1994 году Коровьева Александра Филиппенко мистическая сила покарала аж в 2011- у актера развился стеноз — сужение сосудов сердца. Пришлось делать операцию по расширению стенок сосудов специальными металлическими каркасами. Отметим, что в 2005 году он сыграл роль Азазелло.
Проблемы с сердцем настигли и блестяще сыгравшего роль Берлиоза Александра Адабашьяна. 63-тилетний актер попал в реанимацию и несколько месяцев провел в больницах.
Андрей Толубеев (Алоизий Могарыч) умер в 2008 году на 64-м году жизни.
Виктор Авилов умер в 2004 году от рака. По версии булгакомистиков из-за своей роли Воланда в спектакле 1993 года.
Евгений Весник, умерший в 2009 году на 87(!!!) году жизни, тоже по мнению сторонников теории проклятия данного произведения, пострадал из-за того, что за 15 лет до смерти сыграл роль психиатра в постановке Юрия Кары.
К жертвам «Мастера и Маргариты» охочий до сенсаций пишущий люд отнес и прекрасно здравствующую Анастасию Вертинскую, сыгравшую в 1994 году роль Маргариты. По версии любителей потустороннего, именно из-за этой роли во второй половине 90-х актриса и перестала сниматься.
Это наиболее упоминаемый список якобы пострадавших от таинственного проклятия. Но список постоянно пополняется. Произошло у Олега Басилашвили кровоизлияние связок - виновата когда-то сыгранная роль Воланда! У актрисы Анны Ковальчук развод с мужем- журналисты тут же находят причину — все из-за роли Маргариты! Декорация упала в театре — это из-за того, что когда-то она использовалась в постановке Булгакова!
Перечислять все эти журналистские маразмы можно долго. На хорошо обработанные мозги обывателя всяческими бьющимися экстрасенсами, феноменами, магическими телевикторинами все эти факты действуют просто убойно. Он свято верит, что действительно, что-то потусторонее как бы противится, мешает постановкам, экранизации. Видеть мистику в том, что за почти два десятка лет ушли из жизни несколько человек, большинство из которых были в весьма почтенном возрасте и снимались, будучи уже неизлечимо больны — значит полностью отключить критическое мышление.
Верящим в потусторонние проблемы данного романа советую просмотреть актерский состав двух знаменитых экранизаций — ныне прекрасно здравствующих режиссеров Юрия Кары (1994) и Владимира Бортко (2005). В этих съемках снимались десятки актеров, у которых сейчас все хорошо. В театральных постановках по всей стране так же были заняты сотни актеров.
У миллионов людей проблемы с сердцем, миллионы онкологических больных. Если же среди них оказывается знаменитый актер, сразу начинаются поиски мистики. Что он сыграл, что хотел сыграть. Почему то когда Арнольд Шварценнегер делает себе операцию по шунтированию сосудов никто не выдвигает версию, что это из-за того, что полтора десятка лет назад он сыграл в «Терминаторе». У нас же Александр Филлипенко делает себе подобную операцию и вал статей и теле сюжетов наперебой впечатывают в доверчивые мозги сограждан связь между состоянием сосудов шестидесяти шестилетнего актера и сыгранной в начале девяностых ролью в «Мастере и Маргарите».
Отмечу, что зарубежные кинематографисты никаких проблем с экранизацией булгаковского романа не испытывали и о никаком проклятии понятия не имеют. Можно спорить о различных художественных моментах этих экранизации но главное, что большинство актеров и режиссеров, композиторов, живы-здоровы.

3 место: Ужас Амитивилля (The Amityville Horror, 1979)

Поучительна история снятого в 1979 году фильма «Ужас Амитивилля». Фильм был снят о книге писательницы Джей Энсон. Речь в ней шла о странном доме, куда вселилась нечистая сила: со стен его текла грязь, жильцы его левитировали (повисали в воздухе). Передав подруге несколько разделов книги в рукописи, писательница как бы подписала той смертный приговор: та сгорела от пожара в своем доме вместе с детьми. Но «чертова» рукопись уцелела. Когда издатель вез в рекламное агентство экземпляр новой книги, его автомобиль внезапно загорелся.
Посыпались несчастья и на исполнителей ролей фильма (сняли еще одну серию). Исполнитель роли маленького Джо умер от рака. Умер после участия в фильме через 13 лет Дэн Блокер, игравший роль Картрайта. Китаец Виктор Шенг Янг, сыгравший роль повара, преследуемый болезнями и лишениями, покончил с собой, удушившись газом. Удивила всех и смерть Лорана Грина, снимавшегося в этом фильме. Он внезапно умер от воспаления легких.
Так же проклятие переключилось и на ремейк 2005 года с Райаном Рейнальдсом:
Перед самыми съемками на берегу озера невдалеке от дома было найдено тело местного рыбака, выброшенное на берег.
Фильм снят по одноименной книге Джея Энсона, написанной по материалам Джорджа и Кэтлин Латц. Как утверждается в начале, в основу фильма положены реальные события, но эта давняя американская «городская легенда» была в итоге разоблачена.

2 место: Трилогия "Полтергейст" (Poltergeist, 1982-88)

Еще одним "проклятым" фильмом стал "Полтергейст" Стивена Спилберга, где героиню в исполнении шестилетней Хизер О'Рурк пугали, мучили и похищали таинственные духи.
И вот сразу после съемок игравшую ее страшную сестру Доминик Данн задушил любовник, поэтому в "Полтергейсте-2" старшей дочери необъяснимым образом уже не фигурирует, а остается лишь старший брат.
Чтобы как-то обосновать для зрителя наличие "буйствующих духов", сценаристы решили использовать несколько страшных индейских легенд о мертвецах, которые подсказал им краснокожий актер Джулиан Бек. Сам он сыграл в фильме колдуна, однако так и не сумел получить свой гонорар – он таинственным образом пропал без вести. Говорили, что перед этим он часто просыпался среди ночи с криками ужаса.
А спустя несколько лет во время операции скончалась в больнице и Хизер О'Рурк в возрасте 12 лет… Она так и не успела до сняться в третьей части и не дождалась премьеры фильма, где её роль доигрывала уже дублёрша.
На могиле Хизер О'Рурк – девочки, которая играла роль Кэрол Эн в фильме "Полтергейст" в 1982 году, а также в двух продолжениях и умерла в 1988 году 12 лет отроду, написано ее имя, дата рождения и смерти, слова "любимая дочь-сестра", и затем "Кэрол Эн – "Полтергейст I, II, III".

1 место: Изгоняющий дьявола (The Exorcist,1973)

Вот мы и добрались до первого места НО, прежде чем перейти к самому проклятию фильма, хочу поведать Вам одну жуткую историю. Я расскажу Вам и сторию об одержимом мальчике, которая легла в основу фильма «Изгоняющий дьявола»
Для того, чтобы изучить мельчайшие подробности, кинорежиссёры-близнецы обратились напрямую к первоисточнику: обнаружили старый секретный дневник, написанный преподобным Реймондом Дж. Бишопом, одним из священников, участвовавших первоначально в изгнании нечистой силы из мальчика, который известен под псевдонимом «Робби Мангейм».
Кристофер Бут говорил что:
«Существует только шесть копий настоящего, неизданного дневника, выпущенных во всём мире. Это не отредактированный 26-страничный отчёт о том, что на самом деле произошло с этим мальчиком, и это очень сильная история».
Братья Бут говорили о том, что дело об экзорцизме в реальной жизни началось с мальчика в штате Мэриленд, который вел себя чрезвычайно странно, и имел отметки на своей груди, на одной из которых, предположительно, можно было прочесть «Сент-Луис».
Братья-кинорежиссёры говорят, что семья мальчика восприняла это как знак для поиска помощи в штате Миссури, где жили вместе несколько поколений семьи. Ребенок остался в доме своего дяди, и, как рассказывает об этом дневник, очевидное влияние нечистой силы на мальчика вышло из-под контроля.
«Стало действительно жутко, когда мальчик кричал и шумел всю ночь, не давая соседям уснуть»
- пояснял после Филипп Бут.
«Поэтому его забрали в приют и со временем в больницу Алексинских братьев, где в конечном итоге удалось изгнать нечистую силу».
Тем не менее, попутно, как рассказывают братья Бут, происходили очень жуткие вещи.
«Четырнадцать свидетелей предоставили письменное свидетельство, что видели, как кровать мальчика летала. Мальчик сломал нос священнику и отбросил пятерых взрослых мужчин от себя во время неудачной попытки экзорцизма».
Филипп говорил что:
«Дневник также пояснял, как мальчик писал на своих простынях все, что дух приказывал ему говорить. Он даже нарисовал карту преисподней»
И на этом ужасные события не прекратились.
После того, как секретный дневник Бишопа был одобрен, и было принято решение снять о нём фильм, братья Бут пережили собственные неожиданные встречи со сверхъестественным.
Вместе с командой профессиональных охотников за привидениями, включая руководителя специальной группы по изучению сверхъестественного в Сент-Луисе Грега Майера, братья Бут посетили все без исключения места, связанные с изгнанием нечистой силы из мальчика, включая и его спальню.
«Мы получили феномены электронных голосов в комнате мальчика, которые говорили на каком-то другом языке. Когда лингвисты изучили их, они определили, что это был персидский язык, на котором было сказано «я владыка, я повелитель», – говорит Кристофер.
«Одним из первых признаков одержимости является речь на незнакомых языках».
Они также потратили некоторое время в поисках подлинной мебели из комнаты мальчика, включая ту самую кровать, которая предположительно летала, и письменный стол, который, как говорят, передвигался сам собой.
«По сей день мебель заперта на военной базе в штате Иллинойс и тщательно охраняется. Охрана не разрешила нам её увидеть, но нам удалось взять интервью у людей, которые перевозили её на хранение. Эта мебель, должно быть, обладает какой-то силой, раз её поместили под замок»
«Я до сих пор вижу чёрные тени в своей комнате, я рад что мы отказались от всего этого»,– сетует Кристофер.
Ну а теперь перейдем к самому страшному что случилось дальше, а это проклятие самого фильма! А верить или нет неизвестным братьям Бут - это уже Ваше дело!)))
Список «проклятых» фильмов Голливуда возглавляет «Экзорцист» («Изгоняющий дьявола»), снятый в 1973 году. Прежде чем фильм попал на экраны, на съемочную группу обрушилась лавина несчастий. Словно нечистая сила мстила за свое появление на кинопленке. Сценарий фильма был основан на реальных событиях, случившихся с 14-летним мальчиком из Вашингтона, которому в 1949 году был применен экзорцизм. Сейчас имя этого пожилого человека и место его проживания тщательно скрывается.
Первым умер Джек Макгоуран. Спустя неделю после съемок смерти его героя он тяжело заболел и затем скончался.
Макс фон Зюдов через пару часов начала съемок получил телеграмму о смерти брата.
Во время съемок умер дедушка Линды Блэр, игравшей главную роль.
5-летняя дочь Джейсона Миллера (у него роль второго плана) попала в автокатастрофу и, получив травму черепа, умерла, не приходя в сознание.
Секретарь режиссера тоже попала в больницу, где у нее нашли какое-то неизвестное науке психическое заболевание. А ассистентку режиссера вообще увезли в психиатрическую клинику в смирительной рубашке!
Режиссер Фридкин рассказывает:
«Даже пленка откалывала с нами номера! На ряде кадров получалась двойная экспозиция лица девочки, в которую вселился дьявол.»
Проклятие "Изгоняющего дьявола" поразило и кинотеатры: сообщали о случаях, когда зрителей рвало во время просмотра, они теряли сознание или впадали в истерику.
Во время итальянской премьеры в "Метрополитен-театре" в Риме молнией уничтожило 400-летнее распятие.

@музыка: как говориться, вот такие пирожки, мальчики и девочки...

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

100 самых популярных характерных героев кинематографа.

Неожаданно тройка леди...

Кто подставил кролика Роджера (Who Framed Roger Rabbit)

Цитата:
"— Ты мне разрыв сердца устроишь.
— Чтобы случился разрыв сердца, нужно его иметь."
Актер:

Кэтлин Тёрнер

* Полное имя — Mary Kathleen Turner.
* У Кэтлин Тёрнер есть дочь от брака с Джейем Уайссом — Рэйчел Энн Уайсс (род.14.10.1987).
Герой: Джессика Рэббит
Фильм: "Частный детектив расследует загадочное преступление, в котором подозревается… мультипликационный персонаж кролик Роджер! Сыщик попадает в непредсказуемый мир, где его ожидают нарисованные злодеи с настоящими револьверами, говорящий автомобиль и соблазнительная мультяшная красотка. Наконец, на горизонте появляется мрачная фигура того, кто подставил кролика Роджера…"

Знаете ли вы, что...

- В фильме показаны легендарные трамваи PCC (эти трамваи, созданные в начале 1930-х годов, и сейчас используются в некоторых городах США и Европы). Трамваи грохочут, сыплют искрами, однако жители города всё равно любят их. Даже местная пивная называется «Terminal station Bar» (Бар «Конечная остановка»).
- Большая часть кинематографической традиции и несколько сцен фильма являются данью уважения фильму Романа Полански «Китайский квартал»
- Изначальное отсутствие вопросительного знака в названии можно объяснить, предположительно, суеверием, что фильмы с вопросительным знаком в названии собирают мало кассовых сборов.
- Титры фильма выводятся в течение почти десяти минут. На момент выхода кролик Роджер был рекордсменом по самой длинной последовательности титров за всю историю кино.
- Дорогой, которую планируют построить через Мульттаун, называют путь «отсюда до Пасадены». Возможно, подразумевается автострада «Пасадена», берущая начало из центра Лос-Анджелеса (закончена в 1940-м и потеряла своё значение), или калифорнийское шоссе N 134, проходящее недалеко от Бербанка, Калифорния.
- «Кто подставил кролика Роджера» — это первый фильм студии Диснея, который был показан по телеканалу «Cartoon Network», принадлежащему «Time Warner».
- Более сотни отдельных фрагментов фильма были оптически объединены, чтобы совместить элементы живого действия и анимации. Сами анимационные персонажи были прорисованы вручную без компьютерной мультипликации; аналоговые оптические эффекты использовались для того, чтобы добавить тени и освещение мультяшек, чтобы придать им «более реалистичный», трёхмерный вид.
- Большинство поклонников фильма вешают на Джессику Рэббит ярлык «Франкенштейн из богинь фильмов»: говорит голосом Лорен Беколиш (по собственной просьбе Кэтлин Тёрнер в титрах не значится), имеет ноги Бетти Грэйбл, туловище и ягодицы Мэрилин Монро, грудь Джэйн Мансфилд, волосы Вероники Лейк, глаза Мерлин Дитрих, и певчий голос Джуди Гарланд (реализован Эми Ирвинг).
- Впервые на экране одновременно появляются анимационные персонажи созданные разными киностудиями — Диснея и Уорнер Бразерс.
- По началу режиссерское кресло предлагали Терри Гиллиаму, а на роль Эдди планировался Харрисон Форд, Сталлоне или Джек Николсон.
Внимание! Дальнейший список фактов о мультфильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- Изначально, согласно первому варианту сценария, судья Дум должен быть охотником, который стрелял и убил мать Бэмби, таким образом, в большей степени раскрывается его садистская, жестокая, и чёрствая природа по отношению к своим собратьям-мультяшкам. Однако предполагается, что Дисней отклонил эту идею, считая, что идея массового убийства более предпочтительна, не желая пугать маленьких зрителей этим персонажем больше, чем это необходимо для эмоциональных целей фильма. Эта идея была позже использована в Диснеевском мультфильме «Красавица и чудовище», и предположительно, Гастон был тем, кто убил мать Бэмби. В данном случае нет точных сведений, кто же на самом деле этот судья Дум, большое число поклонников теряются в догадках.
Видел, когда-то давным-давно... хорошее кино на один раз.

Звездные войны: Эпизод 4 – Новая надежда (Star Wars), Звездные войны: Эпизод 5 – Империя наносит ответный удар (Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back), Звездные войны: Эпизод 6 – Возвращение Джедая (Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi)

Цитата:
"— Как дела?
— Как всегда.
— Так плохо, да?"
Актер:

Кэрри Фишер

* Полное имя — Кэрри Франсис Фишер.
* Дочь актрисы Дебби Рейнольдс и певца Эдди Фишера.
* У Кэрри Фишер есть дочь от гражданского брака с Брайаном Лурдом — Билли Кэтрин Лурд (род.1992).
Герой: Принцесса Лея
Фильм: О них уже всего и много сказано выше).

Волшебник страны Оз (The Wizard of Oz)

Цитата:
"— А как же ты можешь разговаривать, если у тебя нет мозгов? — спросила Дороти.
— Не знаю, — ответило Чучело, — но те, у кого нет мозгов, очень любят разговаривать."
Актер:

Маргарет Хэмилтон

* Полное имя — Маргарет Брейнард Хэмильтон (Margaret Brainard Hamilton).
* У Маргарет Хэмилтон был сын от брака с Полом Месервом — Хэмилтон Уодсуорт Месерв (12.06.36).
Герой: Злая ведьма Запада
Фильм: "Усаживайтесь поудобнее и приготовьтесь отправиться в долгое путешествие. Поднявшись выше радуги, вы окажетесь на дороге из желтого кирпича. Дорога проведет вас через заколдованные леса, царства злых ведьм и добрых фей в Изумрудный Город в далекой стране Оз. В мир, где любая мечта становится реальностью…"

Знаете ли вы, что...

- Костюмы для фильма разработали известные американские дизайнеры Эдриан (Adrian) и Седрик Гиббонс.
- Существует эмоциональный эффект «Тёмная сторона радуги», создаваемый проигрыванием альбома «The Dark Side of the Moon» группы Pink Floyd одновременно с просмотром фильма и наблюдением множества совпадений между текстом и музыкой альбома и событиями фильма.
- Песня «Over the Rainbow» в исполнении героини Джуди Гарлэнд была признана лучшей песней ХХ века двумястами респондентами Американской звукозаписывающей ассоциации (RIAA).
- Британская газета «The Independent» поставила этот фильм на первое место среди «Топ-10 проклятых голливудских фильмов». *
- Впервые в формате VHS фильм был выпущен в 1980 году.
- Помимо Флеминга к режиссуре фильма приложили руку Мервин ЛеРой и Джордж Кьюкор, сцены в Канзасе были сняты Кингом Видором (все они не были указаны в титрах).
- Костюмеры компании MGM подыскивали поношенное, но элегантное пальто, чтобы одеть волшебника. По невероятному стечению обстоятельств в магазине поношенной одежды было найдено пальто, ранее принадлежавшее автору книги «Волшебник страны Оз» Фрэнку Бауму.
- Весь фильм снят в павильонах киностудии.
- Съёмки фильма продолжались 136 дней, а до этого 300 дней ушло на изготовление декораций.
Фильм был снят в цвете, что было довольно редким в ту пору развития кинематографа. Каждую сцену снимала специальная камера на три плёнки одновременно, которые потом сводились в одну — так появлялся цвет. Эта камера была невероятно тяжёлой и не могла работать более получаса без перерыва.
Эту версию не видел.

Названы Топ-10 проклятых голливудских фильмов

Корреспондент.net, 17 июня 2008, 18:20
Британская газета The Independent составила список проклятых фильмов Голливуда, съемки которых сопровождались авариями и несчастными случаями.
В Голливуде существует давняя традиция проклятых фильмов. Это загадочные, часто трагические случайности, которые, как считается, вызывают злые духи, решившие не пускать фильм на экраны, пишет The Independent.
Топ 10 проклятых фильмов Голливуда

Волшебник страны Оз (1939)

Один из первых проклятых фильмов. Маргарет Хэмилтон (Злая западная ведьма) получила серьезные ожоги, когда перегрелся ее грим. С тех пор легенда о проклятии разрасталась как снежный ком. В ходе театральных постановок Волшебника страны Оз также неоднократно были зафиксированы несчастные случаи. Особенно не везло исполнительницам роли Злой западной ведьмы.

Трилогия Полтергейст (1982-1988)

За шесть лет умерли четыре актера, связанных с серией Полтергейст. Самой заметной стала гибель 12-летней Хезер О'Рурк, которая сыграла Кэрол Энн. О'Рурк попала в больницу с подозрением на грипп и на следующий день умерла. 22-летняя Доминик Данн погибла от рук своего ревнивого ухажера. 60-летний Джулиан Бек (детектив Кейн) умер от рака желудка. 53-летний Уилл Сэмпсон, сыгравший медика, проводил на съемочной площадке обряд изгнания дьявола - он умер годом позже от почечной недостаточности. Некоторые утверждают, что духи мертвых разозлились, поскольку при съемках использовались настоящие человеческие кости.

Ворон (1994)

По словам школьных друзей Брендана Ли, однажды ему предсказали, что он умрет внезапно на съемочной площадке, так же как его отец - легенда боевых искусств Брюс Ли. Предсказание сбылось - Ли погиб за восемь дней до окончания съемок Ворона. Брендана застрелили в ходе съемок сцены из прошлого героя, где показывалось, как в действительности погиб его персонаж - Эрик Дрейвен. Он погиб из-за того, что во время стрельбы холостыми патронами в стволе пистолета оказалась застрявшая пуля.
В ходе съемок телесериала-продолжения из-за странного стечения обстоятельства погиб опытный постановщик трюков Марк Акерстрим - ему в голову попали обломки, отброшенные взрывом.

Супермен (1951 год и далее)

Проклятие Супермена обычно настигает актеров, которые играют положительных героев. Самыми известными жертвами проклятия стали Джордж Ривз и Кристофер Рив. Джордж Ривз играл Супермена в 1950-е годы. В 1959 году, за восемь дней до назначенной свадьбы, его нашли мертвым с огнестрельным ранением. Кристофера Рива парализовало в 1995 году, когда он упал с лошади. В 2004 году он умер от сердечного приступа.
Марго Киддер (Лоис Лейн) сейчас страдает от биполярного расстройства. Марлон Брандо сыграл отца Супермена, после чего серия трагедий погубила его личную жизнь - в частности, попал в тюрьму, а затем умер его сын Кристиан. Ричарду Прайору (Супермен 3) поставили диагноз "рассеянный склероз". Карьера актеров Кирка Аллена и Дина Кейна, игравших Супермена, после этого пошла под откос. Полагают, что сериал прокляли Джерри Сигел и Джо Шустер, недовольные небольшой суммой, которую им выплатили как авторам персонажа.

О Супермене слышал лишь в контексте Кристофера Ривза, а оно вот как *чешу тыкавку*...

Ребенок Розмари (1968)

В шестидесятые фильмы Романа Полански были известны тем, что в них фигурировали таинственные силы. Однако эта история о беременной женщине, ребенка которой хотят принести в жертву дьяволу, вернулась к самому режиссеру в августе 1969 года - тогда Чарльз Мэнсон убил беременную жену Полански Шэрон Тейт. Начиная с фильма Отвращение (1965 год) наблюдаются необъяснимые параллели между творчеством Полански и жизнью Мэнсона. За эти годы и у режиссера, и у убийцы развивался интерес к оккультизму. Проклятие затронуло и смерть Джона Леннона - Мэнсон и его последователи называли свои убийства "Helter Skelter" по одноименной песне Beatles, а Леннон погиб возле жилого дома Дакота в Нью-Йорке, где снимался Ребенок Розмари.

В целом Топ-10 проклятых фильмов Голливуда выглядит так:

1. Волшебник страны Оз (1939)

2. Трилогия Полтергейст (1982-1988)

3. Ворон (1994)

4. Супермен (1951 год и далее)

5. Ребенок Розмари (1968)

6. Трилогия Матрица (1999-2003)
Всемирно известная трилогия «Матрица» (1999-2003) тоже не осталась без жертв
вначале смерть Глори Фостер (роль Оракла), а вскоре певица Алия (была задействована в нескольких сценах) умирает в авиакатастрофе.

7. Сталкер (1979)

8. Звонок-2 (2005)
Во время съемок американской версии «Звонок-2» (2005) творятся непостижимые вещи: затопило фургон с гримом, нападение пчел на тот же фургон и нападения на съемочную группу оленя.

9. Омен (1976)
В документальном фильме 2005 года «Проклятие Омена» утверждается, что сверхъестественные силы старались в 1976 году воспрепятствовать выходу первой серии фильма о христианских пророчествах об Армагеддоне.

10. Изгоняющий дьявола (1973)
Этот фильм считается одним из самых страшных фильмов в истории кинематографа. Ужасные вещи творились с людьми в процессе просмотра фильма в кинотеатрах, их рвало, они теряли сознание и впадали в истерику. Едва Джек Макгоуран сыграл свою роль священника, как умер от сердечного приступа.

Поучительна история снятого в 1979 году фильма «Ужас Амитивилля». Лента была снята по книге писательницы Джей Энсон, которая дала почитать несколько глав ужасной книги своей подруге, после чего та сгорела в своем доме вместе с детьми. А актеров, игравших в фильме роли маленького Джо и Картрайта, постигла смертельная участь.

Газета The Independent отметила также ряд инцидентов, которые сопровождают съемочную группу нового фильма о приключениях Джеймса Бонда - Квант утешения [другой вариант - Квант спокойствия].
Это и случай, когда автомобиль Aston Martin DBS ушел на дно озера Гарда, и автомобильная авария, в которой один из каскадеров получил серьезные травмы во время съемок сцены погони.
Пострадал и сам актер Дэниел Крейг, исполняющий роль Бонда. Несколько дней назад его поспешили доставить в больницу, когда актеру отрезало кончик пальца. В ходе другого инцидента Крейг порезал лицо, в связи с чем понадобилось наложить восемь швов. После одного из падений опасались, что исполнитель главной роли сломал ребра.
Затем результате пожара в павильонах Pinewood Studios были повреждены декорации к фильму. А в Австрии на техника, работавшего над фильмом, напала с ножом жена. Мэр одного из городов Панамы Карлос Лопес был арестован за то, что въехал на машине на съемочную площадку, пытаясь помешать работе.
Но несмотря на все происходящее, пока рано говорить, что Квант утешения проклят: все инциденты были связаны либо с мощным оборудованием, либо произошли во время съемок опасных сцен. Главное проклятие фильма - это скорее название, которое невозможно запомнить, отмечает газета.

@музыка: я поседел)

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

- 110... пятница...

... новая боль.
Прошерстил весь нет, в надежде запостить какую-нить отвлекающую от мыслей статью.. .
Чем бы не забивал эту боль, она как заноза в сердце. Хорошо, что есть - автоматически подтверждает, что сердце еще живое и кровоточащее.
Когда кажется, что отвлекаться уже не куда и не чем, приходит оно - великое осознание, что отвлекатся изначально не было никакого смысла. В этом сосотоянии надобно жить, чтобы в полной мере оценить его красоту.
Убеждаешь себя, что терпения совсем не осталось, что ты уже исчерпал себя, но в глубие души понимаешь, что терпеть будешь сколько нужно и ждать целую вечность...
Потому что если у тебя в жизни этих переживаний нет, то это и не жизнь вовсе, а какая-то подделка.

@настроение:

@темы: Записки вольного мозговеда, Anthony ~Cherry~ Stark diary

---

Очередной МАРК...

... уже и без счета, и без имени)

Очередная кукла для маленькой девочки. Ну, бывает и у меня странное настроение, когда хочеться яркого, летящего и легкого....

подкатово

на это платье я потратил больше всего времени, потому что каждый виток кружева был пришит отдельно...
каждая оборка отдельно.. вобщем, поигрался)




да, присудствующий элемент вороньего гнезда в прическе не был задуман мною лично, так получилось...
вернее из нее ничего не получилось)

@настроение:

@темы: Anthony ~Cherry~ Stark diary, Очумелые умения, Маааленькие радости

---

Да-да... День Тора...

Зимний экскурс в историю)


"Вот она, вот она
Наших душ глубина,
В ней два сердца плывут, как одно,-
Пора занавесить окно.

Пусть в нашем прошлом будут рыться люди странные,
И пусть сочтут они, что стоит все его приданное,-
Давно назначена цена
И за обоих внесена -
Одна любовь, любовь одна.

Холодна, холодна
Голых стен белизна,-
Но два сердца стучат, как одно,
И греют, и - настежь окно!"

Владимир Высоцкий

@музыка: люблю тебя теперь...

@настроение:

@темы: Thor&Tony, Anthony ~Cherry~ Stark diary, Очумелые умения, Маааленькие радости

---

100 самых популярных характерных героев кинематографа.

Следующая, очень уважаемая лично мною и достойная, тройка)

Настоящая любовь (True Romance)

Цитата:"Пистолет такая штука — лучше иметь его под рукой, чем у виска."
Герой: Винченцо Кокоти
Актер:

Кристофер Уокен

* Настоящее имя — Рональд Уокен.
* Учился в Университете Хофстра в Хэмпстеде (штат Нью-Йорк).
Фильм: "Кларенс Уорли и Алабама Уитмэн познакомились и провели вместе ночь. Алабама призналась, что она делает первые шаги на трудном поприще «call-girl», то есть «девушки по вызову». Кларенс Уорли не был суперменом, однако, «навестив» сутенера Алабамы, оставил после себя два трупа — сутенера и его телохранителя…"

Знаете ли вы, что...

- Изначально сценарий «Настоящей любви» был частью огромного сценария, написанного Квентином Тарантино и Роджером Эвэри. Другая часть этого сценария впоследствии была использована для «Прирожденных убийц» (1994). В обоих фильмах Том Сайзмор сыграл полицейского.
- Квентин Тарантино продал сценарий фильма, для того чтобы найти средства для финансирования «Бешеных псов» (1992).
- Монолог Эллиота в сцене, где его останавливает полицейский, является импровизацией Бронсона Пинчота.
- Фильм, который смотрят Алабама и Кларенс в квартире — «Светлое будущее 2: Ураганный огонь» (1987) Джона Ву.
- Квентин Тарантино продал сценарий за $50,000, что согласно правилам WGA было минимальной суммой, которую мог получить сценарист за свою работу.
- Тарантино хотел, чтобы Роберт Форстер сыграл Коккотти, но роль досталась Кристоферу Уокену.
- По словам Денниса Хопера, в сцене диалога между Винченцо Коккотти (Кристофер Уокен) и Клиффордом Уорли (Деннис Хоппер) практически не было импровизации, актеры лишь добавили фразы про «баклажан» и «канталуп».
- Слово «fuck» произносится по ходу действия фильма 225 раз.
- По словам Квентина Тарантино, за всё время работы над фильмом он ни разу не появился на съёмочной площадке.
- Изначально структура сценария была другой: первые две трети фильма должны были быть рассказаны в нелинейном порядке.
- Изначально Кларенс, Алабама, Дик и Эллиот должны были встретиться в зоопарке. Тони Скотт изменил место встречи на парк развлечений.
- Когда Кларенс и Алабама показывают кокаин Дику в комнате отеля, фильм, который идет по ТВ — «Беглец с того света» (a.k.a. «Корпорация «Бессмертие») (1992).
- Брэд Питт сам предложил идею того, чтобы его персонаж был «прикован» к дивану.
- Съёмки сцены на американских горках заняли два дня.
- Режиссером фильма мог стать Уильям Лустиг, снимающий фильмы категории «Б», но его кандидатуру отклонил Квентин Тарантино.
- Закадровый монолог Патриции Аркетт в начале фильма позаимствован из «Пустошей» (1973).
- Количество трупов: 21. Все они — мужчины, все погибли от пулевых ранений.
- По словам Гари Олдмана, образ Дрекселя он сымитировал с актера Уилли Уан Блада, с которым он позднее сыграл вместе в «Леоне» (1994).
- Джек Блэк исполнил роль-камео: билетер в кинотеатре. Но сцена с его участием была вырезана из фильма. Данную сцену можно найти на DVD в разделе «Удаленные сцены».
- В сцене телефонного разговора между Кларенсом и Диком позади Дика можно заметить постер фильма «My Blood Runs Cold» (1965).
- По словам Тони Скотта, Вэл Килмер хотел сыграть Кларенса.
- В последней сцене фильма в роли сына Алабамы и Кларенса снялся сын Патриции Аркетт, Энзо.
- После завершения съёмок Тони Скотт подарил Патриции Аркетт «Кадиллак», использованный для съёмок.
- Гримерам требовалось 8 часов на то, чтобы превратить Вэла Килмера в Элвиса Пресли. На счастье Килмера все сцены с его участием были отсняты за два дня.
- В этом фильме можно увидеть постер киноленты «Блики в золотом глазу» (1967) в квартире Дика и Флойда.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- В первой версии сценария Дрексел убивал Большого Дона и Флойда Ди из-за того, что последний называл его «white boy». В данной сцене также отсутствовал Марти.
-Первоначальная концовка: Кларенс погибает в перестрелке в мотеле, Алабама остается вдовой. По словам Тарантино, впоследствии Алабама должна была познакомиться с мистером Белым (персонаж из «Бешенных псов» (1992)) и вместе с ним начать жить по другую сторону закона. В одной из сцен «Бешенных псов» мистера Белого спрашивают об Алабаме.
Конечно я видел. Размех Тарантиновской работы, будь то режиссура или сценарий, впечатляет всегда.

Бегущий по лезвию (Blade Runner)

Цитата:"Суши. Именно так меня называла жена. Холодный, как рыба."
Герой: Рой Батти
Актер:

Рутгер Хауэр

* Пол Верховен был лучшим другом Хауэра и хотел его снимать в главной роли в фильме «Робокоп», но незадолго перед съемками произошла ссора (причины, которой не разглашались) с тех пор Хауэр и Верховен не общаются.
* Его отец, Ольсон Кнет Хауэр, преподавал актёрское мастерство в местном театральном колледже, мать, Магда Лебиус-Хауэр, там же вела занятия по курсу драматургии.
* До начала актерской карьеры Рутгер работал электриком и плотником, а также был матросом на корабле.
* Окончил актёрскую школу в Амстердаме.
* Рутгер Хауэр — дальтоник.
* Рутгер Хауэр — призер Голландии по мотокроссу 1972 года.
* Полное имя — Рутгер Оэлсен Хауэр (Rutger Oelsen Hauer).
* У Хауэра три сестры.
Фильм: "Отставной детектив Рик Декард вновь восстановлен в полиции Лос-Анджелеса для поиска возглавляемой Роем Батти группы киборгов, совершившей побег из космической колонии на Землю.
В полиции считают, что киборги пытаются встретиться с Эндолом Тайреллом, руководителем корпорации, ставящей эксперименты над кибернетическим интеллектом. Рик Декард получает задание выяснить мотивы действий киборгов, а затем уничтожить их."

Знаете ли вы, что...

- Фильм снят по мотивам романа Филипа Дика «Мечтают ли андроиды об электроовцах?» (Do Androids Dream of Electric Sheep?, 1968).
- Декорации квартиры Декарда были смоделированы Чарльзом Брином и построены в павильоне студии «Warner Bros». В основе декораций лежит дизайн Ennis-Brown House в Лос Анджелесе, созданный Фрэнком Ллойдом Райтом.
- Когда Гафф разговаривает с Декардом в японском ресторанчике, он частично говорит на венгерском. Например, он говорит: «Azonnal kövessen engem», — что означает «Немедленно следуй за мной». Он также ругается на венгерском, используя в своей речи «Lófasz». Гафф продолжает: «Nehogy mar, te vagy a Blade Runner», — «Ни в коем случае, ты — Бегущий по лезвию». После этого Гафф начинает говорить на другом языке.
«Blade Runner» — в буквальном переводе «живодер», «убойщик». Именно эти эпитеты вкладывал режиссер Ридли Скотт в профессию Рика Декарда.
- Первоначальный сценарий к этому фильму, основанный на книге Алана Нурса «Бегущий по лезвию бритвы», написал Уильям С. Берроуз. Ридли Скотт купил права на заголовок, но не на сценарий и книгу.
- Шахматная игра между Элдоном Тайреллом и Дж. Ф. Себастьяном является знаменитым «Бессмертным матчем» между Адольфом Андерсоном и Лайонелом Кизерицки, который состоялся в 1851 году в Лондоне.
- Глаза у репликантов немного подсвечены, но, как заверяет режиссер, это было сделано только лишь для зрителей, дабы те отличали их от настоящих людей.
- По сюжету этого фильма в США в 1997 году была выпущена довольно удачная видеоигра. В дополнение к видеоигре режиссером Барри Грином был снят семиминутный документальный фильм «Создание «Бегущего по лезвию бритвы» (1997).
- В 2000 году режиссер Эндрю Эбботт по сценарию Марка Кермоди снял 50-минутный телевизионный документальный фильм о создании фантастического фильма «Бегущий по лезвию бритвы» и назвал ее «На краю «Бегущего по лезвию бритвы».
- Первоначально на роль Декарда был выбран Дастин Хоффман.
- В сцене, когда Прайс нападает на Рика Декарда после нескольких сальто-мортале, режиссер решил задействовать профессиональную гимнастку. Но он репетировал эту сцену так много раз, что гимнастка дошла до полного изнеможения. А сцена была снята с гимнастом-мужчиной во время одного из перерывов на обед.
Общая атмосфера фильма была выдержана режиссером в духе картины «Ночные ястребы» художника Эдварда Хоппера, фотографию которой он всегда имел при себе и зачастую показывал ее съемочной группе для напоминания.
- Картина снималась в основном в Лос-Анджелесе, но некоторые студийные съемки производились и в Великобритании в городе Шеппертон (графство Суррей).
- Дебора Харри была первоначальным выбором продюсеров на роль Прис.
- Съёмки фильма были настолько изнурительны для съёмочной группы, что технический персонал стал ходить в футболках с надписью «Уилл Роджерс никогда не встретит Ридли Скотта», что является ссылкой на известное изречение Уилла Роджерса, что он никогда не встречал человека, который бы ему не понравился.
- Когда Филип К. Дик посмотрел фильм, он воскликнул, что именно так он всё и представлял, когда писал книгу. Примечательно, что Ридли Скотт так и не прочитал книгу Дика и создавал визуальную стилистику фильма на основе своих представлений о мрачном будущем.
- Измождённая съёмочная группа называла фильм «Бегущий по крови» (Blood Runner).
- В здании, использовавшемся для съёмок финальной сцены между Декардом и Роем, также проходили съёмки эпизода сериала «За гранью возможного» (1963) «The Demon With a Glass Hand» (1964) с участием Роберта Калпа.
Финальные титры содержат неиспользованные кадры из «Сияния» (1980) Стэнли Кубрика.
- Когда фильм вышел на экраны, многие утверждали, что начальная сцена снималась на химическом заводе в Уилтоне, Англия. Однако на самом деле это — миниатюрная модель размерами 18 футов в ширину и 13 футов в высоту (5,5 и 3,9 метров соответственно).
- В сцене, где Декард и Гафф подлетают к зданию полиции, в левом нижнем углу экрана можно заметить модель «Millennium Falcon» (корабль героя Харрисона Форда в «Звездных войнах» (1977)), «загримированную» под здание.
Модель космического корабля из «Темной звезды» (1974) также была использована в качестве здания. Её можно заметить за азиатскими объявлениями, когда машина Гаффа подлетает к зданию полиции.
- Во всех версиях фильма можно заметить, что персонажи упоминают еще одного репликанта, который погибает до финального поединка между Декардом и Бэтти. В первом разговоре между Декардом и Брайантом последний сначала говорит, что осталось еще четыре репликанта, но чуть позже добавляет, что сбежало всего шесть репликантов, и один из них был убит во время побега. Таким образом, остается пять беглецов. Дело в том, что в оригинальном сценарии фильма присутствовал еще один репликант — Мари. Однако из-за временных и бюджетных ограничений создатели фильма решили не включать данного персонажа в картину. По словам М. Эммета Уолша, сыгравшего Брайанта, диалог между Декардом и Брайантом был специально переснят, для того чтобы соответствовать изменениям в сценарии, однако Скотт почему-то решил включить в окончательный монтаж лишь часть нового диалога, вследствие чего и появилась данная сюжетная нестыковка.
- Филип К. Дик хотел, чтобы Виктория Принсипал исполнила роль Рэйчел.
- На роль Декарда также рассматривалась кандидатура Джеймса Каана.
- Дисплей компьютера спиннера Гаффа показывает ту же самую информацию, что и мониторы «Ностромо» в «Чужом» (1979), режиссером которого был Ридли Скотт.
- В год своего выхода на экраны фильм получил прохладный прием у критиков. Многие из них, включая Эберта и Сискеля, написали отрицательные рецензии. Однако десять лет спустя, в 1992, два известных кинокритика пересмотрели свое отношение к фильму и поставили ему высокие оценки.
- Дата рождения Прис (Дэрил Ханна) — 14 февраля 2016 года.
- В заключительной сцене фильма, когда Декард возвращается к себе в квартиру, на заднем плане можно заметить несколько телевизоров, на экранах которых заметны помехи, а также услышать странный звук ветра. Оба эффекта были позаимствованы из «Чужого» (1979).
- «Бегущий по лезвию» стал одним из первых фильмов, которые были выпущены в режиссерской версии несколько лет спустя после оригинального релиза. Тем самым, студия предоставила режиссеру творческую свободу, для того чтобы внести изменения в картину и воссоздать своё видение фильма. В наше время режиссерские версии фильмов стали обычным явлением.
- Когда Декард (Харрисон Форд) останавливает Рэйчел (Шон Янг) на выходе из своей квартиры, он отталкивает её от себя. Выражение боли и шока на лице актрисы подлинное: по словам Янг, Форд настолько сильно оттолкнул её, что она была неимоверна зла на него.
- Согласно исследованию, проведенному британской газетой «The Guardian» в 2004 году, 60 ученых выбрали данный фильм в качестве «Лучшего фантастического фильма всех времен». В данном опросе «Бегущий по лезвию» занял первое место, ненамного опередив «Космическую одиссею 2001» (1968).
- На протяжении многих лет ходили слухи, что Харрисон Форд намеренно старался как можно хуже прочитать закадровый текст, для того чтобы студия отказалась от его использования в фильме. Форд старательно отрицает данные слухи, заявляя, что в общей сложности было записано шесть разных версий закадрового монолога Декарда, однако, по его словам, ни одна из данных версий не подходила фильму, т. к. в картине изначально не предполагалось закадрового текста.
- Часть финального монолога Роя Бэтти является импровизацией Рутгера Хауэра.
- Джоанна Кэссиди (Зора) абсолютно не волновалась во время съёмок сцен со змеей на её шее, т. к. это был её собственный питон.
- Согласно условиям договора, Бад Йоркин и Джерри Перенчио получали права на картину, если будет превышен бюджет фильма.
- В 2000-2001 годах Ридли Скотт смонтировал еще один вариант картины, который так и не был выпущен в свет, т. к. Бад Йоркин и Джерри Перенчио, владеющие правами на картину, не дали свое согласие на выпуск данной версии.
- Терри Роулингс (монтажер) предложил исключить закадровые монологи из фильма. Ридли Скотт прислушался к его совету и не стал включать закадровые речи в режиссерскую версию. В результате, фильм только выиграл.
- Снаружи лаборатории по производству глаз, с левой стороны двери можно заметить рисунок, на котором написано японскими/китайскими иероглифами: «Китайцы хорошие, американцы плохие».
- В какой-то момент фильма, в глазах у каждого из репликантов можно заметить красный блеск: у Рэйчел в доме у Декарда, у Прис в доме у Себастьяна. У Декарда также можно заметить красный блеск в глазах, когда он разговаривает с Рэйчел в своем доме.
- В июле 2000 года, Ридли Скотт заявил, что Декард — репликант. Чуть позже Харрисон Форд прокомментировал данное высказывание: «Мы сошлись во мнении [еще во время съёмок — прим.], что Декард — это точно не репликант».
- «Бегущий по лезвию» был одним из первых фильмов, выпущенных на DVD сразу после появления этого формата.
К работе пытались подключить знаменитого французского художника Жана Жиро («Мебиуса»), однако он отказался (о чем впоследствии сильно сожалел), поэтому концептуальной графикой и дизайном занимался не менее знаменитый Сид Мид.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- В 1993 году Ридли Скотт выпустил так называемую «режиссерскую версию» этого фильма, в которой он убрал некоторые моменты, а также вставил новые фрагменты, в результате чего у фильма появился несколько иной подтекст в главной сюжетной линии. Например, режиссер вырезал голос за кадром, добавил кадры сна Декарда и еще некоторые моменты. А, в общем, у зрителя начало складываться мнение, что Рик Декард и сам, видимо, репликант.
- По меньшей мере, существует три варианта черновых версий сценария фильма. Несмотря на то, что общее развитие сюжета в них одинаково, разница в деталях существенна: 1) Первый вариант сценария от 24 июля 1980 был написан Хэмптоном Фанчером. В данной версии репликантов называют андроидами. Декард — вне всяких сомнений человек. В среднем для определения репликанта в тесте Войта-Кампфа требовалось ответить на пять-шесть вопросов (а не на тридцать, как в более поздних версиях сценария). Для того чтобы определить является ли Рэйчел репликантом, потребовалось 13 вопросов. Роль пятого андроида, Мари, заметно расширена. Бэтти убивает Тайрелла не в здании его компании, а в его особняке. Он также убивает охранника Тайрелла, его горничную и всю его семью. Себастьян также погибает от рук Бэтти. Декард убивает Мари, Прис и Бэтти. Сбежав из города вместе с Рэйчел, Декард в последствии убивает её, т. к. понимает, что раньше или позже то же самое сделает другой Бегущий по лезвию. 2) Вторая версия сценария датирована 22 декабря 1980. Помимо Хэмптона Фанчера имя Дэвида Уэбба Пиплза значится в графе авторов. В данной версии отсутствует игра в шахматы, однако именно она является наиболее цельной, где практически отсутствуют сюжетные дыры, а также есть детали, отсутствующие в готовом фильме. Репликантов здесь называют репликантами. В сюжете присутствует шестой репликант, Ходж, который нападает на Бэтти и Гаффа в квартире Леона. Мари также присутствует в сюжете. Её убивает Декард в квартире Себастьяна. Зритель должен был увидеть Чю, после того как он замерз до смерти. «Tyrell Corporation» называется «Nekko Corporation». Вместо того, чтобы восхваляться умением Декарда вычислять репликантов, Брайант критикует его за убийство репликанта (Зоры) в публичном месте. Рэйчел убивает Леона, тем самым, спасая Декарда. В данной версии сценария, Тайрелл оказывается репликантом. После того как Рой убивает его, он требует от Себастьяна, чтобы тот отвел его к настоящему Тайреллу. Себастьян признается, что у Тайрелла была обнаружена неизвестная болезнь, и сейчас он находится в криогенной заморозке, ожидая изобретения противоядия. Рой и Себастьян находят замороженного Тайрелла. Рой требует от Себастьяна, чтобы тот разморозил Тайрелла. Себастьян признается, что Тайрелл умер год назад, а в криогенной капсуле также находится репликант. После этого Рой убивает Себастьяна. Брайант говорит Декарду, что Гафф собирается убить Рэйчел. Бэтти спасает Декарда и умирает из-за того, что у него истек срок жизни. После того как Декард возвращается домой, Брайант звонит ему, чтобы предупредить, что Гафф на пути к квартире Декарда. Декард и Рэйчел сбегают из города. Рэйчел просит Декарда убить её, пока этого не сделал другой Бегущий по лезвию. Декард соглашается. Несмотря на то, что Декард — скорее всего, человек, в данной версии сценария он симпатизирует репликантам, сравнивая себя с ними. 3) Третья версия сценария датирована 23 февраля 1981. Она наиболее близка к готовому фильму. В данной версии присутствуют закадровое повествование, а также сюжетные нестыковки на счет количества репликантов в городе. В финале Декард и Рэйчел улетают из города, но спиннер Гаффа виднеется позади них…
Да, считаю очень неплохой фантастикой, учитывая, что это не мой любимый жанр. Зато это один из моих любимейших актеров. ))

Дракула (Dracula)

Цитата:
"— В этом теле нет жизни.
— Но ты жив. Ты жив? Кто ты? Я должна знать, скажи мне.
— Я ничто, безжизненный, бездушный, гонимый и вселяющий страх. Я мертв для всего мира. Я монстр, которому нет места на этой земле. Я — Дракула."
Герой: Граф Дракула
Актер:

Кристофер Ли

* Двоюродный брат писателя Яна Флеминга. Флеминг хотел, чтобы Кристофер Ли сыграл доктора Но, однако Ли не прошёл пробы.
* Командор Ордена Британской Империи.
* В 1978 году Ли отказался от роли доктора Лумиса в фильме «Хэллоуин» Карпентера, впоследствии он называл это своей самой большой ошибкой.
* Играл во многих школьных постановках с актёром Патриком Макни.
* Служил пилотом в королевских ВВС во время Второй мировой войны.
* В июне 2009 года он получил Рыцарское звание.
* Принадлежит к аристократической семье, по материнской линии среди его предков — императоры Карл Великий и Фридрих Барбаросса.
* Полное имя — Кристофер Фрэнк Карандини Ли.
* Кристофер Ли перечитывает трилогию «Властелин колец» каждый год с момента её первой публикации, и он — единственный человек из съёмочной группы фильма «Властелин колец: Братство кольца» (2001), кто лично встречался с Толкином.
* Во время съёмок фильма «Властелин колец: Братство кольца» (2001) Ли сломал левую руку, после того как ударил по двери в отеле.
* Его отец был полковником в Королевском Корпусе Великобритании, героем нескольких войн, в том числе Первой мировой. А матерью была графиня Эстель Мария Карандини де Сарзано.
* В 1926 году его родители развелись, после чего мать Кристофера увезла его вместе с его старшей сестрой Ксандрой в Швейцарию.
* Кристофер Ли один из немногих актеров, воплотивших в жизнь трех разных персонажей из Шерлока Холмса: сэра Генри Баскервилля в «Собаке Баскервиллей» (1959), Шерлока Холмса в фильме «Шерлок Холмс и смертоносное оружие» (1962) и Майкрофта Холмса в фильме «Частная жизнь Шерлока Холмса» (1970).
* Кристофер Ли в 1939 году вызвался воевать добровольцем в советско-финской войне на стороне финнов, где пробыл две недели и участия в боевых действиях не принимал.
Фильм: "Джонатан Харкер прибывает в замок Дракулы с намерением убить легендарного вампира, но ему это не удаётся, более того — он сам превращается в вампира и погибает от руки Ван Хельсинга. Тем временем Дракула объявляется в родном городе Харкера и начинает преследовать его возлюбленную."
Именно версию с Ли я и не смотрел.

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

- 108, и первые ласточки...

... тобишь, первые неожиданные сюрпризы зимы.
У нас в Украине, в славном городе Одесса, зацвели японские сливы, жасмин и жимолость.
Думаете, что-то путаю? *посмотрел на календарь*
нет, ничего не путаю - зима....


Зашибись погодка...
В прошлом году в ноябре там же клубнику собирали...
В начале года нате вам, сюрприз под елку.
*водит хороводы с громкими криками* - Зима!! Ты где??!!
А так хочеться метели... чтоб ветер завывал в трубе... чтоб снега было, непройти..
В Америке и то аномальные морозы до -35... в Америке.... А у нас?
Вот где?!
Где я спрашиваю???
Где все это?

@настроение:

@темы: Записки вольного мозговеда, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь

---

People’s Choice Awards 2014

Potential Livestreams for the People’s Choice Awards
Red Carpet (8pm EST)
www.ustream.tv/peopleschoiceawards
Show (9pm EST)
www.tvpc.com/Channel.php?ChannelID=48480;

Роберто взял почетный разряд в категории “favorite action movie star”

HQ 40th Annual People's Choice Awards - Show
HQ 40th Annual People's Choice Awards - Backstage & Audience

Первые ласточки:
*все что будет, будет по возможности кликабельно

Источник: iwantcupcakes

И еще многовсего в неизменном вестнике "LIke a CNN newsfeed, only sexier": rdjnews, booshbabys


Спасибо любительской сьемке =)

@темы: Robert Downey Jr, Iron Man, Thor ~Brandy~ Odinson diary, "Downey Jr. Chronicles" История одного Роберто...

---

Кстати о красных шапках и серых волках...

Шапка, смотри, что я нашел)))


К чему я это? Да вот к чему, все к этому...

@настроение:

@темы: Anthony ~Cherry~ Stark diary

---

100 самых популярных характерных героев кинематографа.

Я так рад, что разменял последнюю двадцатку этого рейтинга...

Город грехов (Sin City)

Цитата:
"— Поведай о своих прегрешениях, сын мой.
— Ну, падре, не хотелось бы задерживать вас тут на всю ночь… Давайте расскажу только о последних…"
Актер:

Микки Рурк

* Полное имя — Филип Андре Рурк, младший; отец был поклонником бейсболиста Микки Мантла (Mickey Mantle) и стал называть Филипа Микки.
* Родился в семье Анны и Филипа Андре Рурка старшего. Семья была с ирландскими и французскими корнями и придерживалась католической веры; Микки был старшим сыном, младший брат Джо умер от рака в 2004, есть сестра Пэтти.
* Как автор сценариев выступает под псевдонимом Сэр Эдди Кук.
* Микки Рурк дружил с Джоном Готти, боссом «семьи» Гамбино, одной из крупнейших пяти «семей» итало-американской мафии в Нью-Йорке.
* В 1975 году Микки Рурк порвал с прошлым, он одолжил у сестры 400 долларов и улетел в Нью-Йорк, с идеей стать актёром, смог поступить в Актёрскую студию Ли Страсберга.
* В первый период боксёрской карьеры Рурк провел 47 боёв в среднем весе.
* Те, кто видел Рурка на ринге, в один голос твердили: это больше смахивает на убийство, а не на спорт. Знаменитый боксер Роберт Конрад по прозвищу Папаша Бойингтон однажды в ужасе покинул зал со словами: «Он не борется, он убивает. Это не спорт, а отчаяние».
* Для съёмок в фильме «Папа Гринвич-Виллидж» он поправился на 12 килограммов и похудел на 10 для «9 1/2 недель»; сделал татуировку бойцов ИРА для «Отходной молитвы», месяц проработал в полиции для «Года дракона», в «Своем парне» вживую провёл все боксёрские раунды, где из него делали отбивную; выбил себе два зуба для «Пьяни»; семь дублей катался голым по снегу во «Франциске».
* Микки — левша.
Герой: Марв
Фильм: "Город грехов — это адская бездна преступлений. Один из его жителей пытается найти убийцу своей подруги. Другой, фотограф, случайно становится свидетелем убийства полицейского и старается скрыть преступление. Спуститесь по глухому переулку города, и вы найдете кое-что еще. В Городе грехов полиция коррумпирована и улицы смертельно опасны…"

Знаете ли вы, что...

- После весьма неудачных Голливудских попыток переноса комиксов на киноэкраны Фрэнк Миллер, автор «Города грехов», отказался передавать свои авторские права кому бы то ни было. Роберт Родригес на протяжении долгого времени был фанатом этого комикса, и решил снять кусочек фильма в тайне от автора идеи.
- В начале 2004 года Роберт пригласил Джоша Хартнетта и Марли Шелтон и отснял небольшой пассаж под названием «Клиент всегда прав». После этого он договорился о встрече с Фрэнком и продемонстрировал ему фрагмент своего творчества: «Если Вам, Фрэнк, понравятся мои наработки, то именно с этой сцены начнется картина. Если же нет, то Вы сможете показывать этот мини-фильм Вашим друзьям в качестве своеобразного дополнения». Фрэнк остался в восторге, и право на дальнейшее проведение съемок было получено. Кроме того, Родригес показывал этот фрагмент всем актерам, проходившим кастинг, и практически все были в шоке от увиденного.
- Родригес заявил, что его собственный стиль и видение материала несколько отличается от миллеровского, в связи с чем настоял на том, чтобы Миллер получил такие же права на съемочной площадке и стал «сорежиссером». Однако, это обстоятельство позволило разгореться конфликту с Американской гильдией режиссеров, не позволяющей картине иметь более одного директора.
- В итоге, окончательно разругавшись с представителями гильдии, Родригес демонстративно вышел из ее состава: «Уж лучше это сделать сейчас, чем искать какие-то компромиссы, а впоследствии создавать прецеденты, которые могут аукнуться гильдии через некоторое время. Не думаю, что ассоциация много потеряет с моим уходом».
- К сожалению, после разгоревшегося конфликта Родригесу пришлось покинуть режиссерское кресло на съемочной площадке картины «Джон Картер на Марсе», обещавшей стать довольно мощным френчайзом, т. к. по мотивам этой истории в случае успешного проката пилотного проекта планировалось создать порядка 6-7 новых фильмов.
- Картина разбита на три части, каждая из которых имеет собственное название: «The Hard Good-Bye», «The Big Fat Kill» и «That Yellow Bastard».
- Не секрет, что Роберт Родригес и Квентин Тарантино — закадычные друзья. Частенько они появляются друг у друга в постановках за чисто символическую плату. Так, Роберт записал в прошлом году саундтрек к картине «Убить Билла 2» всего за 1 доллар США. Квентин ответил ему тем же, сняв один из трех фрагментов «Города грехов» (сцену с участием Клайва Оуэна и Бенисио Дель Торо) за все тот же 1 доллар США (Интересно, заплатили ли они с этих доходов налоги?).
- Один из немногих в настоящее время фильмов, полностью снятых на фоне голубого (зеленого) экрана. Все декорации и интерьер были добавлены в кадр уже в ходе монтажных работ.
- По первоначальной задумке Роберт Родригес хотел включить в картину и фрагмент под названием «To Hell And Back», в котором главная роль человека по имени Уоллас предназначалась Джонни Деппу. Что-то не сложилось, но Родригес убежден, что данный сегмент будет представлен в сиквеле, вероятность появления которого на свет растет с каждым днем.
- На получение ролей в картине претендовали Леонардо Ди Каприо, Майкл Дуглас и Кейт Босворт, но в силу различных причин были вынуждены покинуть проект.
- Несмотря на то, что картина представлена зрителям в черно-белом формате, некоторые детали специально подкрашены в яркие цвета. Во время производства эти детали были специально подобраны под цвет экрана, на фоне которого велись съемки. В частности, Ник Сталь, сыгравший роль «Желтого ублюдка», на съемках получил прозвище «Голубой ублюдок».
- В картине мы можем воочию лицезреть «сорежиссера» и автора идеи Фрэнка Миллера — он сыграл эпизодическую роль священника. Также в мелких эпизодах можно заметить Роберта Родригеса (один из посетителей бара) и Квентина Тарантино (также посетитель бара, сидит неподалеку от Марва). В ходе съемок были использованы те же мечи, что и в картине Квентина Тарантино «Убить Билла». На сей раз вместо Умы Турман их обладательницей является Девон Аоки. Джессика Альба хотела призвать на помощь профессионального хореографа, ведь по сюжету ей приходится танцевать в стриптиз-баре, но Родригес настоял на одиночном исполнении танца.
- Любопытно, что музыка, под которую танцует героиня Альбы, была наложена уже при проведении монтажа.
- Для того, чтобы лучше вжиться в образ своей героини, Джессика посетила несколько стриптиз-баров. Впрочем, по признаниям самой актрисы, ей это не особо помогло.
- Все автомобили, использованные при съемках, — настоящие. То же самое относится и к оружию.
- Съёмки фильма начались в январе 2004 года. Начальная сцена фильма была снята за 10 часов.
- Микки Рурк был первым актером, официально утвержденным на роль в фильме. Джейми Кинг была первой актрисой, официально утвержденной на роль в фильме.
- Бар у Кэди специально не был сделан в черно-белых тонах. Тем самым, авторы хотели подчеркнуть особенность сцен, происходящих в нем.
- Все сцены с участием Микки Рурка были отсняты за 2-2,5 недели; с участием Бенисио Дель Торо — за 4 дня; Джейми Кинг — 1,5 дня; Британи Мерфи — 1 день.
- Как известно, одну из сцен в фильме снял Квентин Тарантино. Фрэнк Миллер признался — день, когда Тарантино снимал свою сцену, был самым интересным в его жизни. По его словам, посмотрев на работу Тарантино на съёмочной площадке, он наконец-таки понял, в чём заключаются обязанности режиссера. Всё потому что, по словам Фрэнка, работая с Робертом, очень сложно осознать, что же должен делать режиссер, т. к. Родригес выполняет кучу разных обязанностей одновременно.
- Новелла «That Yellow Bastard» была специально разбита на две части в фильме. Сцена с Хартиганом на мосту была поставлена в начало фильма, для того чтобы в первые сорок пять минут представить всех главных персонажей.
- Первоначально планировалось, что перед каждой новеллой будет появляться титр с её названием, но потом от данной идеи отказались. Титры с названием новелл остались в режиссерской версии.
- Съёмки сцены погони (Желтый Ублюдок преследует Хартигана и Нэнси) заняли всего один день. Если бы фильм снимался не на фоне зеленого экрана, то съёмки той же самой сцены заняли бы три недели.
- Ник Стал в гриме Желтого Ублюдка практически ничего не слышал, и очень часто работал, не слышав своего голоса.
- Над каждой новеллой работали разные студии по спецэффектам, а музыку к ним писали разные композиторы.
- Джейми Кинг была первой, кто пробовался на роль Голди/Венди. В итоге она же и получила роль.
- При съёмках сцены разговора между Бекки и Джекки-боем Алексис Бледел ходила на месте, машина также не двигалась.
- Девон Аоки никогда раньше не занималась восточными единоборствами. Все её тренировки проходили под наблюдением Фрэнка Миллера.
- Михо, когда на её лицо брызгает кровь, даже не моргает. Чтобы добиться такого эффекта, Роберт сначала снял Девон Аоки с открытыми глазами, потом снял её с закрытыми глазами в момент, когда на неё выплескивали бутафорскую кровь. На стадии монтажа два этих кадра совместили вместе.
- Цветовое решение сцены, в которой Дуайт и Джекки-бой едут в машине, было позаимствовано из «Подозрения» (1977) Дарио Ардженто.
- Первоначально планировалось, что Квентин Тарантино снимет сцену на мосту в истории «That Yellow Bastard», но этому не суждено было сбыться, т. к. Квентин должен был председательствовать на Каннском кинофестивале.
- Клайв Оуэн не учил наизусть свой монолог в сцене, в которой Дуайт и Джекки-бой едут в машине. Он его просто читал по бумажке.
- Несмотря на то, что фильм был полностью снят на фоне зеленого экрана, всё же были построены некоторые декорации: 1) Бар у Кэди. По словам Родригеса, бар был построен из-за того, что съёмочной группе нужно было где-то тусоваться в перерывах между дублями, а ему и Фрэнку надо было где-нибудь спокойно посидеть и обсудить сценарий. 2) Квартира Шелли, а именно кухня. Дело в том, что в сцене, происходящей на кухне, было задействовано много людей, причем каждый из них постоянно находился в движении. Поэтому, чтобы не осложнять жизнь команде по спецэффектам, была построена данная декорация. 3) Больница в концовке фильма.
- Брюс Уиллис был первоначальным выбором Родригеса на роль Хартигана.
- Фрэнк Миллер — большой поклонник фильмов о Грязном Гарри. Поэтому фамилия Нэнси — Каллахэн — была позаимствована у Грязного Гарри.
- Все знают о короткометражке, с помощью которой Роберт убедил Фрэнка в целесообразности съёмок фильма, но немногие знают, что в данной короткометражке Родригес также сделал начальные титры, состоящие из фамилий актеров, которых предполагалось привлечь к съёмкам. Удивительно, но подавляющее большинство актеров, фамилии которых были упомянуты в данных титрах, согласились сниматься в фильме.
- Все сцены с участием Брюса Уиллиса были сняты за десять дней. Если бы фильм снимался обычным способом (без применения компьютерной графики), то на это ушло бы пять недель.
- Стив Бушеми был первоначальным кандидатом на роль Желтого Ублюдка.
- Фильм был полностью снят на фоне зеленого экрана. Данное обстоятельство позволило Родригесу не ждать согласия того или иного актера на съёмки в фильме, а снять их по отдельности, а затем «соединить» их в одном кадре. Например, на съёмочной площадке так и не встретились: Микки Рурк и Джессика Альба, Микки Рурк и Элайджа Вуд (сцены драк с их участием снимались, используя дублеров того или другого актера), Брюс Уиллис и Британи Мёрфи, Микки Рурк и Рутгер Хауер.
- Роберт Родригес очень долго не мог найти подходящего актера на роль Кардинала. Как-то раз он шутки ради «вырезал» кадры с участием Рутгера Хауера из фильмов «Попутчик» (1986) и «Плоть и кровь» (1985) и кадры с участием Микки Рурка из фильмов «Сердце ангела» (1987) и «Бойцовая рыбка» (1983), и склеил их вместе. После этого Родригес понял, что актер на роль Кардинала найден.
- В течение фильма Марв разгуливает в трех разных плащах.
- Британи Мёрфи во всех своих сценах ходила на шестидюймовых (15,24 сантиметра) каблуках.
- Автомобили, использованные в фильме: ’55 Porsche Spyder Convertible (машина Венди), ’59 Cadillac Convertible (машина Дуайта), ’55 Buick Convertible (машина Хартигана), ’55 Chevy Police Car (полицейские машины в фильме), ’57 Chrysler Imperial (машина Джеки-боя), ’41 Chevrolet (машина Даллас), ’62 Jaguar XKE (машина Роарка), ’57 Ford Thunderbird (машина, на которой Дуайт перевозит трупы), ’57 Chevy Nomad (машина Нэнси), 1937 Cadillac (машина Желтого Ублюдка), 1990 Mercedes 420 SEL (машина, которую Марв забрал у священника), 1968 Chevrolet Corvair (машина Марва), 1949 Chevrolet (такси), ’89 Ferrari (машина Шлабба).
- Эдриан Броуди пробовался на роль Джеки-боя.
- Начальная сцена фильма с участием Джоша Хартнета и Марли Шелтон взята из небольшого рассказа «The Customer is Always Right», входящего в сборник «Babe Wore Red». Эпилог — сцена с участием Хартнета и Алексис Бледел — отсутствует в комиксах Фрэнка Миллера и был специально написан для фильма.
- Роберт Родригес и Фрэнк Миллер не делали раскадровок, так как, по их словам, графические романы Фрэнка Миллера представляли собой готовые раскадровки для фильма.
- Несмотря на то, что Роберт Родригес и Фрэнк Миллер изначально предполагали, что весь отснятый материал не попадет в театральную версию фильма, они всё-таки сняли три новеллы целиком. Полную версию каждой из новелл можно посмотреть в режиссерской версии фильма.
- Несмотря на то, что в основу фильма были положены новеллы «The Hard Goodbye», «The Big Fat Kill», «That Yellow Bastard» и рассказ «The Customer is Always Right», в картине также содержится крошечный эпизод из новеллы «A Dame to Kill For», в котором Дуайт (Клайв Оуэн) рассуждает о том, что Марв должен был родиться на пару тысячелетий раньше.
- В некоторых сценах фильма можно заметить обложку новеллы «Booze, Broads, and Bullets».
- За исключением главы «The Customer is Always Right», кто-то из персонажей фильма произносит название той или иной новеллы.
- Внимательный зритель может заметить, что автомобильные номера машин Нэнси (Джессика Альба) и Венди (Джейми Кинг) — LEV 311. Фрэнк Миллер часто отдает данный номер своему любимому женскому персонажу, т. к. это — ссылка на день рождение его жены Линн Варли, 11 марта.
Изначально Роберт Родригес планировал пригласить Джонни Деппа на роль Джеки-боя. Однако Депп не смог принять участие в фильме из-за обязательств по другим проектам.
- У Хартигана — пистолет Beretta M93R. Точно такая же модель была использована в фильмах о Роботе-полицейском. Фрэнк Миллер написал сценарии к картинам «Робот-полицейский 2» (1990) и «Робот-полицейский 3» (1993).
- Роль Хартигана была предложена Майклу Дугласу, сенатора Роарка — Кристоферу Уокену и Уиллему Дафо.
- Одна из проституток в Старом городе одета практически точно так же, как Чудо-женщина (Wonder Woman).
- Когда Хартиган (Брюс Уиллис) заходит в «Бар у Кэди», у Шелли (Бриттани Мерфи) на подносе стоит пиво «Chango». Это — вымышленный сорт пива, который также можно увидеть в фильмах Роберта Родригеса «Отчаянный» (1995) и «От заката до рассвета» (1996).
- По словам Роберта Родригеса, он рассматривает данное кино не как адаптацию романов Фрэнка Миллера, а как их перенос с литературного языка на кинематографический. Поэтому в титрах не указаны сценаристы, лишь только Миллер упомянут как создатель графических новелл.
- Съёмки фильма и подавляющая доля пост-продакшна проходили в студии Роберта Родригеса, которая находится через дорогу от его дома.
- Несмотря на то, что несколько актеров были похожи на своих персонажей, на некоторых из них пришлось наложить огромное количество грима. Среди них — Брюс Уиллис, Микки Рурк, Бенисио Дель Торо и Ник Сталь.
- Когда Джессика Альба подписала контракт на съёмки в фильме, она не знала, насколько в комиксах откровенно изображена её героиня. Изначально в сценарии были сцены с обнаженной Нэнси. Однако Джессика наотрез отказалась раздеваться перед камерой. Родригес и Миллер посчитали, что её героиня ничего не потеряет, если не будет обнажаться.
- В графической новелле «That Yellow Bastard», Желтый Ублюдок ездил на Atlantic ’57C Bugatti. Однако в фильме он водит 1936 Cadillac Limo. Создатели фильма изменили модель машины, после того как выяснилось, что аренда «Бугатти» обойдется в $230 000 за четыре дня съёмок.
- Автомобильный номер машины Желтого Ублюдка — TYB 069. Буквы в номере повторяет заглавные буквы названия новеллы о Желтом Ублюдке — «That Yellow Bastard».
- Изначально Роберт Родригес попросил Ганса Зиммера написать музыку к фильму, однако Ганс не смог принять участия в фильме, т. к. работал над картиной «Бэтман: Начало» (2005). Он порекомендовал в качестве композиторов Джона Дебни и Греема Ревела, которые и написали часть музыки к фильму.
- Текст газеты, которую можно увидеть в новелле «The Hard Goodbye», — пересказ начальной сцены фильма и данной новеллы. Автор статьи — Ф. Миллер. Согласно данной публикации, действие происходит либо в 1993, либо в 1999.
- Кандидатура Майкла Мэдсена рассматривалась на роль Марва.
- Джессика Симпсон пробовалась на роль Нэнси Каллахэн.
- Форма подбородка Элайджи Вуда была немного подкорректирована с помощью спецэффектов.
- По словам Роберта Родригеса, сцена, в которой Желтый Ублюдок пытает Нэнси, была сделана именно так, как она представлена в комиксе: намного длиннее по продолжительности и более жестокая. Роберт не стал включать полную версию данной сцены ни в театральную, ни в режиссерскую версии картины, так как, по его словам, даже в мире «Города грехов» сцена вышла слишком жестокой.
- Количество трупов: 41 (согласно режиссерской версии), не включая смерти, случившейся за кадром.
- По ходу действия фильма Марва бьют по лицу 21 раз.
- Кандидатура Энтони Майкла Холла рассматривалась на роль Дуайта.
- Согласно интервью, опубликованном на сайте LatinoReview.com, Майкл Мэдсен получил роль Боба после того, как на вечеринке по случаю окончания съёмок «Убить Билла» он подошел к Родригесу и поинтересовался — почему он не участвует в новом фильме Роберта. Последний признался, что единственная роль, на которую еще не был найден актер, — Боб.
- Во время съёмок фильма Роберт Родригес организовал концерт в одном из местных клубов. На разогреве играла группа Роберта, главным хэдлайнером был Брюс Уиллис и его группа «The Accelerators». Помимо съёмочной группы «Города грехов» на концерт также пришли актеры и съёмочная группа «Помутнения» (2006). Вся прибыль от концерта пошла на благотворительные нужды.
- Режиссёрская версия фильма имеет хронометраж 147 минут.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- После того, как Михо вытащила Дуайта из трясины, из стоящей рядом машины выходит девушка в шляпе и идет к ним на встречу. Это — Даллас. Её роль исполнила родная сестра Родригеса.
- Бенисио Дель Торо предложил, чтобы его персонаж доставал пистолет из своей отрубленной кисти с помощью зубов, а после этого положил кисть в карман.
Наверное, единственный фильм по комиксам, который мне реально нравится.

Бешеные псы (Reservoir Dogs)

Цитата:"Мне похрену, что ты ничего не знаешь, я всё равно буду тебя пытать!"
Актер:

Майкл Мэдсен

* Майкл — родной брат актрисы Вирджинии Мэдсен.
* До того как стать актером, Майкл работал автомехаником, работником автозаправочной станции, санитаром в больнице, маляром и поваром.
Герой: мистер Блондин
Фильм: "Это должно было стать идеальным преступлением. Задумав ограбить ювелирный магазин, криминальный босс Джо Кэбот собрал вместе шестерых опытных и совершенно незнакомых друг с другом преступников. Но с самого начала все пошло не так, и обычный грабеж превратился в кровавую бойню."

Знаете ли вы, что...

Поведение Мистера Пинка (герой Стива Бушеми) в самом начале фильма относительно чаевых официантке целиком списано с молодого Тарантино. Квентин признаётся, что раньше, когда у него к тому же не было материальной возможности (при зарплате примерно 50 долларов в неделю) оставлять чаевые, он руководствовался именно теми мотивами, которые высказывает мистер Пинк. Сам же Бушеми теперь очень боится, что люди будут говорить про него: «Это тот самый жадный парень!» И чтобы хоть как-то обезопасить себя от неверных взглядов со стороны, теперь переплачивает чаевые. А забыть дать кому-либо на чай-теперь одна из его фобий.
Слово «fuck» произносится в картине 252 раза.
Майкл Мэдсен, выступивший в роли мистера Блонда, сначала пробовался на роль мистера Пинка, а Бушеми на роль мистера Уайта, которая в итоге досталась Харви Кейтелю.
Режиссер и сценарист фильма Квентин Тарантино хотел, чтобы в картине снимался Джеймс Вудс, и даже пять раз повышал сумму гонорара, предназначенного для этого актера. Однако агент Вудса отклонил все эти предложения, даже не упомянув о них ему, поскольку суммы были смехотворно малы по сравнению с его обычными заработками. Когда же долгое время спустя Тарантино наконец-то познакомился с Вудсом и тот узнал о его предложении, актер настолько расстроился, что тут же уволил своего агента. Тарантино не стал говорить Вудсу, на какую именно роль он намеревался его пригласить, так как не хотел принижать талант актера, в итоге исполнившего ее. Однако все сходятся в едином мнении: Тарантино мог видеть Вудса только в образе мистера Оранджа.
На роль мистера Оранджа пробовался Сэмюэл Л. Джексон. Хотя он в итоге и не снялся в фильме, Тарантино был настолько восхищен им, что пригласил его в «Криминальное чтиво» (1994).
Джордж Клуни, пробовавшийся на роль мистера Блонда, получил отказ.
Роль мистера Пинка (ее исполнил Стив Бушеми) Тарантино писал для себя, но в итоге предпочел сыграть мистера Брауна.
Поначалу Тарантино хотел, чтобы Тим Рот сыграл либо мистера Блонда, либо мистера Пинка.
Название картины родилось благодаря увлечению Тарантино фильмами «До свидания, дети» (1987) и «Соломенные псы» (1971). Плохо зная французский, Тарантино называл первую ленту «that reservoir movie». В результате простого комбинирования и сложилось название «Reservoir Dogs» — «Бешеные псы».
Первоначально Квентин Тарантино собирался снимать этот фильм на черно-белую пленку, заняв в нем своих друзей-актеров. Сценарий передавался из рук в руки и в конце концов попал к Харви Кейтелю, которому он настолько понравился, что актер моментально согласился сниматься в картине и даже помог в поисках источников финансирования.
Роберт Куртцман согласился делать специальный грим бесплатно при условии, что Тарантино, в свою очередь, согласится написать сценарий фильма «От заката до рассвета» (1995), основанный на сюжете Куртцмана.
На съемочной площадке присутствовал фельдшер «Скорой помощи», в обязанности которого входило следить за тем, чтобы количество крови, вытекавшей из мистера Оранджа, соответствовало реальности.
Чтобы не отпугнуть спонсоров, продюсер Лоуренс Бендер принял решение снимать в первую очередь эпизоды без крови и насилия, которые и были показаны инвесторам в качестве рабочего материала. Все основные сцены снимались позже.
Сюжет и многие сцены были позаимствованы Квентином Тарантино из гонконгского боевика Ринго Лама «Город в огне» (1987), который ему очень понравился. Главную роль в той картине исполнял Чоу Юнь-Фат.
Своих героев Тарантино решил одеть в черные костюмы и белые рубашки с черными галстуками, то есть так же, как были одеты персонажи гонконгского фильма Джона Ву «Светлое будущее 2: Ураганный огонь» (1987).
Иногда Тиму Роту приходилось так долго лежать в луже искусственной крови, что она высыхала. В результате актера в течение нескольких минут отдирали от пола.
Бюджета ленты не хватало на костюмы, поэтому многие актеры снимались в собственной одежде. Кроме того, Майклу Мэдсену пришлось ездить на съемках на собственном кадиллаке.
Склад, фигурирующий в фильме, ранее использовался как морг.
Тарантино всячески избегающий в своих фильмах рекламы различных торговых марок (product-placement), использовал в картине сигареты «Red Apples», которые он придумал сам, а также кукурузные хлопья с такими наименованиями, от которых отказались еще в 70-е годы.
Общее количество смертей в фильме (показанных и непоказанных) — 17.
Картина была отмечена призами кинофестивалей в Торонто, Стокгольме и Каталонии, а также премией «Независимый дух» за лучшую мужскую роль второго плана (Стив Бушеми) и наградой лондонских кинокритиков за лучший режиссерский дебют.
Во время финальных титров можно заметить, что в графе «специальное спасибо» упомянут Терри Гиллиам. Тарантино поблагодарил Гиллиама за множество полезных советов, которые последний дал Квентину во время семинара на кинофестивале в Сандэнсе.
В одной из сцен фильма Джо спрашивает мистера Белого о девушке по имени Алабама. Это — ссылка на героиню Патриции Аркетт из фильма «Настоящая любовь» (1993). По словам Тарантино, Кларенс (Кристиан Слэйтер) должен был погибнуть в концовке фильма Тони Скотта. Спустя некоторое время Алабама должна была познакомиться с мистером Белым и вместе с ним начать жить по другую сторону закона. Однако, продюсеры изменили концовку «Настоящей любви», сделав невозможной встречу мистера Белого и Алабамы.
Дэвид Духовны пробовался на одну из ролей в фильме.
Изначально в первой сцене фильма главные персонажи должны были ностальгировать по песне «Money» группы «Pink Floyd». Однако позднее Тарантино изменил песню на «Little Green Bag».
Мистер Розовый говорит, что он не дает чаевых официантам, которые просто делают свою работу. Примечательно, что два года спустя Стив Бушеми сыграет подобного официанта в картине «Криминальное чтиво» (1994).
Первая монтажная копия картины была готова всего лишь за три дня до мировой премьеры на кинофестивале «Сандэнс».
Мадонне, песню которой активно обсуждают герои картины, очень понравился фильм, но, по её словам, интерпретация «Like a Virgin» совершенно не верна. Мадонна подарила Тарантино диск с альбомом «Erotica», подписанный следующим образом: «Квентину. Песня не о членах. Она о любви. Мадонна».
Преступники в фильме «Захват поезда Пелэм 1-2-3» (1974) также называют друг друга различными цветовыми оттенками.
В квартире мистера Оранжевого можно заметить коробку с хлопьями «Fruit Brute». Точно такие же хлопья появляются в «Криминальном чтиве» (1994).
Незадолго до окончания фильма Лоуренс Тирни говорит: «Мертв, как Диллинжер». Лоуренс сыграл Джона Диллинджера в картине «Диллинджер» (1945).
Имя мистера Блондина — Вик Вега. Винсент Вега (Джон Траволта) из «Криминального чтива» (1994) — это его родной брат.
На специальном DVD-издании фильма, посвященном десятилетию картины, в одной из удаленных сцен говорится, что полное имя мистера Белого — Лоренс Диммик. Примечательно, что у Джимми (персонаж Квентина Тарантино из «Криминального чтива» (1994)) точно такая же фамилия.
Нина Семашко сыграла МакКласки, но сцены с её участием были вырезаны из фильма. Удаленные сцены можно найти на DVD.
На складе, где происходит основное действие картины, можно заметить несколько гробов. Вдобавок, мистер Блондин сидит на старом катафалке.
Актриса, сыгравшая женщину, которую застрелил мистер Оранжевый (Тим Рот), была его тренером по акценту. Тим специально настоял на том, чтобы она исполнила эту роль, т. к. таким нехитрым способом он «отомстил» ей за то, что она была слишком строга на занятиях с ним.
В одной из удаленных сцен (которая доступна на DVD) Клёвый парень Эдди подумывает отвести раненого мистера Оранжевого медсестре по имени Бонни. Примечательно, что в «Криминальном чтиве» (1994) присутствует медсестра с таким же именем.
Кристоферу Уокену предлагали роль мистера Блондина, но он отказался.
Фраза, которую говорит мистер Белый мистеру Розовому: «Мне нужно, чтобы ты успокоился. Ты спокоен?» — была добавлена в сценарий после возникшей драки между Лоуренсом Тирни и Майклом Мэдсеном. Для того чтобы разрядить атмосферу и продолжить съёмки, Квентин Тарантино сказал Лоуренсу: «Ларри, мне нужно, чтобы ты успокоился. Ты спокоен?».
«Кадиллак» мистера Блондина на самом деле принадлежал Майклу Мэдсену.
По ходу действия фильма мистер Розовый неоднократно говорит, что важно оставаться профессионалами. Это — ссылка на Ховарда Хоукса, любимого режиссера Квентина Тарантино.
Внимательный зритель может заметить, что квартира мистера Оранжевого находится этажом выше склада, где происходит основное действие фильма. Из-за бюджетных ограничений создателям картины пришлось отремонтировать помещение, сделав его похожим на жилые апартаменты.
Кирк Балц попросил Майкла Мэдсена, чтобы он провез его в багажнике машины. Мэдсен согласился, т. к. посчитал, что для лучшего понимания своего персонажа ему также не мешало бы прокатить кого-нибудь в багажнике машины. Поэтому Майкл специально поехал по дороге с многочисленными выбоинами и ямами.
Изначально в сцене пытки должна была играть песня «Ballroom Blitz» группы «Sweet».
В США фильм вышел без рекламы, поэтому весьма посредственно прошел в прокате. Однако при выходе картины в Англии о Тарантино уже знали многие, а фильм стал настоящим хитом британского проката.
В фильме отсутствуют женские персонажи, у которых есть диалоги. Однако в удаленных сценах на DVD они присутствуют.
По версии журнала «Empire» картина была признана лучшим независимым фильмом всех времен. Читатели того же журнала назвали данное кино самым важным (наиболее влиятельным) фильмом последних пятнадцати лет.
На роль Джо Кабота пробовался Роберт Форстер.
Тимоти Кэри пробовался на роль Джо Кабота, однако Тарантино посчитал, что он не подходит на данную роль.
Для европейской рекламной кампании фильма были использованы так называемые характер-постеры (отдельный постер для каждого персонажа). Сейчас подобные афиши выпускаются чуть ли не для всех картин, где присутствует множество главных героев, однако для того времени это было в новинку.
Все актеры, сыгравшие бандитов, в то или иное время попадали в тюрьму.
Кирк Балц четыре раза проходил пробы на роль Марвина Нэша, до того как его утвердили.
Квентин Тарантино написал первую версию сценария за три с половиной недели.
Когда мистер Белый и мистер Розовый говорят о том, что же пошло не так во время ограбления, на стене за ними можно заметить семь бутылок. Одна из них наполнена белой жидкостью, три — розовой жидкостью; оставшиеся три — оранжевой жидкостью. Белые и розовые бутылки стоят рядом друг с другом, а оранжевые — отдельно от них. В то же самое время мистер Белый и мистер Розовой находятся в одной комнате, а мистер Оранжевый — в другой.
По словам Эдварда Банкера, в фильме должна была присутствовать сцена, объясняющая, что случилось с его персонажем (мистером Синим), однако, она так и не была снята из-за бюджетных ограничений.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
Предполагается, что мистер Блондин убил больше людей, чем любой другой персонаж фильма, однако зритель так ни разу не увидит в кадре, чтобы Блондин хоть кого-нибудь убил.
Когда полицейский умоляет мистера Блондина не сжигать его, он говорит, что у него есть маленький ребенок. Данная фраза отсутствовала в сценарии и является импровизацией Кирка Балца. Когда он сказал её в первый раз, Майкл Мэдсен, у которого незадолго до начала съёмок родился сын, был настолько поражен и шокирован идеей оставить ребенка без отца, что не смог закончить сцену.
По словам Квентина Тарантино, мистер Розовый выжил в концовке фильма. Если увеличить громкость, то на заднем фоне можно услышать следующее: когда мистер Розовый выбегает из здания, полицейские кричат ему, чтобы он бросил оружие. Далее слышны выстрелы, и мистер Розовый кричит, что его ранили. Затем полицейские разговаривают друг с другом во время ареста мистера Розового.
В сцене, где Клёвый парень Эдди разговаривает по мобильному телефону об ограблении, можно заметить оранжевый воздушный шарик, пролетающий за его машиной. По мнению некоторых зрителей, это было сделано намеренно, для того чтобы намекнуть, что мистер Оранжевый — крыса. Однако, по словам Квентина Тарантино, это — чистая случайность.
Сцена, где Блондин отрезает ухо полицейскому — прямая цитата из любимого Квентином спагетти-вестерна «Джанго» (1966).
Один из моих самых любимых фильмов Тарантино.

Матрица (The Matrix), Матрица: Революция (The Matrix Revolutions), Матрица: Перезагрузка (The Matrix Reloaded)

Цитата: "Знать путь и идти по нему — не одно и то же."
Актер:

Хьюго Уивинг

Герой: Агент Смит
Фильм:
Матрица (The Matrix)
"Жизнь Томаса Андерсона разделена на две части: днём он самый обычный офисный работник, получающий нагоняи от начальства, а ночью превращается в хакера по имени Нео, и нет места в сети, куда он не смог бы дотянуться. Но однажды всё меняется — герой, сам того не желая, узнаёт страшную правду: всё, что его окружает — не более, чем иллюзия, Матрица, а люди — всего лишь источник питания для искусственного интеллекта, поработившего человечество. И только Нео под силу изменить расстановку сил в этом ставшем вдруг чужом и страшном мире."

Знаете ли вы, что...

На роль Нео претендовали Юэн МакГрегор и Леонардо ДиКаприо. В свою очередь, Вэл Килмер претендовал на роль Морфеуса. Уилл Смит также вполне мог сыграть Нео, однако предпочел сняться в неудавшемся «Диком, диком Весте».
В первый день работы над картиной снималась сцена в офисе, в которой Нео пытается скрыться от преследующих его агентов.
Роль агента Смита по замыслу братьев Вачовски должен был исполнить француз Жан Рено. Однако последний предпочел поработать в другом Голливудском блокбастере «Годзилла».
Во время съемок одной из сцен актриса Керри-Энн Мосс вывихнула лодыжку, однако решила не ставить в известность съемочную группу, дабы не лишиться знаковой в её карьере роли.
Перед началом съемок ведущие актеры провели в тренировках целых 4 месяца, изучая основы восточных единоборств. Длилось это обучение с октября 1997 года по март 1998 года. Актеры не ожидали таких нагрузок и были полностью уверены, что для получения практических навыков хватит и нескольких недель.
Как только картина вышла на экраны и поразила зрителей эффектом замирающей камеры, тут же возникло множество людей, утверждающих, что именно они первыми перенесли это изобретение на большой экран. Французский режиссер Мишель Гондри использовал этот эффект в рекламе страховой компании, а чуть позднее в клипе поп-звезды Бьорк. Архитектор Мэттью Банистер подробно описал данную проблему в своей научной работе. Он предположил, что движение и время в кадре могут идти как параллельно, так и отдельно друг от друга. Однако в то время, аппаратура не позволяла провести данный эксперимент. И, наконец, художник, Тим МакМиллан продемонстрировал эту технику на одном из Британских каналов в 1993 году. Возможно, каждый из них изобрел этот эффект по отдельности, возможно кто-то воспользовался идеями других. Так или иначе, для большинства обывателей, революционерами все равно останутся братья Вачовски.
В картине немало обращений к сказкам Льюиса Кэрола «Алиса в стране чудес» и «Алиса в зазеркалье».
Забавные анаграммы (переставив буквы во фразах можно получить новую фразу) замечены в саундтреке к фильму. Композиции, звучащие во время тренировочного поединка Нео и Морфеуса, под названиями «Bow Whisk Orchestra» и «Switch or Break Show» являются анаграммами к «Wachowski Brothers» (Братья Вачовски — режиссеры картины). Также в картине звучат следующие композиции: «Exit Mr. Hat» и «Threat Mix». Оба этих трека являются анаграммами к названию фильма — «The Matrix». Кроме того, после того как Нео начинают называть избранным (The One), анаграмму можно заметить и здесь — Neo ~ One.
Номер комнаты ТРИнити — 303, а номер комнаты «избранного» (The One — «один») — 101.
Во второй раз в своей актерской карьере Лоуренсу Фишборну довелось сыграть капитана корабля. В 1997 году в картине «Event Horizon» он сыграл капитана Миллера.
Незадолго до начала съемок Киану Ривз серьезно повредил шейные позвонки. В течение 4 месяцев подготовительных тренировок он был вынужден носить на шее фиксирующий бандаж.
К середине 2002 года (спустя 3 года после выхода Матрицы) эффект «медленно летящей пули» был использован в 20 различных фильмах.
Первоначально, сцену, в которой Нео уклоняется от пуль, выпускаемых в него агентами, хотели снимать по старинке, используя манекенов и различные технические устройства. Однако после того, как было потрачено несколько километров кинопленки и израсходовано множество манекенов, было принято решение прибегнуть к компьютерной графике. Для этого была специально разработана новая компьютерная программа, которая после выхода картины в прокат стала объектом мечтаний для многих режиссеров высокобюджетных картин.
Внимательный зритель сможет заметить дату на одном из мониторов в самом начале фильма — 18 февраля 98 года. Ближе к концу картины на экране высвечивается уже иная дата — 18 сентября 99 года. Таким образом, события, описанные в картине, проходят в течение 19 месяцев.
В конце картины герой Киану Ривза произносит финальный монолог. Примечателен тот факт, что ранее за всю свою актерскую карьеру Киану никогда не произносил более 5 предложений подряд.
Съемки картины полностью проходили в Австралии. Однако, как выяснилось уже в ходе съемочного процесса, в Австралии практически нет мест, походящих на американские гетто. В результате все декорации пришлось изготавливать на месте.
Съемки сцены драки между Нео и Агентом Смитом в подземке несколько затянулись. Никто из участников группы не ожидал, что на этот эпизод будет затрачено такое количество времени. Сотни неудачных дублей, и в итоге съемки этой битвы заняли на 10 суток больше намеченного.
Киноделы из Warner Bros. дали зеленый свет проекту уже во время так называемого «post production» (монтаж, наложение эффектов, озвучка). Во время съемок уверенность в конечном успехе была, пожалуй, лишь у самих братьев Вачовски.
Харизматичные очки главных персонажей картины любезно предоставил лейбл Blinde. В тендере приняли участие 3 компании-производителя солнцезащитных очков. Удивительно, но тендер был проигран такими гигантами рынка как Ray-Ban и Arnette. Узнав результаты тендера, основатель компании Blinde Ричард Уолкер незамедлительно вылетел в Австралию, чтобы вместе с костюмерами подобрать очки на каждого актера.
Пружинящие мобильные телефоны были предоставлены одним из лидеров рынка — компанией Nokia. В ходе съемок были использованы две модели — Nokia 8110 и Nokia Stilleto. Эти телефоны были выпущены в ограниченном количестве и поступили в продажу лишь в часть европейских стран и Австралию.
Киану Ривз вложил собственные 38 миллионов долларов в производство спецэффектов для двух сиквелов.
Братья Вачовски уверяют, что их проект задумывался как трилогия ещё в 1993 году.
В тренировочной программе рукопашного боя перед тем как Нео начинает нападать на Морфеуса, он потирает свой нос большим пальцем руки, что является воспроизведением известного движения Брюса Ли. Данный элемент отсутствовал в сценарии и является импровизацией Киану Ривза.
Пистолеты, которые использует Нео в вестибюле, являются точной копией MP5K. Однако в отличие от настоящего оружия, копии весили всего лишь 150-200 грамм.
Николас Кейдж отклонил предложение сыграть Нео.
Кандидатура Тома Круза рассматривалась на роль Нео.
В картине использовалось множество декораций из «Темного города» (1998).
Сцена, в которой Нео встречается с одаренными детьми в квартире Оракула, — дань уважения «Акире» (1988).
После встречи с Тринити в ночном клубе Нео просыпается в 9:18.
Нео останавливает лифт на 41 этаже в здании, где держат Морфеуса.
Тринити пилотирует вертолет B212.
Звонок Нео в концовке фильма датирован 14:32:21 восемнадцатого сентября 2199.
Братья Вачовски предложили Хьюго Уивингу сыграть Агента Смита, после того как увидели его актерскую работу в «Доказательстве» (1991).
По словам Дона Дэвиса, Джонни Депп был первоначальным выбором братьев Вачовски на роль Нео, однако студия хотела, чтобы Брэд Питт или Вэл Килмер сыграл главную роль.
Гари Олдман и Сэмюэль Л. Джексон рассматривались на роль Морфеуса.
Для съёмок сцены телефонного разговора между Нео и Морфеусом в здании «Meta Cortechs», Киану Ривз на самом деле вылез из окна без страховки, не пользуясь услугами каскадеров.
В сценарии о внешнем виде Тринити сказано достаточно просто — женщина в черной коже. Однако Ким Барретт (художник по костюмам) значительно расширила такую узкую характеристику.
Когда Нео находится в лифте на пути к Оракулу, на стене справа от него можно заметить буквы «KYM», что, скорее всего, является ссылкой на Ким Барретт (художника по костюмам).
Символы на экранах компьютеров состоят из перевернутых букв, чисел и японских иероглифов письма «катакана».
В фильме можно заметить немало различных вывесок и табличек с реально существующими улицами в Чикаго.
Съёмки сцен с вертолетом чуть не привели к закрытию всего проекта, т. к. съёмочная группа нарушила сразу несколько законов, пролетев на вертолетах через закрытое для полетов воздушное пространство. Однако впоследствии законы были изменены, чтобы продолжились съёмки фильма.
Пистолеты агентов — Desert Eagle. 50 AE.
В квартире Оракула на экране телевизора можно заметить белых кроликов из «Ночи Лепуса» (1972).
В сцене допроса Нео можно заметить некоторые детали личного дела Томаса Андерсона: дата рождения — 11 марта 1962 года; место рождения — Lower Downtown, Capitol City; девичья фамилия матери — Мишель МакКэйхи; имя отца — Джон Андерсон; Нео получил образование в «Central West Junior High» и «Owen Paterson High». В этой же сцене можно заметить некоторую информацию из паспорта Нео: место рождения — Capital City USA; дата рождения — 13 сентября 1971; паспорт выдан 12 сентября 1991; срок действия паспорта истекает 11 сентября 2001.
Мотоцикл Тринити — Triumph Speed Triple.
Автомобиль, на котором передвигаются главные герои внутри Матрицы, — 1965 Lincoln Continental.
Номер комнаты Нео 101. Точно такой же номер был у места в книге Джорджа Оруэлла «1984», где люди подвергались пыткам и, в конце концов, начинали верить в то, что не является правдой.
Съёмочный период составил 118 дней.
Книга, в которой Нео прячет компьютерные диски, называется «Симулякры и симуляция».
Для сцены «Женщина в красном», в которой Морфеус проводит Нео через компьютерную симуляцию Матрицы, было задействовано множество близнецов, чтобы создать иллюзию всё время повторяющейся программы.
В одной из сцен фильма можно заметить телефонный номер с почти полностью видимым кодом города (3?2) 555-0690. В США существует три города с похожими кодами: Чикаго (312), Делавэр (302) и северо-западный полуостров во Флориде (352). В сценарии данный телефонный номер указан, как 312-555-0690.
Кэрри-Энн Мосс снималась в телесериале «Матрица» (1993).
Все карты города, показанные в фильме, — это карты Чикаго.
Метрополитен Матрицы называется «CityRail». Точно такое же название у сети пригородных железных дорог Сиднея.
По словам костюмера Глории Бавы, изначально плащ Нео должен был быть серебряно-серого цвета.
По словам братьев Вачовски, все животные в Матрице — изображения, созданные с помощью компьютера.
Изначально сцену преследования Тринити агентами братья Вачовски хотели снимать на настоящих крышах домов, а не в студийных павильонах.
Изначально братья Вачовски хотели получить около $80 миллионов на постановку фильма, однако студия выделила только десять. Получив деньги, братья решили полностью вложить их в первые десять минут фильма (сцена с Кэрри-Энн Мосс). Финальный результат настолько впечатлил студию, что оставшуюся часть денег братья получили без всяких проблем.
Роль Морфеуса была предложена Шону Коннери, однако он отказался из-за того, что совершенно ничего не понял в сценарии.
Все сцены, действие которых происходит внутри Матрицы, имеют зеленоватый оттенок, в то время как сцены в реальном мире выполнены в нормальных цветах.
Братья Вачовски писали сценарий на протяжении пяти с половиной лет. Было написано четырнадцать версий сценария.
В фильме содержится множество ссылок на «Алису в зазеркалье» Льюиса Кэрролла, Маркса, Кафку, дзэн-буддизм и «Одиссею» Гомера.
До начала съёмок все актеры, занятые в главных ролях, и основные члены съёмочной группы в обязательном порядке должны были прочитать книгу Жана Бодрийяра «Симулякры и симуляция».
Студия настаивала, чтобы в фильме обязательно присутствовали диалоги, объясняющие концепцию Матрицы, т. к. по мнению студийных боссов, сценарий попадал под категорию «сценарий, который никто не поймет».
Из фильма намеренно убрали голубой цвет, чтобы показать насколько мрачным является мир Матрицы.
Для съёмок начальной сцены фильма потребовалось шесть месяцев тренировок и только четыре дня съёмочного процесса.
«Матрица» стала первым фильмом, съёмки которого проходили на новой студии «Fox Studios» в Сиднее.
Когда братья Вачовски продали сценарий «Убийц» (1995) продюсеру Джоэлю Силверу, они также рассказали ему о сюжете «Матрицы». Силверу понравилась общая идея, однако он ни за что бы не доверил постановку такого сложного проекта новичкам-режиссерам, не снявшим до этого ни одного фильма. Поэтому он посоветовал им снять для начала что-нибудь более простое в техническом плане. Братья сделали «Связь» (1996), получившую восторженные отзывы как от зрителей, так и от критиков. Успех дебютного фильма, доказавшего, что братья могут придумывать не только захватывающие истории, но и создавать запоминающийся визуальный ряд, убедил студию дать добро на постановку «Матрицы».
При съемках сцены «Полет пули» задействовали 120 специальных камер для того, чтобы создать панорамный показ полета пули, выпущенной агентом, и движения уклоняющегося от нее Нео.
В фильме Нео достает компьютерный диск из книги Жана Бодрийяра «Симулякры и симуляция». Эта книга является популярной критической теорией, пытающейся объяснить, где «реальность», а где, собственно, «Симулякры и симуляция». Когда Нео достает из книжки спрятанный там диск, он открывает её на главе «О нигилизме». В интервью Le Nouvel Observateur 19 июня 2003 Бодрийяр утверждал, что «Матрица» неправильно понимает и искажает его работу «Симулякры и симуляции».
Не помню пислал ли я о Матрице. Единственная часть, что мне понравилась.

Матрица: Перезагрузка (The Matrix Reloaded)
"Борцы за свободу Нео, Тринити и Морфеус продолжают руководить восстанием людей против Армии Машин. Для уничтожения системы репрессий и эксплуатации они вынуждены прибегнуть не только к арсеналу превосходного оружия, но и к своим выдающимся навыкам.
Участие в миссии по спасению человеческой расы от ее полного истребления приносит им более глубокое понимание конструкции Матрицы и осознание центральной роли Нео в судьбе человечества."

Знаете ли вы, что...

Фильм был запрещён в Египте, потому что «подстрекает верить в религии, на которых он основан».
«Смит» (Smith) буквально означает «кузнец». Регистрационный номер автомобиля, на котором Смит подъезжает к месту встречи повстанцев (cцена «Я ищу Нео») — IS5416, по-видимому, означает цитату из книги пророка Исаии, глава 54, стих 16: «Вот, Я сотворил кузнеца, который раздувает угли в огне и производит орудие для своего дела, — и Я творю губителя для истребления».
Фильм был занесен в «Книгу рекордов Гиннеса» как «самый растиражированный фильм», так как он был выпущен в прокат количеством в 8517 копий.
Обучение актёров боевым искусствам началось в ноябре 2000 года и продолжалось 8 месяцев.
Сцена боя Нео с многочисленными копиями агента Смита снималась в течение 27 дней. В ней участвовали как живые люди, так и компьютерные образы.
Имя Меровинджиан в действительности является названием правящей элиты Франции 7 века н. э. Это также — название одной из ветви церкви гностиков, а также имя предполагаемого потомства Иисуса и Марии Магдалины, данное рыцарями Тамплиеров.
Титры с указанием создателей картины и актеров составляют 1943 имени.
По условиям контракта братья Вачовски на время работы двух продолжений «Матрицы» не должны были давать никаких интервью средствам массовой информации.
Во время производства картины актриса Керри-Энн Мосс сломала ногу, Лоренс Фишберн — руку, а у Хьюго Уивинга повредился шейный позвонок.
Компания «General Motors» пожертвовала 300 автомобилей для использования в съемках картины, и к их финалу все 300 были разбиты.
17-минутная сцена боя со свитой Меровингена и погони Близнецов стоила около 40 миллионов долларов. Сюда входит и постройка трехполосного шоссе длинной 1,4 мили для сцены погони (после съемок сцены погони, длившейся три месяца, шоссе было разрушено).
Флот Зиона составлял 12 судов, 10 из которых упоминаются в трех фильмах о Матрице, а также компьютерной игре «Вход в Матрицу», а ещё 2 — в концептуальных художественных работах.
Быстро текущие сверху вниз зеленые глифы (знаки) на компьютерных экранах являются измененными буквами и числами японского письма «катакана».
Глориа Фостер (Gloria Foster), актриса, исполнившая роль Оракула в первой «Матрице» скончалась от диабета 29 сентября 2001 года. К этому времени были сняты почти все сцены с ее участием для «Матрицы 2», однако для «Матрицы 3» материал снят не был, так что ее заменила Мэри Элис (Mary Alice).
После трагической гибели в авиационной катастрофе 25 августа 2001 года певицы Аалии (Aaliyah), которая должна была сыграть в фильме Зи (Zee), жену водителя корабля Морфеуса, на ее место была приглашена относительно неизвестная актриса Нона Гейе (Nona M. Gaye) — дочь актера Марвина Гейе (Marvin Gaye).
Во время съемок в Австралии по договоренности с местными властями на 4 часа было перекрыто все движение в Сиднее. Это было предпринято для обеспечения безопасности при съемках сцены с вертолетом, который пролетал над городом на предельно низкой высоте. На улицах не только перекрыли движение, но и эвакуировали людей из некоторых небоскребов.
За участие в двух продолжениях «Матрицы» Киану Ривз по контракту получает 30 миллионов долларов или 15% от сборов обеих серий.
В России фильм вышел на экраны 22 мая 2003 года сразу в 157 кинотеатрах.
Официально в России премьера фильма состоялась 22 мая 2003 года, но 21-го фильм был бесплатно показан на презентации в Москве и Санкт-Петербурге нового сервера «Microsoft Windows Server 2003».
Гонорар братьев Вачовски — режиссеров и сценаристов картины — 10 миллионов долларов и неназванная доля от проката двух фильмов.
«Матрица 2» и «Матрица 3» и параллельно с ними компьютерная игра «Вход в Матрицу» (Enter the Matrix) создавались сразу в период с марта 2001 года по 21 августа 2002-го.
Фильм снимался в городах Сидней и Редферн (Австралия), а также в городе Окленд (США, штат Калифорния).
Машина на которой едут Морфеус, Тринити и Мастер Ключей в сцене погони на шоссе имеет номер «DA 203». В Книге пророка Даниила (англ. Daniel, Dan. 2:3), глава 2, стих 3 читаем: «И сказал им царь: сон снился мне, и тревожится дух мой; желаю знать этот сон».
По слухам, Ева Мендес, Саманта Мамба, Брэнди Норвуд и Татьяна Али рассматривались на роль Зи, после смерти Алии.
Ларе Датте предлагали роль в двух сиквелах «Матрицы», но она отказалась, т. к. ей не понравился сценарий.
Киану Ривз отказался от причитающейся ему доли от продажи билетов, равной примерно $38 миллионам, после того как продюсеры засомневались, что картина никогда не окупит затраты на спецэффекты.
Стоимость спецэффектов $100 миллионов.
Съёмки автомобильной погони на шоссе продолжались около трех месяцев.
Когда Тринити взламывает компьютер на электростанции, она вводит пароль Z1ON0101. Взлом показан очень реалистично. Тринити использует реально существующую программу Nmap version 2,54BETA25, предназначенную для сканирования портов удаленного доступа. По адресу 10.2.22 утилита находит открытый порт, используемый сервисом SSH. Более того, Тринити использует для атаки реальную и довольно известную «дыру» сервиса SSH CRC32. Правда, Тринити атакует «дыру» эксплоитом sshnuke, а это уже плод фантазии режиссера.
Красное кресло, в котором сидит Морфеус, объясняя план по получению доступа к Источнику, — это то же самое кресло, в котором Морфеус объяснял Нео, что такое Матрица в первом фильме.
Два шоссе, упоминающихся в фильме, идут под номерами 101 и 303. Точно такие же номера были у квартиры Нео и комнаты отеля соответственно в «Матрице» (1999).
На грузовике, использованном в сцене автомобильной погони, написано «Big Endian Eggs», что является ссылкой на «Приключения Гулливера».
В фильме содержится множество ссылок на число 101.
Братьям Вачовски предлагали поставить «Бэтман: Начало» (2005), но они отказались, чтобы сделать сиквелы «Матрицы».
Так как Cadillac Escalade EXT ещё не был запущен в производство на момент съёмок фильма, компания General Motors была вынуждена добавить части корпуса Cadillac из стекловолокна на прототип Chevrolet Avalanche, чтобы создать автомобиль близнецов в фильме.
В подземном гараже, где герои фильма выбирают машину, можно заметить множество «Кадиллаков», включая 1950s El Dorado и прототип 2004 XLR.
Во время съёмок в центре Окленда должны были быть убраны все красные и синие цвета, поэтому были перекрашены все бордюры вдоль тротуаров. Также в кадр не должна была попасть зелень либо какая-либо другая растительность, поэтому съёмки проходили зимой, пока на деревьях не появилась листва.
Кэрри-Энн Мосс в некоторых сценах сама сидела за рулем мотоцикла во время погони по шоссе.
Роль Серафа была специально написана для Джета Ли. После того как он отклонил предложение, роль переписали под Мишель Йео, но и она отказалась.
Кэрри-Энн Мосс потребовалось шесть месяцев, чтобы добиться идеального исполнения удара скорпиона в начале фильма.
Французский акцент Ламбера Вильсона, сыгравшего Меровиджиана специально преувеличен. Уилсон прекрасно говорит по-английски, но по просьбе режиссеров в фильме он говорил с очень сильным французским акцентом.
Когда Нео дерется с клонами Смита, было использовано несколько нестандартных звуковых эффектов: в один из моментов слышен звук опрокидывающихся домино; в концовке драки, когда Нео бросает Смита в толпу его клонов, слышен звук шара для боулинга, сбивающего кегли.
Во время драки Нео с клонами Смита присутствуют четыре полностью компьютерные сцены, где не было задействовано ни одного живого актера. Создатели использовали камеры Sony HDR-900 High Definition, чтобы отсканировать изображения Нео и Смита для сцены драки.
Лоренс Фишбёрн, Джада Пинкетт Смит и Энтони Вонг согласились сниматься в фильме, не читая сценария.
Оружие близнецов — уже давно вышедшие из употребления опасные бритвы.
Мониторы в комнате Архитектора точно такие же, как и мониторы в комнате для допросов в «Матрице» (1999).
Лоренс Фишбёрн предложил, чтобы его персонаж снял очки для сцены драки между Морфеусом и агентом на крыше грузовика, чтобы, с одной стороны, напомнить зрителям о схватке Морфеуса с Агентом Смитом в первом фильме, а с другой — ярче подчеркнуть уязвимость своего героя.
Пистолет Персефоны — COP. 357. Точно такое же оружие использует Леон Ковалски (Брайон Джеймс) в «Бегущем по лезвию» (1982).
Изначально автомобильную погоню хотели снимать на шоссе в Акроне, Огайо. Однако впоследствии создателям фильма пришлось отказаться от данной идеи, т. к. требовалось, по меньшей мере, один час для остановки движения на шоссе.
Фильм, который идет по ТВ, в сцене, где Персефона стреляет в одного из парней Меровиджиана, — «Невесты Дракулы» (1960). Моника Беллуччи, исполнившая роль Персефоны, также сыграла невесту Дракулы в «Дракуле» (1992), где также снялся Киану Ривз.
Зритель не может расслышать монолога алтер эго Нео на экранах мониторов в комнате Архитектора, однако если включить субтитры на DVD, то можно услышать следующие выкрики: «Ты не можешь меня контролировать! Я размажу тебя на мелкие кусочки! Я убью тебя! Ты не можешь меня заставить, ты старый белый ублюдок!
Коммандер Лок — единственный из повстанцев, у кого есть имя в реальном мире.
Братья Вачовски предложили роль Персефоны Монике Беллуччи, после того как посмотрели «Малену» (2000).
В сцене драки между Нео и тремя агентами в начале фильма, Нео швыряет одного из агентов в фонарный столб, сделанный компанией «Darrow Industries», что является ссылкой на художника по эскизам для фильма Джефри Дэрроу.
Изначально создатели хотели выпустить в прокат «Перезагрузку» и «Революцию» с промежутком в несколько недель, а не месяцев.
Идея того, что все программы «рождаются» из Источника, сущности чистого света, и возвращаются в него, после того как они выполнили свое предназначение, создана на основе индийского бога Брахма.
На 1 января 2009 года «Перезагрузка» — самый кассовый фильм с рейтингом R (международные сборы — $735,000,000).
В комнате Архитектора, на многих мониторах идут сцены из «Бараки» (1992).
Компания «Samsung» сделала 10,000 мобильных телефонов, таких же как и в фильме (модель SPH-N270), которые были распроданы в кратчайшие сроки.
Изначально Шон Коннери должен был сыграть Архитектора, однако он отказался, т. к. не мог понять идею фильма.
Имя Меровинген в действительности является названием династии королей Франции VII века. Это также — название одной из ветви церкви гностиков.
Это уе не понял.

Матрица: Революция (The Matrix Revolutions)
"Пока армия Машин пытается уничтожить Зион, его жители из последних сил держат оборону. Но удастся ли им предотвратить полное вторжение в город кишащей орды беспощадных машин до того, как Нео соберет все свои силы и положит конец войне?"
А это я уже совсем не понял.

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

Тестирование личности, дело забавное)

Попасть в зимнюю сказку

@музыка: я, и моя команда))))

@настроение:

@темы: Anthony ~Cherry~ Stark diary, тесты

---

- 107... на личном термометре.

Наверное, уже можно выдохнуть и почувствовать себя приблизительно вот так...

вроде бы и время пришло, а по большому счету.. накопал такого вот веселья)

Философия фиолетового цвета
Ну, точно, чем бы себя порадовать на утро после Рождества....
Фиолетовый цвет - это цвет, который соединяет в себе противоположности, уничтожает эти противоположности и рождает нечто новое, ранее невиданное. Поэтому фиолетовый называют творческим цветом, мистическим и загадочным, цветом творческих личностей, мечтателей, философов, романтиков, подростков, людей искусства, будущих мамочек, целителей.
Фиолетовый цвет - это цвет спектра, находящийся между красным и синим, и включающий в себя оба эти цвета. Соответственно ему присущи их основные диаметрально противоположные характеристики: страсть и энергия красного плюс спокойствие и глубина синего, нетерпимость и напористость красного плюс умиротворение синего, жар красного плюс прохлада синего.

По своим физическим свойствам фиолетовый цвет обладает самой высокой длинной волны в видимом спектре. Может быть, поэтому мистики и эзотерики считают фиолетовый цвет символом высшего духовного просветления.
Древние называли фиолетовый цветом мудрости, цветом познания истины и печали. В древнем учении каббале фиолетовый цвет считался пышным и великолепным цветом лидерства. Раввины видели фиолетовый цвет, как слияние серого с пурпуром, по их мнению, этот цвет выражал смирение, почтение и духовное посвящение.
В мире религии и христианской традиции этот цвет ассоциировался с подвигом Христа и праздником Пасхи. В православии фиолетовый наравне с багровым посвящен праздникам Креста. В католичестве этот цвет символизирует истину, пост, покаяние, печаль и безвестность.
По ту сторону Ла-Манша фиолетовый вплоть до конца XIX-го века был единственным цветом, который разрешался в период траура. А в Китае фиолетовый является символом смерти.
Фиолетовый цвет является дополнительным (комплиментарным) к желтому – цвету познания. И как антипод желтого, фиолетовый является цветом бессознательного и таинственного.
Фиолетовый это роскошный и величественный цвет. Он всегда присутствовал в одежде королей и духовенства.
Фиолетовый цвет – это романтичный и чувственный цвет.
Фиолетовый цвет самый темный из чистых хроматических цветов, а его осветленные оттенки могут быть настолько сильно отдалены от своего «родителя», что в паре с ним будут создавать контрастные сочетания.
Фиолетовый - очень сложный и многогранный цвет. Он имеет огромное количество оттенков. Так как фиолетовый занимает промежуточную позицию между красным и синим, его оттенки заметно отличаются в зависимости от доли красного и синего. Соответственно и психологическое воздействие фиолетового цвета зависит от того какой тон в нем преобладает.
Точный фиолетовый цвет, у которого не было бы ни красного, ни синеватого подтона, установить довольно трудно. К тому же, говорят, что такой фиолетовый (с равным содержанием красного и синего) способен вызвать раздвоение личности.
Синий наделяет фиолетовый спокойной расслабляющей аурой. Сине-фиолетовый способствует творчеству, настраивает на созерцание и размышления, несет в себе чувства одиночества и отрешенности. Сине-фиолетовые цвета - это цвета мечтателей и мистиков.
Красно-фиолетовые цвета ассоциируются с духовным величием, действуют эмоцианально и возбуждающе.
И холодные, и теплые оттенки фиолетового могут в свою очередь быть темными или светлыми.
Нежные светлые оттенки фиолетового романтичны, утонченны, чувственны и очень приятны для глаз. Они спокойны и медитативны, успокаивают при тревоге.
Темно-фиолетовые оттенки символизируют грубость и власть.
Приглушенные серо-фиолетовые тона могут быть спокойны и нейтральны.
Как считают психологи, все оттенки фиолетового выражают тягу к простору, свободе, ко всему, что не признает границ.
Фиолетовые одежды выдают в носящем их жажду к самовыражению, к интеллектуальному заполнению эмоционального вакуума. И опять же, к творчеству.
Фиолетовый подавляет рациональное мышление, пробуждая вместо него интуицию. Он объединяет тело и мышление, материальные потребности с потребностями души.Фиолетовый может научить принимать все происходящее с вами со спокойным сердцем, успокоить душу, напитать ее энергией вдохновения.
Фиолетовый улучшает сон, стимулирует потребность в физическом развитии, расслабляет, настраивает на размышления, стимулирует творческую активность, провоцирует женскую сексуальность, оказывает благотворное воздействие на человека при напряженном ритме жизни, мигренях и депрессии; учит смирению.
Цветотерапевты утверждают, что фиолетовый свет эффективно лечит кашель, избавляет от хрипоты, снижает кровяное давление и даже устраняет лунатизм! Используется для лечения эпилепсии и неврологии. Фиолетовый цвет может помочь скорректировать такие психические состояния как невроз, отчаяние, потеря самоуважения и веры. Лечит физиологические заболевания: сотрясение мозга, эпилепсия, рассеянный склероз.
Если смотреть на фиолетовый, то наблюдается наибольшая из всех холодных цветов степень замедления дыхания. Уменьшается его глубина и увеличивается длительность выдыхания. Замедляется и слабеет пульс.
Но если фиолетовый применять в больших количествах, то он способен вызвать утомление, тоску, депрессию. Заставляет падать духом.
Фиолетовый цвет не рекомендуется: людям с тяжелыми психическими заболеваниями и страдающим алкоголизмом.

от Lucia Aster

@настроение:

@темы: Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, Маааленькие радости, НароШно не придумаешь, Для справки

---

Рождество!!!

Всем приятного Рожедества, и тебе мой сладкий, в особенности!!!

@музыка: любимому от любящего)))

@настроение:

@темы: Anthony ~Cherry~ Stark diary

---

100 самых популярных характерных героев кинематографа.

и следующая тройка....

Звездные войны: Эпизод 5 – Империя наносит ответный удар (Star Wars: Episode V - The Empire Strikes Back), Звездные войны: Эпизод 6 – Возвращение Джедая (Star Wars: Episode VI - Return of the Jedi)

Цитата: "Они были ни к месту и не ко времени, естественно, что они стали героями."
Актер:

Джереми Буллок

Герой: Боб Фетт
Фильм: И столь много всего и пораньше уже сказано, что писать еще что-то нету смысла, разве что кроме одного - эти фильмы бьют рекорд по количеству любимых героев.

Психо (Psycho)

Цитата:
"— Мы все сходим с ума иногда. А вы не сходите?
— Схожу. Порой хватает и одного раза…"
Актер:

Энтони Перкинс

* Перкинс — сын известного бродвейского актера Осгуда Перкинса.
* Окончил Роллинз-Колледж, Колумбийский университет.
* Был бисексуалом.
* Умер в 1992 году от СПИДа.
* Супруга Энтони Перкинса погибла в одном из самолётов 11 сентября 2001 года, во время террористической атаки на здания всемирного торгового центра в США.
* Энтони Перкинс — левша.
Герой: Норман Бейтс
Фильм: И опять же... Фильм входит в списки лучших ужасов всех времен и народов, поэтому он уже был осмотрен в этом дневнике.

Люди Икс 1,2 (X-Men 1,2), Люди Икс: Последняя битва (X-Men: The Last Stand)

Цитата:
"— Я чувствую, что ты проник в мой мозг… что ты там ищешь?
— Я ищу надежду."
Актер:

Хью Джекман

* Полное имя — Хью Майкл Джекман.
* Родители — Крис Джекман и Грейс Уотсон — эмигранты из Великобритании. В семье Хью был младшим из пятерых детей.
* В 1996 году Хью женился на актрисе Деборре-Ли Фёрнесс. В мае 2000 года пара усыновила новорожденного ребенка — Оскара Максимилиана, а в 2005 году второго ребёнка — девочку Аву Элиот. В интервью Хью называет жену «лучшей мамой в мире».
* Учился на факультете социальных коммуникаций в Технологическом университете Сиднея. В 1992 году изучал драматическое искусство на актерских курсах. Окончил театральное отделение престижной академии сценических искусств в Перте, штат Западная Австралия (1994).
* Хью Джекман прошел курс специальных тренировок по рукопашному бою, для того чтобы научиться управляться с когтями Росомахи в серии фильмов про Людей Икс.
* Хью Джекман — левша.
Герой: Росомаха
Фильм:
Люди Икс (X-Men)
"Они — дети атомного века, сверхлюди, новое звено в цепи эволюции. Каждый из них был рождён в результате уникальной генетической мутации, наделившей их с детства необыкновенными способностями. В мире, где царят ненависть и предрассудки, мутанты — причуда науки и каприз природы. Этих изгоев ненавидят и боятся, те кто не способен понять и принять их индивидуальность. И всё же, несмотря на невежество и агрессивность масс, тысячи мутантов выживают.
Под руководством профессора Чарльза Ксавьера (Патрик Стюарт), телепата с мировым именем, одарённые ученики научились контролировать и управлять своими удивительными способностями в интересах человечества.
Но не все мутанты разделяют взгляды профессора: могущественный мутант Магнето, которому подвластны все металлы, собрал команду единомышленников. Он не верит, что люди и мутанты когда-либо смогут мирно сосуществовать. Они разработали план, чтобы осуществить захват власти над миром, и тогда, только ученики профессора Ксавьера смогут защитить этот мир…"

Знаете ли вы, что...

- Изначально Дугрей Скотт был утвержден на роль Росомахи. Но ему пришлось покинуть проект из-за затянувшихся съёмок фильма «Миссия невыполнима 2» (2000).
- Было создано три типа когтей Росомахи: пластиковые, деревянные и стальные.
- Большинство эффектов, связанных с изменением цвета глаз того или иного персонажа, было создано с помощью контактных линз. Ребекка Ромин могла носить линзы не более часа, при этом её зрение ухудшалось на 90%. В один из съёмочных дней, Тайлер Мэйн слишком долго не снимал линзы, что привело к временной потере зрения.
- Десять костюмов Росомахи были сделаны из толстой кожи и поливинилхлорида. Все они пришли в негодность во время съёмок.
- Хью Джекман прошел курс специальных тренировок по рукопашному бою, для того чтобы научиться управляться с когтями Росомахи.
- Штурвал для пилотирования самолета Людей Икс представляет собой компьютерный джойстик «Flightstick Pro».
- Джеймс Марсден носил специальные туфли на платформе, для того чтобы быть выше ростом, чем Хью Джекман.
- Столкнув Шторм в шахту лифта, Жаба (Рэй Парк) сбивает планку, которая держит двери лифта, хватает её, поворачивает над своей головой и затем держит её в точно такой же стойке, как Дарт Мол в фильме «Звездные войны: Эпизод I — Призрачная угроза» (1999).
- Многие персонажи из вселенной Людей Икс появились в данном фильме в эпизодических ролях: например, Китти Прайд, Колосс, Айсмен, Пиро.
- Джордж Буза, сыгравший водителя грузовика, озвучивал Зверя в анимационном сериале «Люди Икс» (1992).
- Когда Росомаха жалуется на неудобный костюм, Циклоп спрашивает его, предпочел ли он желтый спандекс. В комиксах, по которым снят фильм, Росомаха как раз облачен в желтый спандекс.
- Увидев Шторм, Жаба восклицает: «Когда же ты сдохнешь?» Примечательно, что практически все персонажи данного фильма «умирали» хотя бы раз, но затем снова возвращались на страницы комикса.
- Джон Бирн, художник комиксов, назвал Китти Прайд по имени девушки, с которой он был знаком в Калгари, Канада.
- Стэна Ли, создателя комиксов о Людях Икс, можно заметить возле палатки по продаже хот-догов на пляже, когда сенатор Келли выходит из воды.
- Майклу Чабону предлагали написать сценарий фильма.
- Речь сенатора Келли в начале фильма о создании списка мутантов, живущих среди людей, напоминает известную речь сенатора Джозефа МакКарти о создании списка коммунистов, работающих в США.
- С согласия «Гильдии сценаристов» несколько авторов решили не упоминать своё имя в титрах, поэтому в графе «Сценарий» значится только Дэвид Хэйтер. Остальные авторы, принимавшие участие в написании сценария: Эд Соломон, Кристофер МакКуорри, Джосс Уэдон, Джеймс Шамус и Джон Логан.
- Роль Саблезубого была предложена Кевину Нэшу, но он отказался от участия в фильме из-за занятости на других проектах.
- После завершения съёмок, кресло профессора Ксавье было продано на аукционе адвокату Патрика Стюарта.
- Фраза Росомахи: «А тебя как зовут, Колеса?» является импровизацией Хью Джекмана. По сценарию он должен был сказать: «А тебя как зовут, Лысина?»
- Джеймс Мэрсден отказался от роли в «Бессмертных душах» (2001), для того чтобы сыграть в данном фильме.
- Сцены в баре снимались на той же пивоварне, что и сцены в концентрационном лагере.
- Ни Патрик Стюарт, ни Йен МакКеллен не умеют играть в шахматы.
- Анджела Бассетт отклонила предложение сыграть Шторм.
- Кандидатуры Аарона Экхарта и Вигго Мортенсена рассматривались на роль Росомахи.
- Кандидатура Сары Мишель Геллар рассматривалась на роль Роуг.
- Брайан Сингер специально включил в фильм диалог между Росомахой и Циклопом о желтом спандаксе, для того чтобы подколоть фанатов, жаловавшихся об изменении оригинальных костюмов Людей Икс.
- При съёмках сцен на железнодорожной станции охрана приняла Брайана Сингера за одного из зрителей и не пропускала на съёмочную площадку в течение определенного времени.
- Последние сцены, снятые для фильма, — сенатор Келли выходит из воды. Сцены были сняты в начале мая, а фильм вышел в прокат в конце июля.
- Особняк, использовавшийся для школы Ксавье, также можно увидеть в «Билли Мэдисоне» (1995).
- Джосс Уидон написал одну из версий сценария фильма.
- Кандидатуры Мэла Гибсона, Рассела Кроу, Эдварда Нортона и Кеану Ривза рассматривались на роль Росомахи.
- Во время разговора между Роуг и Бобби можно заметить, что у Айсмена идет пар изо рта. Фанаты комиксов заметили данную деталь и похвалили Брайана Сингера за достоверность в изображении персонажа. Однако на самом деле данный факт стал простым стечением обстоятельств, и никогда намеренно не предполагался в фильме.
- Сенатор Келли спрашивает у Магнето, что он сделал с Генри, на что Магнето отвечает: «Мистер Гайрич уже давно мертв». В мультсериале и комиксах, Генри Гайрич является членом нескольких агентств по национальной безопасности, а также ответственен за то, что Шторм потеряла свои способности. Также именно он приказал разработать одну из моделей Часовых.
- Первая сцена, снятая для фильма, — на мировом саммите главы государств здороваются друг с другом.
- Внимательный зритель может заметить, что Хью Джекман находится в разной физической форме в различных сценах фильма. Он был утвержден на роль Росомахи, после того как съёмки уже шли полтора месяца. Поэтому он продолжал интенсивно качаться во время съёмок.
- Патрик Стюарт был первым актером, утвержденным на роль мутанта.
- В фильме должны были присутствовать сцены, рассказывающие о детстве Шторм и Циклопа. К ним уже были готовы раскадровки, но они так и не были сняты. Во время съёмок «Людей Икс 2» создатели хотели доснять данные сцены и включить их в специальное издание «Людей Икс» на DVD, однако идея так и не была реализована.
- В начале 1990-х проект разрабатывался на студии «Carolco Pictures». Джеймс Камерон должен был спродюсировать фильм. Однако после того как Джеймс переключился на «Человека-Паука», а «Carolco» разорилась, права на экранизацию были выкуплены студией «20th Century Fox».
- Натали Портман отклонила предложение сыграть Роуг.
- Брюс Дэвисон стал первым актером, утвержденным на роль в фильме.
- В тизер-трейлере играет композиция «Chinese Burn» группы «Curve».
- В первом фильме у Холли Берри африканский акцент, однако во втором фильме она решила от него отказаться.
- Изначально Джеймс Кэвизел должен был сыграть Циклопа, однако в самый последний момент он отказался от роли.
- Было написано 28 черновых версий сценария, причем чуть ли не каждый раз сценаристы заново переписывали сюжет.
- Джери Райан могла исполнить роль Мистик.
- Кандидатура Марии Белло рассматривалась на роль Джин Грей.
- По словам Брайана Сингера, изначально Джон Уильямс должен был написать музыку к фильму, однако он не смог этого сделать из-за занятости на других проектах.
- Сцена на вокзале, где мальчик улыбается, смотря на Циклопа, отсутствовала в сценарии. Мальчик был большим фанатом комиксов о Людях Икс, и Циклоп был его любимым персонажем. Изначально в данной сцене Циклоп должен был смотреть на расписание поездов. Однако, по словам Брайана Сингера, мальчик пялился на Джеймса Мэрсдена, сыгравшего Циклопа. В конце концов, во время одного из дублей Джеймс посмотрел на мальчика и улыбнулся. Данная сцена так понравилась Брайану, что он решил оставить её в фильме.
- Будучи не уверенными в финансовом успехе первого фильма в предполагаемом франчайзе, боссы студии «20th Century Fox» выделили на постановку фильма $75 миллионов, что намного меньше бюджета среднестатистического летнего блокбастера, в большинстве случаев заметно превышающего планку в $100 миллионов.
Конечно видел. Мне нравилось в детстве)))

Люди Икс 2 (X2)
"Мутанты продолжают борьбу против общества, которое страшит их, и которому они не доверяют. Их положение становится еще более отчаянным, когда они подвергаются мощной атаке неизвестного противника, обладающего экстраординарными способностями.
Внезапное нападение снова становится причиной политического и общественного резонанса по поводу введения повсеместной регистрации мутантов и причиной образования движения против мутантов, возглавляемого Уильямом Страйкером, бывшим военным, который, по слухам, проводил опыты над мутантами.
Работа Страйкера была каким-то образом связана с таинственным прошлым Логана, которое он не помнит. Как только Росомаха начинает пытаться разгадать свое прошлое, Страйкер активирует свою программу, направленную против мутантов, т. е. организует штурм на дом профессора Ксавье.
Сбежавший из пластиковой тюрьмы Магнето предлагает Людям Икс объединиться и сражаться вместе против их общего устрашающего врага Страйкера. На этот раз Люди ИКС сталкиваются с самой серьезной задачей, которая когда-либо стояла перед ними: сейчас в их руках судьбы не только всех мутантов, но и всего человечества."

Знаете ли вы, что...

- По словам Брайана Сингера, вдохновением для сцены, где сенатор Келли превращается в Мистик, ему послужил эпизод «The Howling Man» сериала «Сумеречная зона» (1959).
- Разница в возрасте между Брюсом Дэвисоном (сенатор Келли) и Брайаном Коксом (Уильям Страйкер) составляет 27 дней, однако Страйкер говорит, что Келли младше его, по меньшей мере, на 20 лет.
- Когти Юрико крепились на ногти Келли Ху. Поэтому ей пришлось немного отрастить ногти, для того чтобы стало возможно закрепить когти.
- Заключительный монолог Джин Грей слово в слово повторяет вступительный монолог Профессора Икс в фильме «Люди Икс» (2000).
- Хью Джекман тренировался под руководством того же тренера, что и Анджелина Джоли для фильма «Лара Крофт: Расхитительница гробниц» (2001).
- В баре, по телевизору идет дискуссия о ситуации с мутантами. Один из выступающих — доктор Хэнк МакКой a.k.a. Зверь. Другого участника дискуссия мы не видим, но узнаем его имя — доктор Шоу. Скорее всего, это — доктор Себастьян Шоу, лидер «Hellfire Club».
- Наложение грима для Алана Камминга для сцен в церкви занимало около 10 часов.
- Для роли в данном фильме Хью Джекман набрал 20 фунтов (9 килограммов) мышечной массы.
- Наложение грима для Ребекки Ромейн занимало около 5 часов.
- Съёмки сцены-драки между Росомахой и Юрико продолжались 3 недели.
- Большинство актеров в сцене в музее были мимами, для которых не представляло особой сложности не двигаться на протяжении некоторого времени. Также мимы были использованы в финальной сцене в Овальном кабинете.
- Келли Ху произносит лишь одну фразу по ходу действия фильма.
- В отличие от первого фильма Ребекка Ромейн не носила контактные линзы, и эффекты изменения цвета её глаз на этот раз были созданы на компьютере.
- Съёмочная площадка для базы Страйкера была настолько большой, что съёмочная группа передвигалась по ней на велосипедах. Это была самая большая съёмочная площадка в Северной Америке.
- Было написано 27 черновых версий сценария.
- Сначала были отсняты все сцены внутри «Церебро» Профессора Икс, после чего съёмочную площадку переоборудовали для версии «Церебро» Страйкера.
- Второй по величине съёмочной площадкой стала декорация зала с турбинами на старой дамбе.
- Брайан Сингер настоятельно требовал от сценаристов детального исследования того, что случится, если произойдет прорыв дамбы. Они нашли ответы на большинство вопросов в интернете.
- Согласно мерам безопасности, лопасти вертолета не должны двигаться, когда внутри машины находятся актеры (в данном случае — Ребекка Ромейн и Иэн МакКеллен). Поэтому вращающиеся лопасти вертолета были добавлены на стадии пост-продакшна с помощью компьютерных спецэффектов.
- Изначально Джин Грей должна была ослепнуть на определенное время после воссоединения с Циклопом. Именно так и были сняты сцены, однако позже было решено отказаться от данной идеи.
- Декорация Овального кабинета была настолько детальной, что её строительство заняло 2 месяца.
- Несколько декораций, специально построенных для фильма, так и не были использованы. Среди них — «Danger Room» и несколько помещений на базе Страйкера. В одной из комнат на базе Страйкера должен был состояться бой между Попрыгуном и Жабой.
- На видеомониторах в музее идет фильм «Почему человек творит?» (1968).
- По словам Брайана Сингера, в основе сценария фильма лежит графическая новелла «God Loves, Man Kills».
- Машина Циклопа, на которой убегают Росомаха, Роуг, Айсмен и Пиро, — «Mazda RX-8».
- Незадолго до покушения на президента, в самом начале фильма, можно заметить портреты президентов США, которые были убиты, — Авраам Линкольн, Джон Ф. Кеннеди и Уильям МакКинли.
- Когда Мистик просматривает файлы в компьютере Страйкера, она выводит на экран фотографии охранников в тюрьме, где находится Магнето. На третьей фотографии с конца изображен Брайан Сингер в форме охранника. - Под фотографией стоит имя — Сингер, Б.
- Особняк, использованный для школы, также можно увидеть в сериале «Тайны Смолвиля» (2001).
- Существует расширенная сцена драки между Циклопом и Юрико, которая была снята, но так и не появилась ни в театральной версии, ни в удаленных сценах на DVD.
- Личный номер Росомахи — 458-25-243.
- Декорация туалета, где Мистик делает инъекцию охраннику, — это неиспользованная декорация для фильма «Люди Икс» (2000).
- По слухам, Итэн Эмбри мог исполнить роль Попрыгуна.
- Дэвид Кэй, озвучивавший Профессора Икс в сериале «Люди Икс: Эволюция» (2000), исполнил небольшую роль в фильме.
- Когда Пиро уничтожает полицейские машины, был использован визг свиньи как один из элементов в звуковом миксе для создания эффекта взрыва.
- Большинство кадров, где мы видим внешний вид особняка Ксавье, были позаимствованы из первого фильма.
- Последняя сцена в особняке Ксавье с Циклопом, Росомахой и Профессором Икс была снята на студии «Shepperton Studios» в Лондоне, потому что на тот момент Хью Джекман уже снимался в фильме «Ван Хельсинг» (2004), и продюсеры отпустили его на один день, для того чтобы завершить съёмки в фильме Брайана Сингера.
- Когда Росомаха заходит в комнату с адамантиумом на базе Страйкера, то на одной из стен можно заметить множество рентгеновских снимков. На самом правом из них изображено нечто, напоминающее левое крыло. Согласно комментариям на DVD, это — намек на Ангела. В комиксах крылья Ангела были заменены металлическими, и он стал Архангелом.
- В комиксах так и не было раскрыто настоящее имя Роуг. Однако в фильме её зовут Мари Д’Анканто.
- В заключительной сцене фильма Профессор Ксавье говорит о книге Т. Х. Уайта «Король бывший и будущий». Ту же самую книгу читал Магнето перед приходом Страйкера.
- Декорации Овального Кабинета являются точной копией, однако коридоры, ведущие к нему, были намеренно сделаны шире, чем на самом деле, для того чтобы предоставить больше пространства для боевых сцен.
- Изначально Зверь и Гамбит должны были стать новыми персонажами, однако впоследствии было решено ввести в сюжет Попрыгуна.
- На зажигалке Пиро нарисована акула, что является ссылкой на фильм «Челюсти» (1975).
- Декорация Овального Кабинета впоследствии была использована для нескольких эпизодов сериала «Звездные врата: ЗВ-1» (1997).
- Ледяная стена, разделяющая Росомаху и Страйкера, во время их «первой» встречи на самом деле была сделана изо льда. Её вес составил 3500 фунтов (1587 килограммов).
- Нил Патрик Харрис проходил пробы на роль Попрыгуна.
- Фраза Магнето «Когда же эти люди научатся летать?» является ссылкой на некоторых персонажей комикса (например, Джин Грей), которые могут летать, но не пользуются данными способностями в фильме.
- Когда Мистик просматривает компьютерные файлы, чтобы узнать, где находится Магнето, на экране появляются несколько имен, являющихся ссылками на членов съёмочной группы: ДеСанто, Т. (Том ДеСанто, исполнительный продюсер), Догерти, М. (Майкл Догерти, сценарист), Доннер, Л. (Лоурен Шулер Доннер, продюсер), Янг, Р. Д. (скорее всего, Роб Янг, один из звукооператоров), Харрис, Д. (Дэн Харрис, сценарист), Сингер, Б. (Брайан Сингер, режиссер).
- Музыка, играющая в начальной сцене фильма, — «Dies Irae» из реквиема Моцарта.
- Изначально в фильме должна была присутствовать сцена в «Danger Room», однако из-за сокращения бюджета с $125 до $110 миллионов было решено от неё отказаться.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- Шрам на шее Циклопа, означающий, что он находился под контролем Страйкера, был добавлен на стадии пост-продакшна с помощью компьютерных спецэффектов.
- Когда Джин и Шторм ищут Попрыгуна в церкви, Джин одета в куртку с фениксом на спине. В комиксах, как и позднее в третьем фильме франчайза, Джин станет Темным Фениксом.
- Иэн МакКеллен специально попросил сценаристов переписать сцену, в которой Бобби признается своим родителям, что он мутант, таким образом, чтобы она стала похожа на сцену, где он говорит, что он гей.
- Изначально во время сцены, где пытаются убить всех мутантов, используя «Церебро», Брайан Сингер намеревался показать воздействие «Церебро» не только на мутантов, находящихся на базе Страйкера, но также и на мутантов во всем мире. В сцене должны были появиться Зверь и Гамбит. Сцена была снята, но не вошла в картину.
- По словам Брайана Сингера, во время съёмок фильма он рассказал Фамке Янссен, что намеревается убить Джин Грей в концовке фильма, чтобы воскресить её в третьей части в образе Тёмного Феникса. Фамке без всяких возражений согласилась на такое развитие сюжета.
И это тоже самое), видел - нравилось.

Люди Икс: Последняя битва (X-Men: The Last Stand)

"Людям Икс, во главе с профессором Чарльзом Ксавьером, приходится вступить в битву с самой эволюцией в лице их воскресшего товарища по команде… Джин Грэй, возрожденная в облике Темного Феникса, представляет опасность не только для самой себя, но и для мутантов и для всей человеческой расы.
А когда наконец найдено возможное лекарство — то, что может предотвратить генетические мутации — наступает время решающей битвы между Людьми Икс, Братством Магнето и человечеством."

Знаете ли вы, что...

- Персонаж Траск — Боливар Траск. В комиксах он создаст стражей, охотящихся на мутантов.
- Сцена в «Danger Room» основана на комиксе «Days of Future Past», где Часовые охотились за мутантами в мире, погрязшем в многочисленных войнах. В комиксах, события сцены, которую мы видим в фильме, происходят в 2013 году.
- В фильме у Каллисто абсолютно новые способности по сравнению с изображением данного персонажа в комиксах, где она обладала способностью мгновенно просчитывать тактические решения любой задачи. Её способности в фильме (невероятная скорость и способность определять местонахождения мутантов) являются комбинацией способностей Ртути (сына Магнето) и Калибана либо Сэйджа.
- Изначально режиссером картины должен был стать Брайан Сингер. Однако он предпочел возглавить постановку «Возвращение Супермена» (2006). Эстафетную палочку передал ему никто иной как Бретт Рэтнер. Брайан ушел из проекта по-королевски, прихватив с собой большую часть съемочной бригады во главе с композитором Джоном Оттменом и сценаристами Майклом Догерти и Дэном Харрисом.
- Интересно, что Сингер заявил, что с удовольствием бы поработал над триквелом, если бы руководство студии «20th Century Fox» согласилось бы перенести дату релиза, но студия просто предпочла найти другую кандидатуру. Этим человеком должен был стать Мэттью Вон. Однако последний покинул проект спустя 9 недель по семейным обстоятельствам. Тогда режиссерское кресло предложили относительно свободному Бретту Рэтнеру. Брэтт, претендовавший на получение вакансии режиссера еще в рамках дебютной картины френчайза, с радостью согласился.
- Мэгги Грэйс вела переговоры насчет получения роли Китти Прайд, однако впоследствии выяснилось, что график съемок картины совпадает с графиком съемок второго сезона сериала «Остаться в живых» (2004-2010). Пригрозив расправиться с персонажем Мэгги, продюсеры сериала сумели отговорить актрису от участия в проекте. После того, как Мэгги покинула проект, продюсерам пришлось в срочном порядке искать замену. В конечном итоге роль досталась актрисе Эллен Пейдж.
- Роль Архангела мог получить Майк Фогель. Ему пришлось выбирать между двумя фильмами: «Люди Икс: Последняя битва» (2006) и «Посейдон» (2006). Майк выбрал последнее.
- Кроме Майка на эту роль в разное время претендовали Джед Бернард и Ник Стал.
- Для одной из экшн-сцен была изготовлена точная копия моста «Golden Gate Bridge» протяженностью в 2,500 футов.
- Филипп Русло был оператором фильма, когда Мэттью Вон числился режиссером, а также небольшой промежуток времени, после того как Бретт Рэтнер сел в режиссерское кресло. Впоследствии Филипп покинул проект, заявив, что он совершил самую большую ошибку в своей жизни, подписав контракт на съёмки данного фильма. После его ухода был нанят Данте Спинотти. Однако и он должен был покинуть проект за неделю до окончания съёмок. Джеймс Муро завершал съёмки.
- Изначальные ангельские крылья были слишком тяжелы для Бена Фостера, поэтому их переделали из пены.
«Омолаживание» Патрика Стюарта в начальной сцене фильма было сделано на основе различных фотографий, посвященных выходу первого сезона «Звездный путь: Следующее поколение» (1987-1994).
- Изначально Холли Берри не собиралась сниматься в фильме из-за довольно напряженных отношений с Брайаном Сингером, а также из-за второстепенной роли своего персонажа. Однако после того как Сингер покинул проект, а «Женщина-кошка» (2004) с треском провалилась в прокате, Берри согласилась сыграть в фильме, но только при значительном увеличении экранного времени своего персонажа.
- Этот фильм стал первым, где появляются все главные персонажи первоначальных комиксов о «Людях Икс»: Профессор Икс, Циклоп, Джин Грей, Айсмен, Зверь и Ангел. Положительные персонажи, которых зрители видели в первой или во второй частях трилогии, появились в комиксах спустя более, чем сто выпусков: Шторм, Росомаха, Колосс, Попрыгун. Китти Прайд появилась в комиксах после «Саги о Темном Фениксе», а Роуг — несколько лет спустя после Китти. Изначально Роуг была членом «Братства Мистик злых мутантов», куда также входили Пиро, Капля, Лавина и Судьба.
- Когда режиссером числился Брайан Сингер, он намеревался развивать сюжет вокруг Темного Феникса. Он также хотел, чтобы главным злодеем стала Эмма Фрост / Белая Королева. На данную роль он собирался пригласить Сигурни Уивер. После того как Сингер покинул проект, было решено не включать в сюжет Эмму Фрост, а историю о Темном Фениксе сделать одной из сюжетных линий, сфокусировав внимание на сюжетной линии о «лекарстве». - В третьем фильме Брайан намеревался наконец-таки ввести в сюжет Гамбита. На данную роль он хотел пригласить Ченнинга Татума. После ухода Брайана, роль Гамбита сначала была сведена к камео, а затем и вовсе исключена из сценария.
- В фильме можно заметить Фэта и Спайка из комиксов «X-Statix».
- Номер на почтовом ящике Джин Грей — 1769.
- Фраза Джаггернаута «Ты знаешь, кто я? Я — Джаггернаут, сука» была включена в сценарий благодаря веб-пародии, позаимствовавшей сцены из «X-Men The Animated Series».
- Саммер Глау проходила пробы на роль Китти Прайд.
- Последняя сцена фильма с Магнето в парке «Golden Gate Park» была снята в Лондоне. Изначально Магнето должен был играть в шахматы с Мистик, однако Ребекка Ромейн не смогла принять участия в съёмках из-за занятости на других проектах.
- В комиксах, Лич — маленький зеленый мальчик. В фильме, он — обычный ребенок.
- Сцена на мосту основана на «New X-Men» #147. Только в комиксе действие происходило в Манхэттене.
- В фильме, Джаггернаут взят из вселенной «Ultimate X-Men», где он является мутантом.
- Сюжет фильма является комбинацией двух графических новелл. Первая — «Gifted» Джосса Уидона, где шла речь о лекарстве от мутации, вторая — «The Dark Phoenix Saga» Криса Клэрмонта и Джона Бирна (Uncanny X-Men #129-137).
- Роли Ребекки Ромейн (Мистик) и Джеймса Марсдена (Циклоп) были значительно сокращены из-за занятости актеров на других проектах.
- Изначально Эллен Пейдж отвергла предложение сыграть Китти Прайд.
- Хью Джекман, Холли Берри и Винни Джонс также сыграли вместе в фильме «Пароль «Рыба-меч»» (2001).
- Для того чтобы лучше сыграть свою роль, Фамке Янссен прочитала множество книг о шизофрении.
- В августе 2007 года Мэттью Вон объяснил причину своего ухода с проекта. По словам Вона, студия оказывала на него огромное давление, требуя завершить съёмки фильма в рекордные сроки. При этом, по словам Вона, сценарий был довольно сырым и требовал тщательной доработки.
- Сцена с Магнето в парке, а также сцена после финальных титров отсутствовали в сценарии и были добавлены в сюжет уже по ходу съёмок. По словам Иэна МакКеллена и Патрика Стюарта, даже они не знали, войдут ли данные сцены в финальный вариант картины.
- Съемочной группе не разрешили ставить на мосту кинокамеры, и поэтому Джон Бруно и его помощники ограничились тем, что сделали большое количество фотоснимков как с моста, так и с берега. Они жаловались, что им очень не повезло с погодой — в Сан-Франциско они приехали в середине лета, когда в городе постоянно стоят туманы, и были вынуждены ловить редкие просветы. Часть материала удалось отснять с вертолета, хотя из соображений безопасности слишком близко подлетать к мосту им тоже не позволяли. В результате около 90% «живых» кадров с мостом требовали цифровой корректировки — соответствующего фона или добавления машин.
- Для подготовки к роли Ангела Бен Фостер специально нарастил мышцы — до того не особенно друживший со спортом Фостер несколько месяцев усиленно занимался в спортзале, чтобы его персонаж выглядел на экране более правдоподобно, так как по его мнению огромные крылья на субтильном теле смотрелись бы неправдоподобно.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- В сцене, где Росомаха приходит спасти Джину Грей в лагерь мутантов Магнето, на него нападает мутант, метающий шипы. Два шипа попадают Росомахе в живот, разрывая майку. В следующей сцене майка на нём уже без дыр от шипов.
И это в копилку. Но лично мне Россомаха нравиться больше в фильме "Россомаха:Начало""

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

- 105... первый понедельник Нового Года...

Хотя для меня новый год наступит лишь с весенним равноденствием... если я ничего в свщей башке не путаю.
А учитывая, что всю предыдущую неделю, я продолжаю смотреть серию о Джеймсе Бонде,
вперемешку с корейскими ужасами, и американским экшеном...
то путанице вполне есть место.
А вчера на ночь я решил рискнуть здоровьем психическим и посмотреть шедевр Стенли Кубрика "Космическая Одиссея"...
Далекий 1968 год и я понимаю, что фантастика да еще и звездная - не мой любимый жанр...
Но это же Кубрик, и такой красивый фильм... и соврешенно непонятный.
Не дает ответов ни на один вопрос, который поставлен перед зрителем.
Так что я решил, что в этом и есть его красота и пригрузил себя ещещ и корейским ужастиком. Вполне достойным, должен вам сказать.
В основе фильма история девушки, которую своровал маньяк и который просит ее рассказывать страшилки. Почти, как Шахерезада, вот только ее это, в отличии от оной героини, не спасает от страшной смерти....
Достойное, достаточно достойное кино.
Но, под утро чувствовал себя вот так...

@музыка: после такого сна, всегда готов... к бою!

@настроение:

@темы: Записки вольного мозговеда, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь

---

- 102... и мы продолжаем.

Наша сотня продолжает свое триумфальное шествие.

Назад в будущее 1-3 (Back to the Future 1-3)

Цитата:
"— Док, а как же все эти разговоры, что нельзя менять будущее? Про пространственно-временной континуум?
— Да я подумал, ну его к чёрту этот континуум."
Актер:

Кристофер Ллойд

* Кристофер — младший из семи детей в семье Ллойдов.
* Свое начальное образование он получил в престижной школе Фессенден, город Ньютон, а в 1958 году он получил диплом колледжа Стейплс, Коннектикут.
* После успеха «Пролетая над гнездом кукушки» Милоша Формана Ллойд в 1976 году переехал в Лос-Анджелес, решив полностью посвятить себя работе в кино.
* По окончании колледжа, он обучался актерскому мастерству в Нью-Йорке у Сэнфорда Мейснера, известного американского актера и преподавателя, прославившегося созданием своей собственной актерской техники.
* Полное имя — Кристофер Аллен Ллойд (Christopher Allen Lloyd).
* Его племянник — актёр Сэм Ллойд (Sam Lloyd).
* Во всех своих контрактах Кристофер Ллойд всегда отмечал пункт о том, что он не обязан выступать с промоушном своих проектов.
Герой: Док Браун
Фильм:
Назад в будущее (Back to the Future)
"Подросток Марти с помощью машины времени, сооруженной его другом профессором доком Брауном, попадает из 80-х в далекие 50-е. Там он встречается со своими будущими родителями, еще подростками, и другом-профессором, совсем молодым."

Знаете ли вы, что...

- В фильме «Марти» (1955) главного героя зовут точно так же, как и Марти МакФлая. Вдобавок владельца кафе также зовут Лу. По словам Роберта Земекиса и Боба Гейла, одинаковые имена персонажей — это всего лишь совпадение.
- В кинотеатре Хилл Вэлли идет фильм под названием «Королева скота из Монтаны» (1954), где главные роли сыграли Барбара Стэнвик и Рональд Рейган. Последний был переизбран на второй срок в президенты США в 1984 году. В следующем году «Назад в будущее» вышло в кинопрокат.
- Фильм настолько понравился Рональду Рейгану, что он включил ссылку на картину Земекиса в своё обращение к нации в 1986 году: «И как было сказано в фильме «Назад в будущее», «Там, куда мы отправляемся, дороги нам не понадобятся».
- Майкл Джей Фокс изначально был главным кандидатом на получение роли Марти, однако в то время он активно снимался в одном из семейных сериалов и не мог себе позволить съемки в другом проекте. Первые три недели в роли Марти снимался актер Эрик Столц, но он не удовлетворял требованиям режиссера и поэтому вскоре был уволен. Студии пришлось переснимать весь материал с нуля.
Майкл Джей Фокс согласился принять участие в съемках, не отказавшись и от сериального «мыла». Продюсеры сериала «Семейные узы» (1982-1989) отпустили Майкла на съёмки «Назад в будущее» при условии, что работа в кинофильме не повредит его занятости в сериале. Поэтому Фокс снимался в «Узах» днем, а ночью играл в картине Роберта Земекиса. Каждый день после записи очередной серии он тут же мчался на съемочную площадку картины. Съёмки велись 6 часов в день — с 6,30 вечера до 2,30 ночи. Фокс за время съёмок фильма спал лишь 5-6 часов в день.
- Сценаристы долго не могли понять, каким же образом представить машину времени. В первой версии сценария данным устройством являлась лазерная установка в лаборатории доктора Брауна. Также был вариант с холодильником, но эту идею отвергли из-за возникших опасений, что маленькие детишки начнут проверять свои холодильники на наличие в нем похожего устройства и ненароком закроют дверцу за собой. Лишь в третьей версии сценария машина времени стала автомобилем DeLorean.
- Когда Роберт Земекис пытался продать идею своего фильма, он обратился в компанию, знаменитую своими семейными картинами, — компанию Уолта Диснея. Однако они зарубили сценарий на корню, посчитав, что изображение любовных взаимоотношений мамы и сына, пусть даже и через призму времени (кстати, разница в возрасте актеров, исполняющих эти роли, в действительности составляет всего 10 дней) будет довольно рискованным мероприятием для компании, дорожащей своей репутацией.
- Когда Марти пытается перезапустить DeLorean, находясь в 1955 году, фары автомобиля азбукой Морзе обозначают команду SOS.
- Когда Рональд Рейган (действующий президент США) смотрел картину в первый раз, он был настолько поражен репликой Дока: «Да как актер смог стать президентом?», что попросил персонал кинотеатра остановить пленку, перемотать и прокрутить этот момент еще раз.
- Оркестр под управлением Алана Сильвестри, привлеченный для записи звуковой дорожки к фильму, стал самым многочисленным по составу на момент выхода картины в свет.
- В рамках картины состоялось первое появление на экране актера Билли Зейна, впоследствии сыгравшего роль главного злодея в фильме «Титаник» (1997).
- Многие кандидатки на роль Дженнифер были отвергнуты лишь по причине слишком высокого роста — все они были выше Майкла Джея Фокса (рост 1,64 м).
- Глава компании Universal Pictures Сид Шейнберг был решительно против использования слова «будущее» в названии картины. Сам же он настаивал на следующем названии — «Пришелец с Плутона», увязывая факт появления именно такого названия с шутками Марти, звучащими по ходу действия.
- На роль Дока пробовался Джон Литгоу.
- Кристофер Ллойд создавал образ своего персонажа — Дока, основываясь на манерах поведения физика Альберта Эйнштейна и дирижера Леопольда Стоковски.
- Несмотря на то, что картина носит вымышленный характер, и в ней активно эксплуатируется тема путешествий во времени, съемочной бригаде пришлось использовать спецэффекты всего 32 раза.
- По ходу съемок было использовано три автомобиля марки DeLorean.
- Актрисе Лие Томпсон пришлось проводить ежедневно порядка 3 часов в гримерке, чтобы из 23-летней девушки превратиться в 47-летнюю.
- Когда первый фильм был закончен, продолжения не планировалось. Вслед за летящим ДеЛореаном сразу шли финальные титры. Когда впоследствии вышли вторая и третья часть, и первая появилась на видео, между финальной сценой и титрами была добавлена вставка «To Be Continued…» (Продолжение следует). Для DVD-версии эту вставку снова убрали, восстановив оригинальную киноверсию.
- Майкл Дж. Фокс только на десять дней младше Лии Томпсон, сыгравшей его маму, и почти на три года старше своего экранного отца в исполнении Криспина Гловера.
- На DeLorean стоят шины Good Year.
- Когда Марти совершает прыжок в прошлое, то он оказывается на ферме, принадлежащей семье Пибади (фамилию можно прочитать на почтовом ящике). Сына фермера зовут Шерман. Точно так же звали мальчика, путешествовавшего во времени в эпизодах «Peabody`s Improbable History» анимационного шоу «Приключения бельчонка Рокки и лосенка Буллвинкля» (1961-1964).
- Для декораций главной улицы города были использованы декорации фильма «Гремлины» (1984).
- Точно такую же башню с часами можно заметить в фильме «Убить пересмешника» (1962).
- «Домашний конвертер энергии мистер Фьюжн» — это на самом деле кофемолка Krups.
- Устройство, к которому Марти подключает свою гитару в лаборатории Дока Брауна, содержит ярлык «CRM-114». Точно так же назывался дешифратор на B-52 в фильме «Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу» (1964), такой же серийный номер был у юпитерохода в фильме «2001 год: Космическая одиссея» (1968).
- Дата путешествия Марти в прошлое (5 ноября), также была использована в «Гонщик во времени: Приключения Лайла Сванна» (1982).
- Уэнди Джо Спербер, сыгравшая Линду МакФлай, на три года старше Лии Томпсон (Лоррэин МакФлай) и на шесть лет старше своего экранного отца в исполнении Криспина Гловера.
- Сцена, в которой Док Браун повисает на стрелке часов, напоминает сцену из фильма «Грехи господина Дидлбока» (1946) с участием Гарольда Ллойда, которая в свою очередь является ремейком «Наконец в безопасности!» (1923).
- На кровати Марти можно заметить журнал «RQ», что расшифровывается как «Reference Quarterly», и является печатным изданием, предназначенным для библиотекарей.
- Супермаркет, возле которого встречаются Марти МакФлай и Док Браун, называется «Две сосны». Док говорит, что вся земля в округе принадлежала фермеру Пибади, который выращивал сосны. Когда Марти попадает в прошлое, он сбивает одну из сосен на земле Пибади. Когда Марти возвращается в 1985 год в конце фильма, то на вывеске перед супермаркетом написано: «Одна сосна».
- Из фильма была вырезана сцена, в которой Лоррэин говорит, что в будущем она разрешит своим детям делать всё, что угодно. Данная сцена была включена в «Назад в будущее 2» (1989): когда второй Марти крадется мимо машины, где сидят первый Марти и Лоррэин, Лоррэин говорит, что она позволит своим детям делать всё, что они захотят.
- В одной из удаленных сцен Марти подсматривает за Лоррэин во время контрольной в школе и видит, что она списывает у соседки.
- Собака Дока Брауна, Эйнштейн, возвращается из первого путешествия во времени в 1:21. Примечательно, что для совершения путешествия во времени требуется 1,21 гигаватта электроэнергии.
- Автомобильный номер «DeLorean» — 3CZV657 — реально существующий автомобильный номер, зарегистрированный в штате Калифорния.
- Бой часов на башне точь-в-точь совпадает с боем часов в фильме «Машина времени» (1960), снятого по книге Герберта Джорджа Уэллса.
- Эпизод с Дартом Вейдером впервые появился в третьем варианте сценария. Изначально Марти должен был явиться своему отцу Джорджу в «костюме пришельца».
- Имя доктора Брауна — Эмметт (Emmett) является наоборот прочитанным словом «время» (time), только произнесенным по слогам (em-it).
- Инициалы для среднего имени Дока Брауна — «L», однако на протяжении трех фильмов мы так и не узнали, как они расшифровываются. Боб Гейл, сценарист фильма, открыл завесу тайны: среднее имя Брауна — Латроп (Lathrop), что является наоборот прочитанным словом «портал» (portal).
- Одна сцена была удалена из фильма. В промежутке между семейным ужином и звонком Дока Брауна, разбудившем Марти, последний хотел послать аудиокассету в звукозаписывающую компанию. Марти не решался этого сделать и оставлял пустой конверт на столе. В сцене, вошедшей в фильм, он идет на завтрак, держа в руке запечатанный конверт, что говорит о том, что он всё же решился послать свои промо-записи в звукозаписывающую компанию.
- Дом Дока Брауна находится на проспекте Вестморленд в Пасадене, штат Калифорния. До 1966 года дом принадлежал семье Гэмблов. После 1966 года его переоборудовали в Университет Южной Калифорнии. В настоящее время в данном здании находится исторический музей.
- На роль Марти МакФлая рассматривались кандидатуры Кори Харта и Си Томаса Хауэлла.
- «DeLorean» — DMC-12 модели 1981 года с шестицилиндровым двигателем PRV (Peugeot/Renault/Volvo). Основой для ядерного реактора послужил колпак, закрывающий центральную часть колеса Dodge Polaris. В специальном издании фильма на DVD ошибочно утверждается, что у данной модели автомобиля четырехцилиндровый двигатель.
- В начальной сцене фильма все часы показывают 7:55 (отстают на 25 минут), за исключением одних часов, которые стоят на полке рядом с чемоданом с плутонием: они показывают правильное время (8:20).
- Изначально Рон Кобб должен был создать внешний дизайн «DeLorean». Однако он предпочел поработать над другим проектом, и ему на смену пришел Эндрю Проберт.
- Сцена, где Лоррэин приходит в дом Дока Брауна, для того чтобы пригласить Марти на бал, является единственной сценой с совместным экранным временем Кристофера Ллойда и Лии Томпсон, несмотря на то, что они вместе сыграли в шести фильмах.
- В оригинальном сценарии фильма, датированным 1981 годом, рок-н-ролльное выступление Марти привело к беспорядкам, на подавление которых были брошены силы полиции. Вдобавок Марти рассказывал Доку о «секретном ингредиенте», заставившим работать машину времени, — обычной «Кока-коле». Данные обстоятельства привели к изменению хода течения времени. Когда Марти вернулся обратно, он попал в альтернативные 1980-е, которые соответствовали концепции писателей-фантастов 1950-х гг. Причем многие революционные изобретения были созданы Доком Брауном и работали на «Кока-коле». Марти также обнаруживал, что рок-н-ролл так и не был создан, и он намеревался начать отложенную культурную революцию. Отец Марти находил старую газету, в которой была статья о «школьном бунте» в 1950-х, и на фотографии узнавал своего сына.
- Во французском дубляже фильма, когда Марти просыпается в 1955, его молодая мама называет его Пьер Карден вместо Кэлвин Клейна. В итальянском дубляже она зовет его Леви Страусс.
- Кандидатура Джеффа Голдблюма рассматривалась на роль Дока Брауна.
- На поточном конденсаторе можно заметить две надписи: «Отключите поточный конденсатор перед тем, как его открыть» и «Защитите глаза от света».
- Когда Марти является своему отцу в образе Дарта Вейдера с планеты Вулкан, он вставляет в плеер кассету с надписью «Van Halen». Композиция, под которую просыпается Джордж МакФлай, — неназванная композиция Эдварда Ван Хэлена, написанная для фильма «Без тормозов» (1984), где одну из ролей сыграла Лиа Томпсон.
- По словам Боба Гейла, идея фильма пришла ему в голову, когда он гостил у своих родителей и нашел школьный выпускной фотоальбом своего отца. Он узнал, что тот был старшиной класса. Тут он вспомнил старшину своего класса, с которым он не дружил. И он подумал — а если был он был с отцом одного возраста, стали бы они друзьями.
- По версии британского канала «Channel 4» фильм занял 7 место в списке «Лучших семейных фильмов».
Сид Шейнберг, глава студии «Universal Pictures», внес в фильм немало изменений, среди которых были: — Док Браун вместо профессора Брауна. — Изначально у Дока в качестве домашнего животного должно было быть шимпанзе. Сид предложил собаку по имени Эйнштейн. — Первоначальное имя матери Марти — Мэг. Затем его изменили на Айлин. После чего Сид настоял, чтобы его изменили на Лоррэин. Точно так же звали его жену — Лоррэин Гэри.
- Гитары, на которых играет Марти: — Erlewine Chiquita (в начальной сцене фильма) — Ibanez black Strat copy (сцена, где Марти играет со своей группой в 1980-х) — Gibson ES-335 (сцена на балу).
- Телефонный номер Дока в 1955 году — Klondike 54385. Буквы «K» и «L» находятся на цифре 5. Следовательно, номер Дока начинается с префикса 555. Таким образом, получается, что это — вымышленный номер.
- Роберт Земекис специально создал начальную сцену, повторяющую начало фильма «Машина времени» (1960), как дань уважения фильму Джорджа Пэла. Панель, показывающая время, куда ты отправляешься, настоящее время и время последнего путешествия, мигает красными, зелеными и желтыми огоньками соответственно. Точно такие же цвета были использованы для панели управления машиной времени в картине Пэла.
- Для того чтобы найти координаторов для сцен, где Марти катается на скейтборде, Боб Гейл отправился на пляж в Калифорнии и увидел двух скейтеров, один из которых, Пер Линдер, впоследствии стал чемпионом Европы, а второй из них стал дублером Эрика Столца. Однако после того, как Эрик покинул проект, дублера также заменили.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- В первых версиях сценария машина времени получала недостающую для запуска энергию в пустыне Невады на ядерных испытаниях, но продюсерский штаб посчитал, что одна только эта сцена раздует бюджет до астрономических пределов, и остановились на варианте с молнией.
- Согласно фильму «Назад в будущее 3» (1990), часы на башне начали свой ход в 20:00 пятого сентября 1885 года. В данном фильме молния попадает в башню с часами в 22:04 двенадцатого ноября 1955 года. Таким образом, часы на башне функционировали на протяжении 70 лет, 2 месяцев, 7 дней, 2 часов и 4 минут.
- К тест-просмотру фильма «Industrial Light and Magic» не успели доделать спецэффекты для последней сцены фильма, где мы видим летающую «DeLorean», поэтому последние минуты картины были показаны в черно-белом формате. Но это было абсолютно неважно, т. к. публике фильм ужасно понравился.
Видел много-много-много раз.. с наслаждением...
Назад в будущее 2 (Back to the Future Part II)
"Продолжение фантастической истории о приключениях американского подростка во времени. На этот раз с помощью модернизированной Доком машины времени Марти из 80-х попадает в будущее.
Дети Марти в беде, и их надо выручать. Приходится повозиться со злодеем…"

Знаете ли вы, что...

- Во время съемок «будущего» Майкл Джей Фокс сыграл себя в старости, сыграл своего сына и свою дочь. Нанесение грима занимало около 4-5 часов. Эпизоды были отсняты без применения компьютерных спецэффектов, кадры просто накладывались один на другой. Весь реквизит, попадавший в кадр, приходилось приклеивать, чтобы он не сдвинулся при последующей съемке одной и той же сцены.
- В первоначальной версии сценария основные действия фильма должны были разворачиваться в 60-х годах, а именно — в 1967 году.
- Роберт Земекис во время написания сценария фильма снимал комедийный детектив «Кто подставил кролика Роджера».
- Создание сиквела началось только через 5 лет после премьеры первой части.
- Во время съемок школьной вечеринки Майкл Джей Фокс действительно самостоятельно играет на гитаре. Это не монтаж и не дублер. Музыка была разложена на аккорды, и актер изучил каждый из них — аккорд за аккордом, чтобы выступление выглядело на 100% правдободобным. Сцена снималась 2 недели.
- Все главные герои первого фильма согласились играть свои роли и в продолжении, за исключением Криспина Гловера (Джордж МакФлай, отец Марти). Он установил слишком жесткие условия для продюсеров. Поэтому во второй части фильма сценаристы его «убивают». Все кадры фильма, в которых на экране появляется молодой Джордж МакФлай, взяты из первой части трилогии.
- Вместо Криспина Гловера, сыгравшего Джорджа МакФлая в «Назад в будущее» (1985), роль отца Марти исполнил Джеффри Вайсман, который был загримирован под Гловера.
- Клаудия Уэллс, сыгравшая Дженнифер в «Назад в будущее» (1985), предпочла закончить актерскую карьеру в 1987 году. В «Назад в будущее 2» Элизабет Шу исполнила роль Дженнифер. Последняя сцена «Назад в будущее» (1985) была специально переснята с участием Элизабет.
- Съёмки второй и третьей частей фильма велись одновременно.
- За пять лет, прошедших с момента окончания съёмок «Назад в будущее» (1985), Майкл Дж. Фокс разучился кататься на скейтборде.
- Имена двух полицейских — Риз и Фоули. Роберт Земекис и Боб Гэйл называли данными именами всех полицейских либо правительственных агентов в фильмах, сценарии к которым они вместе написали.
- В кинотеатре рекламируется фильм «Челюсти 19», режиссером которого является Макс Спилберг. У Стивена Спилберга, поставившего «Челюсти» (1975), есть сын Макс.
- В антикварном магазине в 2015 году можно заметить куртку, в которую был одет Марти в 1985 году, куклу Кролика Роджера и видеоигру «Челюсти» для видеоприставки «Nintendo». Роберт Земекис был режиссером фильма «Кто подставил Кролика Роджера» (1988). Видеоигра «Челюсти» была создана компанией «LJN». Данная компания также разработала видеоигры, основанные на второй и третьей частях «Назад в будущее».
- Во время телевизионного интервью Роберт Земекис сказал, что «летающие доски уже давным-давно изобретены, только компании по производству скейтбордов не желают их ставить в серийное производство, но съёмочной группе всё же удалось раздобыть несколько таких досок». Режиссер всего лишь шутил, однако после выхода передачи компания «Mattel» (логотип данной фирмы можно заметить на летающих досках) была завалена телефонными звонками людей, интересующихся, когда такие доски поступят в продажу.
- Специально для фильма был создан игровой автомат с игрой «The Wild Gunman». Данная игра была разработана исключительно для платформы «Nintendo Entertainment System» и никогда не выходила для игровых автоматов. В фильме звуковые эффекты игры точно такие же, как и для видеоприставки, однако графика абсолютно новая. Как это ни парадоксально, в настоящей видеоигре анимация была на порядок лучше.
- Рабочее название фильма — «Парадокс» (Paradox). На DVD-издании фильма при просмотре дополнительных материалов данное название можно заметить на хлопушках.
- Когда Док смотрит газету и видит, как меняются заголовки, один из них преображается с «Никсон идет на пятый срок» на «Рейган идет на второй срок».
- Криспин Гловер подал в суд на Стивена Спилберга за то, что в фильме были использованы видеоматериалы с его участием без его разрешения. Суд вынес вердикт в пользу Гловера, а «Гильдия актеров» приняла новые правила об использовании видео- и фотоматериалов с участием актеров.
- На факсе, который сообщает Марти об увольнении, можно заметить адрес «11249 Business Center Road, Hill Valley, CA 95420-4345». Несмотря на то, что адрес, конечно же, вымышленный, почтовый индекс принадлежит городу Каспару, что находится в 500 милях к северу от Лос-Анджелеса.
- Чарльз Фляйшер, озвучивший Кролика Роджера, сыграл пожилого человека, жалующегося, что он не поставил на чемпионов по бейсболу.
- Сцена, в которой Марти встречает своего брата, Дэйва (Марк МакКлюр), в альтернативном 1985 году, была вырезана из фильма.
- Такси будущего, на котором Бифф следит за Марти и Доком — Citroen DS.
- В 2015 году, когда Док обнаруживает, что Марти купил спортивный альманах, можно заметить постер «Surf Vietnam», что является возможной ссылкой на «Апокалипсис сегодня» (1979).
- Майкл Балзари aka Flea из группы «The Red Hot Chili Peppers» сыграл Нидлса. Он также исполнил роль Нидлса из настоящего в фильме «Назад в будущее 3» (1990).
- В 2015 году можно заметить несколько машин из других фантастических фильмов, включая «Spinner» из «Бегущего по лезвию» (1982) и «StarCar» из «Последнего звездного война» (1984). Другие машины в большинстве случаев — модифицированные «Ford Probes» и разные модели «Mustang», а также различные концепт-кары.
- В 1955 году Док Браун из 1985 разговаривает с Доком Брауном из 1955, который не знает, с кем он говорит. Во время данного разговора Док из 1985 одет в коричневый плащ и шляпу. При просмотре «Назад в будущее» (1985) можно заметить человека, одетого в точно такую же одежду (вероятно, это и есть Док), уходящего по улице незадолго до начала сцены с часами на башне.
- Рейка на вершине башни с часами, которую Док сломал в 1955 году, по прежнему сломана в 2015 году.
- Финальная сцена первой картины была переснята в качестве начальной сцены второго фильма. Однако в данную сцену были внесены изменения, особенно это касается того, как Кристофер Ллойд говорит свои фразы.
- Данный фильм — кинодебют Элайджи Вуда.
- Когда стало известно, что Криспин Гловер не вернется в роли Джорджа МакФлая, Боб Гэйл решился убить данного персонажа в альтернативном 1985 году, для того чтобы вывести его из сценария.
- В районе, где живет Марти из 2015 года, можно заметить собаку, которую выгуливает один из роботов из фильма «Батарейки не прилагаются» (1987).
- Производство данного фильма было отложено на три года, пока Роберт Земекис не закончил работу над картиной «Кто подставил Кролика Роджера» (1988).
- Для съёмок первого фильма сначала были построены декорации Хилл Вэлли 1955 года, затем, отсняв середину фильма, их преобразовали в Хилл Вэлли 1985 года и сняли начало и конец картины. Для съёмок «Назад в будущее 2» декорации снова переделали, для того чтобы они соответствовали 1955 году. Такая перестройка декораций стоила создателям больше, чем если бы они их построили с нуля.
- Когда Дженнифер, потерявшую сознание, доставляют до дома два офицера полиции в 2015 году, можно заметить, что лицо одной представительницы правопорядка нам упорно стараются не показывать. Мэри Эллен Трэйнор, на момент съёмок фильма жена Роберта Земекиса, сыграла данного полицейского.
- Машина Грифа Тэннерса в 2015 году — модифицированная BMW шестой серии.
- Прочитав надгробие Джорджа МакФлая, можно узнать его среднее имя — Дуглас.
- Черил Уиллер-Диксон, дублер Дарлен Фогель, получила травму во время съёмок сцены с летающими досками.
- Если обратить внимание на статью в «USA Today» о банде Грифа, то можно узнать настоящие имена Дэйты, Спайка и Уайти — Рэйф Ангер, Лесли О’Мэлли и Честер Ногура соответственно.
- В окончательный монтаж попала довольно сильно порезанная сцена семейного ужина. Когда Марти-старший говорит: «Я всё пропустил», — он комментирует вырезанную сцену, где Лоррэин упоминает о дяде Джо, снова попавшем в тюрьму.
- Рекламный слоган для «Челюстей 19» — «На этот раз это очень, ОЧЕНЬ личное».
- Док говорит, что оставил Эйнштейна в анимационной конуре в 2015 году. Данная фраза была добавлена в сценарий фильма, для того чтобы объяснить, куда подевалась собака Дока: когда Док после разговора с Марти отправляется в будущее, с ним находится Эйнштейн, однако когда Док забирает Марти и Дженнифер из 1985 года, Эйнштейна уже нет с ним.
- В газете 2015 года можно заметить следующие заголовки: «Вашингтон готовится к визиту королевы Дианы», «Бандиты больших пальцев снова наносят удар». В последней статье речь идет о том, что в будущем люди будут использовать отпечаток большого пальца для платежей (например, именно так Бифф расплачивается за такси). Поэтому бандиты начнут «воровать» большие пальцы.
- Док говорит, что посетил клинику по омолаживанию. Данный эпизод добавили в сценарий, для того чтобы Кристоферу Ллойду не пришлось снова носить грим, делавший его старше.
- Мы так и не узнали фамилию Грифа, поэтому непонятно, является ли он сыном дочери Биффа или его сына. Мы только знаем, что Бифф — дедушка Грифа.
- Неоновая вывеска над казино Биффа была смоделирована на основе казино «Vegas World Casino» (в настоящее время — Stratosphere) в Лас-Вегасе.
- Человек, который говорит с Марти о чемпионате по бейсболу — механик, починивший машину Биффа в 1955 году.
- Изначально планировался только один сиквел. Сценарий под названием «Парадокс» объединял в себе элементы второй и третьей частей трилогии, но сжатые в один фильм. Однако, просмотрев бонусы на DVD-издании фильма, можно узнать, что существовала еще более ранняя версия сценария, в которой Марти встречался со своими родителями, когда они были студентами в 1960-е годы.
- В «Кафе 80-е» можно заметить сразу несколько телесериалов, снятых в 1980-е годы, включая «Семейные узы» и «Такси», где снимались соответственно Майкл Дж. Фокс и Кристофер Ллойд.
- Один из заголовков газеты 2015 года гласит: «Маршалл пробежал милю за три минуты».
- Видеоофицианты в «баре восьмидесятых» — это прямая отсылка к шоу «Max Headroom», где загримированный актер при помощи аудио- и видео-эффектов выступал «в роли» компьютерной модели.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- В сцене, когда старый Бифф возвращается на украденной машине времени из 1955 года в будущее, он выглядит очень уставшим, практически изнеможденным. Создатели фильма хотели показать, что он вот-вот исчезнет из бытия, т. к. полностью изменил прошлое (то же самое происходило с Марти в первой части фильма). Это одна из удаленных сцен фильма.
- В телеверсии фильма, показанной в 1990 году, присутствовали две дополнительные сцены, вырезанные из театральной версии: Бифф исчезает, вернувшись в 2015 год; Марти видит разрушенную школу Хилл Вэлли.
- Одна из идей для сиквела предполагала точно такое же развитие сюжета на протяжении первых двух третей, однако в заключительной части фильма старый Бифф должен был отдать спортивный альманах молодому Биффу в 1960-е гг, а не в 1955 году. Когда Марти и Док отправились в прошлое, чтобы его остановить, Марти случайно встречался со своими родителями, ставшими хиппи, и чуть было не помешал своему зачатию. Роберт Земекис решил, что данная концепция очень похожа на первый фильм, и придумал идею показать оригинальную картину под другим углом с двумя Марти в 1955 году.
- Когда Бифф возвращается обратно в 2015 и выходит из «DeLorean», он случайно ударяется о свою трость и корчится от боли. Однако, по словам Роберта Земекиса, помимо боли от удара, в этот момент Бифф испытывает то же самое, что и Марти во время бала в первом фильме: он исчезает из времени. Идея создателей заключалась в том, что, вернувшись в 1955 год и передав спортивный альманах самому себе, Бифф изменил будущее. По словам Земекиса, жена Биффа (мама Марти) застрелила его после 1985 года. В удаленной сцене мы видим, как Бифф исчезает.
Видел...
Назад в будущее 3 (Back to the Future Part III)
"Из газет 1955 года Марти узнает, что доктор Браун погиб еще сто лет назад. Несмотря на просьбы Дока не навещать его в XIX веке, Марти вновь хочет вмешаться в ход событий и на машине времени уносится в 1885 год, навстречу Дикому Западу.
Это путешествие, как и все прежние, не обходится без опасных приключений, но смелый Марти, рискуя жизнью, предотвращает трагедию в жизни Эммета Брауна. Тот, в свою очередь, без памяти влюбляется в очаровательную незнакомку, которую спасает от гибели, и поездка домой — в будущее — теряет для него всякий смысл…"

Знаете ли вы, что...

- Имя редактора газеты Хилл Вэлли в 1885 году — М. П. Гэйл, что является ссылкой на сценариста трилогии «Назад в будущее» Боба Гэйла.
- Название компании по перевозке навоза в 1885 году — «А. Джонс». В фильме «Назад в будущее» (1985) название компании по перевозке навоза — «Д. Джонс».
- В фильме «Назад в будущее 2» (1989), в альтернативном 1985 Бифф смотрит «За пригоршню долларов» (1964), где герой Клинта Иствуда использует лист стали в качестве бронежилета. Марти использует крышку печки в качестве бронежилета в 1885.
- Обратив внимание на указатель на переезде в 1985 году, можно узнать название местности — ущелье Иствуда.
- Бешеный пес — имя главного злодея из видеоигры «Wild Gunman», в которую играет Марти в фильме «Назад в будущее 2» (1989).
- Группа «ZZ Top» исполнила небольшое камео в фильме, а также написала часть музыки. Во время своего появления на экране они исполняют песню «Doubleback», которая вошла в саундтрек фильма.
Часы на башне начали свой ход в 20:00 пятого сентября 1885 года. В первом фильме молния попадает в башню с часами в 22:04 двенадцатого ноября 1955 года. Таким образом, часы на башне функционировали на протяжении 70 лет, 2 месяцев, 7 дней, 2 часов и 4 минут.
- Когда Марти заходит в город со стороны железнодорожной станции, камера неспешно поднимается над станцией и показывает Марти в удалении, идущего по городу. Данная сцена — покадровое воспроизведение сцены в фильме «Однажды на Диком Западе» (1968), в которой Джил приезжает на станцию.
- Для фильма специально построили кинотеатр под открытым небом. Когда съёмки закончились, кинотеатр разобрали, так и не показав на его экране ни одного фильма.
- Когда Марти и Док находятся в кинотеатре под открытым небом и готовят «DeLorean» к прыжку во времени, Марти упоминает Клинта Иствуда, но Док не понимает, о ком идет разговор. Во время данного диалога на стенах кинотеатра можно заметить афиши фильмов «Месть твари» (1955) и «Тарантул» (1955), где одну из ролей сыграл Клинт Иствуд.
- Прежде чем отправить Марти в 1885 год, Док говорит, что он специально выбрал кинотеатр под открытым небом, для того чтобы Марти не сбил дерево. В фильме «Назад в будущее» (1985) Марти сбивал одну из сосен на ферме Пибади в 1955 году.
- Клару можно заметить позади Марти и Дока, когда они смотрят на карту на железнодорожной станции.
- Не считая перемещения Дока во времени, которые остаются за кадром, срок жизни «DeLorean» от момента первого перемещения до разрушения составляет около 71 года (по временной шкале «DeLorean).
- Когда Марти окончательно возвращается в 1985 год, он приблизительно на 14 дней, 3 часа и 27 минут старше, чем должен быть; Дженнифер, наоборот, — на 7 часов и 26 минут младше.
- 12 ноября 1955 года, между временем, когда прибывает Бифф (около 6:00) и 18:38, в Хилл Вэлли находится 4 «DeLorean»: (1) на которой Марти попал в 1955 год в первом фильме; (2) на которой Бифф возвращается в 1955 год, для того чтобы передать самому себе спортивный альманах; (3) на которой Марти и Док возвращаются в 1955, для того чтобы забрать альманах; (4) которая была спрятана Доком в заброшенной шахте.
- «Назад в будущее 3» стало первой картиной, в начале которой появлялся логотип 75-летия студии «Universal». Данная заставка просуществовала до 1997 года.
- Создатели фильма спросили разрешение Клинта Иствуда на использование его имени в фильме. Клинт согласился и был польщен ссылкой на многочисленных героев вестернов, которых он сыграл.
- Каждый из приспешников Нидлса также сыграл какого-то персонажа в других бандах, упоминавшихся в трилогии: Дж. Дж. Коэн — бритоголовый в банде Биффа в «Назад в будущее» (1985) и «Назад в будущее 2» (1989); Рики Дин Логан — Дэйта в банде Грифа в «Назад в будущее 2» (1989); Кристофер Винн — один из участников банды Буфорда в третьем фильме.
- Во время сцены по приготовлению «Коктейля пробуждение» можно заметить бутылочку с острой перечной приправой, внешний вид которой полностью соответствовал временному периоду.
- В фильме «Назад в будущее» (1985), Док говорит Марти, что идея поточного конденсатора осенила его, после того как он ударился головой о раковину в ванной комнате, пытаясь повесить часы над унитазом. В данной картине, когда Док замечает Марти в своем доме и бежит в ванную комнату, мы можем заметить висящие над унитазом часы.
- Марти использует летающую тарелку, для того чтобы выбить пистолет из рук Бешеного пса. В 1871 году «Frisbie Pie Company» была организована в Коннектикуте.
- Вторая и третья части трилогии снимались одновременно. Съёмочный период составил 11 месяцев с учетом трехнедельного перерыва.
- Приблизительно на протяжении трех недель Роберт Земекис летал в Лос-Анджелес после окончания съёмочного дня на «Назад в будущее 3», для того чтобы утвердить монтаж звука для «Назад в будущее 2» (1989). На следующий день Земекис просыпался в 4:30 утра и летел обратно в Северную Калифорнию, для того чтобы продолжить съёмки.
- Во время съёмок второй и третьей частей трилогии у Майкла Дж. Фокса умер отец и родился сын.
Боб Гэйл и Роберт Земекис решили, что в первых двух фильмах они рассказали о Марти всё, что только возможно. Поэтому в третьей картине они решили сконцентрировать внимание зрителей на Доке.
Дети Мэри Стинберген убедили её сняться в фильме.
- Для того чтобы подчеркнуть увлеченность Дока Жюль Верном, его поезд для путешествия во времени был сконструирован таким образом, чтобы напоминать «Наутилус» из фильма «20000 лье под водой» (1954).
- Из-за смерти отца Майкла Дж. Фокса съёмки фильма были задержаны на две недели.
- Сцены, в которых паровоз толкал ДеЛореан, были особенно опасны: не было гарантии, что ДеЛореан не сойдет с рельсов и что поезд его не переедет. Поэтому все сцены в профиль, в которых в машине показан Майкл Джей Фокс, были сняты задом наперед: паровоз просто тащил ДеЛореан в обратную сторону.
Раскадровку всего эпизода с поездом делал Саймон Уэллс, правнук Герберта Уэллса, автора книги «Машина времени».
- Поцелуй Дока и Клары был первым поцелуем Кристофера Ллойда в фильме за всю его карьеру.
- Железнодорожные пути, используемые в третьей части, были действующими линиями. Дважды в день, когда по ним проходили рейсовые поезда, ДеЛореан приходилось снимать с рельсов.
- Когда поезд таранит ДеЛореан, он разлетается в груду обломков. В реальности поезд просто смял бы машину и сдвинул бы ее с рельсов в сторону. Для пущего эффекта ДеЛореан надпилили в нужных местах разлома и напичкали динамитом и мокрым песком. Динамит взрывался в тот момент, когда поезд сталкивался с автомобилем. Эффект был, кстати, проделан не с миниатюрной моделью — киношники пожертвовали настоящим ДеЛореаном (правда, в фильме использовалось несколько экземпляров).
- Останки генератора «Mr. Fusion» стоят теперь на письменном столе автора сценария, Боба Гейла.
Внимание! Дальнейший список фактов о фильме содержит спойлеры. Будьте осторожны.
- В течение всей трилогии зритель может увидеть четырнадцать перемещений во времени, не считая тех, что случились за кадром, или те, что только упоминаются в разговорах между персонажами: 1) Собака Дока, Эйнштейн, была послана на одну минуту вперед в будущее, для того чтобы провести тестирование машины времени. 2) Марти отправляется в 1955 год из 1985. 3) Марти возвращается в 1985 из 1955. 4) Док отправляется в 2015 из 1985 5) Док возвращается в 1985 из 2015. 6) Док, Марти и Дженнифер отправляются в 2015 из 1985. 7) Бифф отправляется в 1955 из 2015, для того чтобы отдать самому себе спортивный альманах, тем самым, создав альтернативное течение времени. 8) Бифф возвращается в 2015 из 1955. 9) Док, Марти и Дженнифер возвращаются в альтернативный 1985 из 2015. 10) Марти и Док отправляются в 1955 из альтернативного 1985, для того чтобы выкрасть спортивный альманах. 11) Из-за попадания молнии Док случайно отправляется в 1885 из 1955. 12) Марти отправляется в 1885 из 1955, для того чтобы спасти Дока. 13) Марти возвращается в 1985 из 1885. 14) Док и его семья отправляются в 1985 год, для того чтобы познакомить своих детей с Марти и Дженнифер, а также передать Марти фотографию, на которой изображены Марти и Док на фоне башенных часов.
- В сцене, где Бешеный пес пытается расправиться с Марти, по недосмотру Майкл Дж. Фокс на короткое время был по-настоящему повешен на веревке, в следствие чего он потерял сознание на небольшой промежуток времени.
- Изначально Буфорд Тэннен должен был застрелить маршала Стрикланда. Его сын был свидетелем убийства. Однако при окончательном монтаже данную сцену посчитали слишком мрачной и вырезали из фильма. Вот почему заместитель Стрикланда, а не сам маршал арестовывает Буфорда в конце фильма. Неизмененную сцену можно посмотреть в разделе «Удаленные сцены» на DVD.
Во второй части Док носит цветную рубашку с маленькими паровозиками. В третьей части он использует ее, уже порядочно изношенную, в качестве маски, когда они с Марти угоняют паровоз.
Видел)))

Зомби по имени Шон (Shaun of the Dead)

Цитата:
"— Ну что я говорил? «Винчестер» уже совсем рядом.
— Где «рядом»?
— Вон там!
— Совсем рядом — за двадцатью заборами?"
Актер:

Ник Фрост

* Полное имя — Николас Джон Фрост (Nicholas John Frost).
* Ник в течение шести лет работал в ресторане мексиканской кухни как бармен, официант и повар.

Герой: Эд
Фильм: "Жизнь Шона похожа на бесконечный, тоскливый сон: нудная работа, бытовые дрязги, «разборки» с подружкой и проблемы с мамой. Единственная отдушина нашего парня — местная пивная, где он после работы «заседает» со своим другом по имени Эд.
Вы не поверите, но мертвецы залежались в могилах: они решили разнообразить своё скучное существование и собрались «прошвырнуться» по городу, полакомившись свежей живой плотью!
Начинается зомби-эпидемия с участием огромного количества распоясавшихся живых трупов, которые весьма проголодались и страстно жаждут погрызть человеческое мяско!
И кто, как Вы думаете, сможет положить конец зловещему рассвету мертвецов?! Конечно же Шон, который, ради такого случая, восстал…с дивана, вооружился битой и приготовился надавать зомби основательных тумаков! Теперь наш новоявленный супергерой должен спасти не только человечество, но и …свою коллекцию грампластинок!"

Знаете ли вы, что...

- Фильм входит в двадцатку лучших фильмов с 1992 года по версии Квентина Тарантино.
- Участники массовки зомби получали за каждый день съемок 1 фунт.
- В роли массовки зомби создатели фильма задействовали своих фанатов, а точнее поклонников сериала «Долбанутые» (1999-2001), в котором также снимались Саймон Пегг и Ник Фрост, а режиссером которого также был Эдгар Райт.
- Первоначальный слоган фильма звучал так: «Романтическая комедия. С зомби».
Видел. Да, хорошая черная комедия.

Полицейский из Беверли-Хиллз (Beverly Hills Cop)

Цитата:
" — Когда у Редфорда и Ньюмена кончились патроны, их окружила чуть ли не вся Боливийская армия…
— Билли, ты мне за это заплатишь!"
Актер:

Эдди Мёрфи

* Полное имя — Эдвард Реган Мёрфи (Edward Regan Murphy).
* Родился в семье полицейского. Отец умер, когда мальчику было 8 лет.
* Мёрфи и его старший брат Чарли выросли в Рузвельте, в Нью-Йорке с матерью и отчимом Верноном Линчем, мастером на заводе мороженого.
* 3 апреля 2007 года Мелани Браун родила дочь Энжел Ирис от Эдди Мерфи.
Герой: Алекс Фоули
Фильм: "Чернокожий детройтский полицейский встречается со школьным другом, которого долго не видел, и вдруг того убивают. В поисках убийц полицейский едет в Лос-Анджелес.
Здесь он натыкается на глухое и упорное неприятие залетного выскочки местными полицейскими, но с помощью своего удивительного дара находить выход из любого положения, Фоули заручается симпатией и, соответственно, реальной поддержкой двух из них. Множество драк, перестрелок, погонь, хорошей музыки и отменного юмора."
Видел. Давно, на тот момент мне нравилось.

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

- 101... 100 самых популярных характерных героев кинематографа.

Сияние (The Shining)

Цитата: "Дорогая, отдай биту. Я тебя не обижу, нет… Я просто вышибу тебе мозги!"
Актер:

Джек Николсон

* Николсон считается одним из величайших актёров в истории кино, будучи номинированным на премию «Оскар» 12 раз. Он также является одним из двух актёров, номинировавшихся на «Оскар» за лучшую роль (главную или второго плана) каждое десятилетие, начиная с 1960-х (второй — сэр Майкл Кейн)[5].
* В 1994 он стал одним из самых молодых актёров, награждённых премией Американского института киноискусства за жизненные достижения.
* Джек Николсон является обладателем множества наград, в том числе трёх премий «Оскар» и BAFTA, семи «Золотых глобусов», шестикратным лауреатом премии Национального совета кинокритиков США и победителем премии Гильдии киноактёров США. В активе актёра имеется и номинация на главную антипремию в области кинематографа — «Золотую малину».
* Наиболее примечательные фильмы с участием Джека Николсона — «Китайский квартал» Романа Полански, «Пролетая над гнездом кукушки» Милоша Формана, «Профессия: репортёр» Микеланджело Антониони, «Сияние» Стэнли Кубрика, «Бэтмен» Тима Бёртона, «Лучше не бывает» Джеймса Брукса и «Отступники» Мартина Скорсезе.
Герой: Джек Торренс
Фильм: О фильме читайте выше.

Инопланетянин (E.T. the Extra-Terrestrial)

Цитата:
"— Значит так, он прилетел из космоса и мы везем его к космическому кораблю.
— А он телепортироваться не может?
— Это не фантастика, малыш."
Актер:

Дебра Уингер

* У Дебры Уингер есть два сына — Эммануэль Ноа Хаттон (род.29.04.1987) от первого брака с Тимоти Хаттоном и Бэбе Говард (род.15.06.1997) от второго брака с Арлиссом Говардом.
Герой: Инопланетянин
Фильм: "Инопланетянин, телом похожий на черепаху без панциря, а мордочкой одновременно на мопса и Альберта Эйнштейна, прилетел на землю с мирными намерениями — в составе научно-исследовательской группы. Специалисты из NASA заметили приближение летающей тарелки и посчитали, что просто обязаны отловить хотя бы одну из инопланетных тварей.
Несчастные существа были вынуждены ретироваться настолько спешно, что забыли захватить одного из коллег. Земной мальчик Эллиот, а также его брат и сестра, которую играет семилетняя Дрю Бэрримор, преодолевая отвращение к неприятно выглядящей твари, спасают ее."

Знаете ли вы, что...

- Харрисон Форд сыграл роль директора школы, но единственную сцену с его участием вырезал Стивен Спилберг, полагая, что его присутствие будет смущать зрителей.
- Дебра Уингер не только временно озвучивала E.T., но и появилась в одной сцене Хэллоуина. Она одета в маску, лабораторную одежду и ведет пуделя.
- Сценарий фильма был написан во время работы над фильмом «Индиана Джонс: В поисках утраченного ковчега» (1981) в перерывах между съёмками. Стивен Спилберг диктовал сюжет Мелиссе Мэтисон, поскольку та была сценаристом и находилась там вместе со своим мужем Харрисоном Фордом.
- На прослушивании Генри Томас вспоминал день, когда умерла его собака, чтобы изобразить печаль своего персонажа. Его лицо было настолько печальным, что режиссёр Стивен Спилберг сам заплакал и тут же дал мальчику главную роль в фильме.
- Лицо Инопланетянина было смоделировано на основе поэта Карла Сандбурга, Альберта Эйнштейна, и собаки породы мопс.
- Коммуникатор, сконструированный Инопланетянином, на самом деле работал и был создан Генри Фейнбергом, экспертом по интерпретации науки и техники для простой публики.
- Стивен Спилберг снял большую часть фильма на уровне глаз ребёнка, чтобы лучше показать контакт между Эллиотом и Инопланетянином.
- Голос Инопланетянина озвучен Пэт Уэлш при участии Дебры Уингер и Стивена Спилберга.
- Стивен Спилберг снял фильм в хронологическом порядке, чтобы получить неподдельную реакцию со стороны актёров (главным образом детей) в сцене расставания с Инопланетянином.
- Стивен Спилберг устроил персональный показ фильма в Белом Доме для президента США Рональда Рейгана и Нэнси Рейган.
- Почти десятая часть всего необыкновенно низкого бюджета (10,5 млн. долларов) ушла на изготовление самого Инопланетянина.
- Кадр Эллиота и Инопланетянина летящих на велосипеде на фоне луны стал торговой маркой киностудии «Amblin Entertainment».
- Фамилия Элиота ни разу не упоминается в фильме.
- Первоначальным названием проекта было «Жизнь одного мальчика». Окончательное название фильм приобрёл лишь в процессе съёмок.
- Стивен Спилберг и Мелисса Мэтисон рассматривали возможность создания сиквела под названием «Ночные кошмары», где Эллиотт и его друзья похищались враждебными пришельцами, а Инопланетянин спасал их.
- С 16 января 1983 года по 12 февраля 1997 года фильм находился на первой строчке среди самых кассовых фильмов в истории американского кинопроката.
- Итальянский мастер спецэффектов Карло Рамбальди сделал три модели инопланетянина общей стоимостью в 700 000 долларов. Они были изготовлены из специальной резины и из стекловолокна и содержали множество электронных устройств. Модели имели разные функции: первая была чисто механической; она крепилась к полу и могла совершать 30 разных движений частями лица и еще 30 движений — разными частями тела. Вторая модель была автоматическая, электронная, и могла совершать 86 видов движений. Третья модель могла совершать только 10 видов движений, но была автономной; она использовалась в сценах, где требовалось показать передвижение. В тех случаях, когда ни одна из моделей не могла обеспечить достаточно правдоподобного «живого» впечатления (такие эпизоды составляли около 15 % экранного времени), в съемках участвовали карлики и 12-летний мальчик, безногий от рождения (в те времена эта подробность не афишировалась): Пэт Билон, Тамара Де Тро и Мэтью Де Меррит. Они надевали маску и «костюм» инопланетянина, которыми управляли с помощью электроники.
- Было изготовлено отдельно 4 головы инопланетянина, которые использовались для съемки разных спецэффектов, разработанных компанией Industrial Light and Magic.
- Забавный факт, известный далеко не каждому историку рекламы: в фильме есть сцена, в которой Эллиот прокладывает дорожку к дому для инопланетного гостя при помощи шоколадных разноцветных «пуговок». Концерн «M & M» отказался предоставить фильму свою продукцию, которая «тает во рту, а не в руках», заявив, что вид отвратительного уродца E.T. отпугнет от сладостей детей и взрослых. Зато выиграл концерн «Hershey`s», чьи цветные таблетки «Reese`s Pieces» стали необычайно популярными сразу после премьеры ленты. Их реализация возросла на 65 процентов. Впрочем, был еще один «loser» в шоколадной истории — корпорация «Milk Duds» отказала Спилбергу на том основании, что у жующего цветные карамельки космического гостя «больно вид неаппетитный».
- На роль матери детей — Мэри, сначала приглашали Шелли Лонг, но она уже согласилась сниматься в фильме Рон Ховард «Ночная смена» (1982) и была вынуждена отказаться.
- Изначальная концепция Спилберга была гораздо мрачнее, в ней пришельцы терроризировали семью в собственном доме. Позже эта концепция была использована в фильме «Полтергейст» (1982).
- Сцена, когда мама Эллиота смотрит в шкаф и видит инопланетянина, окруженного игрушками и притворяющимся одной из них, была придумана Робертом Земекисом.
- Песня, спетая братом Эллиота — Майклом, когда он смотрит в холодильник называется «Accidents Will Happen» («Несчастья случаются») и написана Элвисом Костелло.
- Реальное имя Кейза (персонажа Питера Койота) ни разу не раскрывается.
- Помимо Йоды в сцене Хэллоуина, в комнате Эллиота можно найти различные игрушки из серии «Звездных войн». Джордж Лукас поддержал тему и показал нескольких E.T. в фильме «Звездные войны: Эпизод 1 — Скрытая угроза» (1999).
- Одним из отрывков, которые Е. Т. смотрит по телевизору стал фрагмент фильма «Этот остров Земля» (1955), в котором инопланетяне посылают свое оборудование земным ученым.
- В коллекцию растений инопланетянина входит триффид (из фильма «День триффидов» (1962)).
- В сцене празднования Хэллоуина ребенок, который встречается на пути Е. Т. и ловит его взгляд, одет как магистр Йода из фильма «Звездные войны: Эпизод 5 — Империя наносит ответный удар». В это время звучит отрывок темы «Йода» композитора Джона Уильямса.
Смотрел... очень мило)))

Фарго (Fargo)

Цитата: "Это как же мы будем делить машину, дубина? Бензопилой?"
Актер:

Фрэнсис МакДорманд

* Её удочерила канадская пара, медсестра Норин МакДорманд и пастор Вернон МакДорманд.
* Полное имя — Фрэнсис Луиза МакДорманд (Frances Louise McDormand).
* У Фрэнсис МакДорманд есть приёмный сын от брака с Джоэлом Коэном — Педро Коэн (род.1994).
Герой: Маргарет Гандерсон
Фильм: "Если все дозволено, если нет границ насилию, похищение собственной жены — отличная идея. Тогда жестокость вырывается на волю и заливает весь мир кровью. Тогда цепь кровавых убийств растет и нет возврата к нормальной жизни, а единственное, что связывает людей — смерть. Вызов убийцам бросает отважная женщина-полицейский, и страшной будет расплата…"

Знаете ли вы, что...

- Некоторые кинокритики называют этот фильм типичной пост-модернистской картиной, кстати в «Фарго» (1995) можно увидеть массу заимствований из вышедшего годом ранее «Криминального чтива» (1994).
- Это одна из немногих картин в истории Голливуда, где действия происходят лишь на 9 лет раньше выхода самого фильма на экраны.
- Заснеженные поля и автотрасса — это один из спецэффектов монтажа.
- Фильм снимался в феврале-марте 1995 года в штате Миннесота.
- На монтаж «Фарго» (1995) ушел целый год.
- Снегоочиститель, что проезжает мимо мотеля в конце фильма, не был частью сценария. Специальные знаки предупреждали автомобилистов, что там ведутся съёмки, но государственный служащий проигнорировал их.

Фильм видел, в то время для меня это было енчто оригинальное.

@настроение:

@темы: Обзор фильмов, Okiniiri, Anthony ~Cherry~ Stark diary, НароШно не придумаешь, Для справки

---

Первая страница нового года =)

Как ты там писал?
"Завтра — первая страница из 365 страниц книги. Напишите ее хорошо."
Брэд Пейсли

Так вот, сегодня на первой странице это самой книги я хочу написать:

@настроение:

@темы: Thor ~Brandy~ Odinson diary

---

Merry winter Holidays to All!!!!!!!!!!!!!!

Спешу присоединиться ко всему сказанному моим любимым женой! Всем всем: читателям наших переводов, просто читателям нашего дневника, и путникам, которые к нам заглянут или их сюда занесет случай, всем самого светлого, теплого и мягкого! Удачи, Здоровья и новых Мечтаний в новом году!
Приятных зимних праздников от нас двоих!
*кликабельно

"Счастливых праздников! Что бы вы там не праздновали, пусть это будет счастливым!
- Дай-ка угадаю... это мой новый носик?
- Вторая попытка!"

@настроение:

@темы: Anthony ~Cherry~ Stark diary, Thor ~Brandy~ Odinson diary, Новости